《念奴娇 其二 七夕》宋 · 刘过

念奴娇：词牌名，又名“百字令”“酹江月”等。

七夕：农历七月初七，传说中牛郎织女鹊桥相会的日子，又称乞巧节。

小阑干：即小栏杆。

年时：当年，昔日。

弹指：比喻时间短暂。

鹊去桥空：指七夕过后，为牛郎织女搭桥的喜鹊散去，鹊桥消失。

燕飞钗在：化用汉代《西京杂记》载汉宫七夕有“穿七孔针”乞巧风俗，及《荆楚岁时记》载“妇女结彩缕，穿七孔针”的典故。“钗”或指代乞巧女子。

穿针女：指七夕乞巧的女子。

秋期：指七夕相会之期。

晴雨：此处形容泪水如雨，不曾停歇。

莲汀：长满莲花的水边平地。

叶喧梧井：风吹梧桐叶，在井边发出喧响。

孤雁应为侣：以孤雁自比，形容孤独。

浩歌：放声高歌。

时序：季节的次序，时光流转。

再次登上曾经并肩而立的楼阁，那小小的栏杆，还记得当年我们一同凭靠的地方。百年的光阴如同弹指一挥间，又能禁得起几番寒来暑往？喜鹊散去，鹊桥已空，只有那象征乞巧的燕钗还在，却再也看不见穿针乞巧的伊人。年老的心怀凄楚欲绝，在这清凉的夜晚，又能向谁倾诉？ 不论是天上的牛郎织女，还是人间的你我，在这七夕秋夜，月光之下，分隔两地的相思都是一样的痛苦。无聊地掀开纱窗，人却难以入眠，泪眼朦胧，无论晴雨都未曾干过。莲花凋落在水边，梧桐叶在井边喧响，我大概只能与孤雁为伴了。姑且放声高歌一曲吧，举起这一杯酒，长久地记住这时节的更替与心中的感伤。

这是一首借七夕抒写人生孤寂与相思之苦的婉约词作。上阕以重游旧地开篇，“并肩楼上”的回忆与“小阑干”的细节，瞬间将人拉入往昔温馨的场景，与当下“老怀凄断”形成强烈对比。“百岁光阴弹指过”感慨时光飞逝，人生短暂，奠定了全词苍凉的基调。紧接着化用七夕典故，“鹊去桥空”写盛会已散，“燕飞钗在”写物是人非，“不见穿针女”则直指所思之人的缺席，层层递进，将孤独感推向高潮。 下阕将个人情感与神话传说相融合，“不管天上人间”一句，巧妙地将牛郎织女的永恒相思与人间自己的刻骨离愁等同起来，扩大了情感的普遍性与深度。“泪眼不曾晴雨”以天气喻泪，新颖而凄恻。结尾处“花落”、“叶喧”、“孤雁”等一系列萧瑟意象，进一步渲染了秋夜的孤清氛围。最终以“浩歌而已”的强自宽解和“一杯长记时序”的无奈作结，在旷达的表象下是更深沉的悲哀，余韵悠长。全词语言清丽，用典自然，情感真挚沉郁，将节令之感、怀人之思与人生之叹融为一体，具有强烈的艺术感染力。

这首词具体创作年代与作者已不可考，从内容看，当为后世文人仿照宋代词风所作的一首七夕感怀词。作品依托七夕这一传统节日，但并非单纯咏叹牛郎织女传说，而是借神话框架抒写个人真实的人生体验——可能是对逝去爱人的追忆，也可能是对人生孤独的慨叹。七夕节自汉代起便有乞巧、观星等习俗，至唐宋已成为重要的民俗节日，文人诗词中常以此为题，或写天上欢会，或抒人间别情。此词继承了这一传统，并融入了浓厚的个人身世之感，属于典型的节令抒情词。