《贺新郎·多景楼落成》宋·李演

贺新郎：词牌名，又名《金缕曲》、《乳燕飞》等，双调一百十六字，仄韵。

多景楼：位于今江苏镇江北固山上甘露寺内，北临长江，为宋代名胜，文人墨客常登临题咏。

笛叫东风起：起句以笛声与东风点明时节，营造氛围。

杨花小扇，燕毛初紫：杨花飘飞，燕子新生的羽毛呈紫色，皆为暮春景象。

万点淮峰孤角外：远望江北，淮河一带的山峰如万点，孤寂的号角声从远处传来。

惊下斜阳似绮：夕阳西下，霞光如绮罗般美丽，一个“惊”字暗含时光流逝、时局动荡之感。

婉娩：天气温和，亦指暮春时节。

歌舞相缪愁自猛：眼前歌舞缠绵，内心的愁绪却愈发猛烈。缪（móu），通“缭”，缭绕、缠绵。

卷长波、一洗空人世：希望用长江的滚滚波涛，涤荡尽人世的纷扰与愁苦。

绿芜冷叶瓜州市：瓜州渡口（长江北岸重要渡口）草木丛生，叶片凋零，一片冷寂荒凉。

洞箫声尽，阑干独倚：箫声停歇，独自倚靠栏杆，心境孤寂。

落落东南墙一角：形容多景楼孤零零地矗立在东南一隅，亦暗指南宋偏安一隅的局势。

谁护山河万里：面对万里山河，发出谁能守护的深沉诘问。

玉关：玉门关，代指遥远的西北边关，此处借指抗金前线。

老矣青山灯火客：词人自指，意为已是青山中一个衰老的、与灯火为伴的客子。

抚佳期、漫洒新亭泪：追忆往昔的美好时光（或指收复失地的期望），徒然地洒下如东晋新亭对泣般的悲国之泪。新亭泪，典出《世说新语》，指东晋南渡士人因怀念故土而相对哭泣。

事如水：国事、往事如流水般逝去，无法挽回，充满无奈与哀伤。

笛声唤起了东风。酒宴前，杨花如小扇般飞舞，燕子的羽毛刚刚透出紫色。在万点淮山与孤寂号角声之外，那惊落的斜阳美如绮罗。又是一番温和的暮春意趣。眼前的歌舞越是缠绵，内心的愁苦就越是猛烈，真希望卷起长江的万丈波涛，将这人世间的纷扰与空寂一洗而空。这份闲愁与燥热，只在我醉意朦胧的耳畔回响。 瓜州渡口一片绿芜冷叶，最是怜惜我，洞箫声已停歇，只能独自倚着栏杆。多景楼孤零零地矗立在东南一隅，试问，谁来守护这万里破碎的山河？更想问，远在玉门关般的边塞之人，可曾归来？我已老去，不过是青山中一个与灯火为伴的客子，抚今追昔那收复故土的佳期渺茫，只能徒然地洒下如新亭对泣般的悲国之泪。歌声哽咽，国事如流水般一去不返。

李演这首《贺新郎·多景楼落成》是南宋末期一首深沉的登临感怀之作，将个人身世之悲与家国兴亡之痛紧密融合，展现了沉郁悲凉的末世情怀与高超的艺术造诣。 词的上片以暮春景象起兴。“笛叫东风起”开篇不凡，以声响带动画面，奠定苍茫基调。随后“杨花”、“燕毛”点明时令，而“万点淮峰孤角外，惊下斜阳似绮”则笔锋陡转，将视野推向辽阔的江北前线。壮丽的“斜阳似绮”与肃杀的“孤角”形成强烈对比，美景中暗藏惊心，为全词注入悲壮的底色。“歌舞相缪愁自猛”一句，运用反衬手法，以乐景写哀情，使内心的愁苦在表面的繁华中显得愈发尖锐和不可排解。进而迸发出“卷长波、一洗空人世”的奇崛想象，这既是词人渴望涤荡愁绪的内心呐喊，也隐含着对混乱时局的愤懑与无奈。 下片情感更为沉痛直露。“绿芜冷叶瓜州市”以冷寂的江北渡口景象，暗示边防的荒疏与国势的萎靡。“最怜予”三字，将个人孤独与江山寥落融为一体。“落落东南墙一角，谁护山河万里”是全词的词眼，以楼之孤危喻国之偏安，发出振聋发聩的诘问，充满了对朝廷苟安、无人御侮的深切忧虑与愤慨。“问人在、玉关归未”则将对戍边将士的牵挂与对收复失地的期盼糅合一处，情感深挚。结尾处，词人以“青山灯火客”自况，年华老去、壮志难酬的悲慨与“新亭泪”的典故结合，将个人命运完全置于历史悲剧的洪流之中。“歌哽咽，事如水”，以哽咽的歌声和流逝的江水作结，余韵悠长，将无尽的哀伤与幻灭感渲染到极致，体现了南宋末年格律派词人情感内敛而意境深远的典型风格。

此词具体创作年份不详，但从内容与情感推断，应作于南宋理宗朝后期至度宗朝（13世纪中后期）。此时，蒙古灭金后持续南侵，南宋政权国势日颓，处于风雨飘摇之中。镇江（多景楼所在地）作为长江防线的重要枢纽，其战略地位尤为突出。词题中的“多景楼落成”可能指该楼经过修缮或重建，词人登临新楼，触景生情。 作者李演（生卒年不详），号秋堂，南宋末年词人，有《盟鸥集》。他身处末世，其词多怀古伤今之作，风格苍凉悲慨。这首词正是其代表作。登临多景楼这一历史名胜，面对浩荡长江与对岸的广袤河山，词人自然联想到历史上在此发生的诸多战事（如三国、南北朝及宋金对峙），更对当前岌岌可危的时局感到无比忧愤。词中“谁护山河万里”的呐喊，正是对当时朝廷苟且偷安、将帅乏人现状的尖锐批判。而“新亭泪”的典故，则深刻揭示了南渡士人（包括南宋立国以来的士大夫）始终未能摆脱的“北顾”情结与家国沦丧之痛。整首词的创作，深深植根于南宋末年那个内忧外患、大厦将倾的特定历史环境之中。