《梧桐》

猗猗：形容树木茂盛美好的样子。

繁花馥：花朵繁盛，香气浓郁。

西风：秋风。

不相饶：不宽容，不放过。

影疏：树影稀疏。

不可暴：无法遮蔽（阳光）。暴，同“曝”，晒。此处指树荫稀疏，无法遮阳。

坐看：徒然看着，眼看着。

馀怀：剩下的情怀，指对往昔的怀念。

群木：众多的树木，指昔日繁茂的景象。

漫有：徒然怀有，空有。

千岁忧：深远的忧虑。源自《古诗十九首》：“生年不满百，常怀千岁忧。”

流光：流逝的时光。

急毂：急速旋转的车轮。毂，车轮中心的圆木，代指车轮。比喻时光飞逝。

那曾经茂盛美好的梧桐树，前些日子还繁花盛开，香气馥郁。无情的秋风却不曾放过它，吹得枝叶稀疏，树影斑驳，再也无法遮蔽阳光。我徒然看着一片片叶子飘落，心中怀念着它昔日与群木共荣的景象。空自怀有这深远的忧虑，而时光却像飞转的车轮一样，匆匆流逝。

这首《梧桐》是一首典型的咏物抒怀诗，通过描绘梧桐树在秋风中的凋零，抒发了诗人对时光流逝、美好事物易逝的深沉感慨。全诗语言凝练，意境深远，体现了借物喻理的古典诗歌传统。 诗的前四句以对比手法展开。首句“猗猗梧桐树”描绘了梧桐昔日的繁茂姿态，紧接着“前日繁花馥”进一步强化其曾经的生机与美好。然而，第三句“西风不相饶”笔锋陡转，引入无情的秋风作为破坏力量，第四句“影疏不可暴”则具体呈现了梧桐凋零后的凄凉景象。这一今昔对比，强烈地渲染了盛衰无常的悲凉氛围。 后四句由物及人，转入抒情。“坐看一叶落”中的“坐看”二字，透露出诗人面对自然规律时的无奈与无力感。“馀怀念群木”则将个人的感伤，扩展为对整体繁华消逝的追忆与怀念。最后两句“漫有千岁忧，流光如急毂”是全诗的点睛之笔，将个体生命的短暂忧虑与宇宙时间的永恒流逝并置，形成巨大的张力。“千岁忧”是纵向的时间深度，而“急毂”则是横向的速度感，两者结合，深刻揭示了人生在永恒时间面前的渺小与仓促，充满了哲理性思考。 整首诗结构严谨，从具体物象的描绘，到普遍情感的抒发，再到终极哲理的叩问，层层递进，情感真挚而思想深刻，是一首优秀的感时伤怀之作。

这首诗的具体创作年代和作者已不可考，从内容和风格判断，应属于唐宋以后的文人诗作，可能收录于某部诗歌总集或地方文献中，后因年代久远而作者佚名。梧桐在中国古典文学中是一个具有丰富文化内涵的意象。它不仅是祥瑞的象征（传说凤凰非梧桐不栖），也常与秋天、离别、孤独、高洁等情感相联系。自《诗经》“梧桐生矣，于彼朝阳”起，历代诗人多有吟咏。 此诗的创作背景，可能源于诗人某个秋日的真实见闻。目睹庭院或路旁的梧桐由夏日的繁盛转为秋日的凋零，触发了诗人对生命盛衰、时光流转的深刻感悟。这种“见一叶落而知天下秋”的敏感，是中国古代文人特有的审美心理和生命意识的体现。诗中所流露的忧时伤逝之情，也与古代士人普遍怀有的“时不我待”的焦虑感相通，可能暗含了诗人对个人功业未就或时代变迁的隐忧。作品通过个人化的体验，表达了具有普遍意义的人生感慨，因而能够引起后世读者的共鸣。