《临江仙·庭院深深深几许》宋·李清照

南渡后的沉郁悲歌,以春景写哀情的婉约词绝唱


李清照

庭院深深深几许,云窗雾阁常扃,柳梢梅萼渐分明,春归秣陵树,人老建康城。

感月吟风多少事,如今老去无成,谁怜憔悴更凋零,试灯无意思,踏雪没心情。

人生感慨元宵写景凄美婉约派

注释

临江仙:词牌名,原为唐代教坊曲名,后用作词调。

庭院深深深几许:化用欧阳修《蝶恋花》词句,极言庭院幽深。

云窗雾阁:云雾缭绕的窗户和楼阁,形容居所高远幽深,也暗含隔绝之意。

:关闭,锁闭。

柳梢梅萼:柳树的嫩芽和梅树的花萼,指初春的景物。

秣陵:古地名,即今江苏南京。

建康:即今江苏南京,南宋时为建康府。

感月吟风:指过去吟诗作赋、风雅自适的生活。

试灯:元宵节前张灯预赏的活动。

踏雪:指踏雪寻梅等文人雅事。

译文

庭院幽深,究竟有多深呢?云雾缭绕的窗阁总是紧紧关闭。柳梢的嫩芽和梅树的花萼渐渐清晰可见,春天又回到了秣陵的树梢,而人却在建康城中日渐衰老。回想过去,有多少感月吟风的雅事,如今人已老去却一事无成。有谁会怜惜我容颜憔悴、身心凋零呢?元宵节前张灯预赏也觉无趣,踏雪寻梅更是毫无心情。

赏析

这首《临江仙》是李清照南渡后,寓居建康(今南京)时期的作品,深刻反映了词人国破家亡颠沛流离后的孤寂心境迟暮之悲。上阕以“庭院深深深几许”起笔,连用三个“深”字,不仅化用前人成句,更强化了词人被幽闭于深宅、与外界隔绝的孤寂感。“云窗雾阁常扃”进一步渲染了这种封闭压抑的氛围。然而,春意仍不可阻挡地到来,“柳梢梅萼渐分明”,自然界的复苏与词人内心的死寂形成强烈对比。“春归”而“人老”,在时空的永恒与个体生命的短暂之间,寄托了深沉的身世之叹。下阕直抒胸臆,追忆往昔“感月吟风”的才情与逸致,反衬“如今老去无成”的失落与悲凉。“谁怜”二字,道尽无人理解、无人慰藉的孤苦。结尾“试灯无意思,踏雪没心情”,以两个具体的生活细节,将抽象的愁绪具象化,表明词人已对一切风雅乐事失去了兴趣,心境之灰暗意兴之阑珊达到了极致。全词语言清丽婉转,情感沉郁低回,通过今昔对比情景交融的手法,将个人身世之悲与时代离乱之痛融为一体,是李清照后期词作中深婉动人的代表作。

创作背景

这首词创作于宋高宗建炎三年(1129年)初春,是李清照南渡避难丈夫赵明诚病逝前后的一段艰难时期。靖康之变后,北宋灭亡,李清照随朝廷南迁,饱尝战乱流离之苦。她先是携带大量金石文物追随宋高宗逃亡路线,后于建炎二年(1128年)抵达江宁(后改称建康府,今南京)。此时,丈夫赵明诚被任命为江宁知府,但不久因失职被罢免,并于建炎三年(1129年)二月弃城逃亡,同年八月病逝于建康。此词写于赵明诚去世前不久的初春,正值国事日非家道中落夫妻关系出现裂痕的多重打击之下。词中“人老建康城”、“如今老去无成”的感慨,既是对个人年华老去、抱负成空的哀叹,也隐含着对时局动荡、丈夫仕途失意的失望与忧虑。整首词笼罩在一种深重的幻灭感预感到更大不幸即将来临的悲凉氛围中,是理解李清照南渡后心境转变的关键作品。