《点绛唇·闺思》宋·李清照

点绛唇：词牌名，因南朝江淹诗“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”而得名。

闺思：词题，指闺中女子的思念之情。

柔肠一寸愁千缕：一寸柔肠中仿佛缠绕着千缕愁丝，极言愁绪之多、之密。

催花雨：催促春花凋零的雨。

倚遍阑干：倚靠遍了所有的栏杆，形容百无聊赖、心事重重的状态。

无情绪：没有心绪，指内心烦闷，做什么都提不起兴致。

人何处：思念的人在哪里。

连天芳草：芳草一直延伸到天边，化用《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”的意境，暗示离人远行不归。

望断归来路：极目远望，直到看不见那条归来的路，形容盼望之切与失望之深。

独处在寂寞的深闺之中，一寸柔肠里仿佛缠绕着千丝万缕的愁绪。怜惜春天，春天却匆匆离去，只留下几阵催促花儿凋零的细雨。我倚遍了楼上的栏杆，心中只是毫无意绪。我所思念的人啊，你究竟在何方？眼前只有连天的芳草，一直延伸到天边，我望穿了那条你归来的路，却始终不见你的身影。

这首《点绛唇·闺思》是李清照早期词作的代表，以婉约细腻的笔触，刻画了一位深闺女子在暮春时节思念远人的孤寂与愁苦。全词情感真挚，意境深远，充分体现了李清照词“易安体”的独特魅力。 上片以“寂寞深闺”开篇，直接点明环境与心境。“柔肠一寸愁千缕”运用了夸张与比喻的修辞，将抽象的愁绪具象化为千丝万缕，缠绕于寸寸柔肠，极言愁之浓密与沉重。“惜春春去，几点催花雨”则巧妙地将伤春之情与怀人之思融为一体。暮春的雨催落了春花，也催生了女主人公韶华易逝、青春虚度的感伤，为下文的“无情绪”埋下伏笔。 下片通过动作与景物的描写，进一步深化情感。“倚遍阑干”是典型的外在动作，生动地刻画出她百无聊赖、焦灼期盼的神态。“只是无情绪”则直抒胸臆，道出内心深处的空虚与烦闷。结尾三句“人何处，连天芳草，望断归来路”是全词情感的升华。一问一景，将视线从狭小的闺阁引向辽阔的天地。“连天芳草”既是眼前实景，更是古典诗词的经典意象，象征着离愁的绵延不绝与归期的渺茫。“望断”二字，力透纸背，将那种望眼欲穿、肝肠寸断的思念之情推向了极致，余韵悠长。 整首词语言清丽，结构精巧，从室内到室外，从细微的愁绪到辽远的凝望，层层递进，将一位闺中思妇的内心世界刻画得淋漓尽致，是宋代闺怨词中不可多得的佳作。

这首词创作于李清照的早期生活阶段，大约在她与丈夫赵明诚婚后不久。赵明诚身为太学生，后又出仕为官，常有外出游学、任职或搜集金石碑刻之事，导致夫妻二人时有短暂的分离。李清照虽出身书香门第，婚姻美满，但独守空闺的寂寞和对丈夫的深切思念，成为她这一时期词作的重要主题。 宋代社会，士人游宦、求学、经商等活动频繁，夫妻分离是常见现象，因此闺怨题材在词坛十分流行。李清照以其女性特有的敏锐感受和卓越才华，将这种普遍的情感体验提升到了极高的艺术境界。她不再局限于传统闺怨词的浮泛哀怨，而是将个人的真实情感与精深的文学修养相结合，创造出情感真挚、意境深远的作品。这首《点绛唇·闺思》正是她基于自身生活体验，对传统题材进行个性化抒写的典范，反映了她早期词作清丽婉约的风格特点，也为她后期经历国破家亡后更为沉郁悲凉的词风奠定了基础。