《乐章五曲 其二 降神》宋·李复

乐章五曲：指一组祭祀或庆典所用的乐歌，此为第二首。

降神：古代祭祀仪式中的重要环节，通过音乐、舞蹈、祝祷等方式，迎请神灵降临。

海日上天破苦雾：描绘清晨日出，驱散浓雾的景象，象征祭祀开始，天地清明。

散香酾酒：散播香料，斟酒祭祀。酾（shī），斟酒。

巫进舞：巫师上前舞蹈，以娱神灵。

神在琵琶弦上语：形容音乐精妙，仿佛神灵借琵琶之音传达旨意。

鸾旂：饰有鸾鸟图案的旗帜，用于仪仗。旂（qí），古代旗帜的一种。

伐鼍鼓：敲击鼍皮制成的鼓。鼍（tuó），即扬子鳄，其皮坚韧，可制鼓。

丰隆：古代神话中的云神或雷神。

玉女：神话中的仙女。

小雨班班点飞土：细雨点点，洒在飞扬的尘土上。班班，同“斑斑”，形容雨点细密。

文螭：有花纹的无角龙。螭（chī），古代传说中一种无角的龙。

翠羽：翠鸟的羽毛，用作装饰。

兰为旌兮桂为斧：用兰花装饰旌旗，用桂枝做斧柄，形容仪仗的华美与神圣。

应龙：古代神话中有翼的龙。

古烟苍苍：古老的烟雾苍茫一片。

流水溅溅：流水发出清脆的声响。

促前导兮走轻雷：催促前导的仪仗快速行进，声音如轻雷滚动。

驻清驭兮云低回：停下清雅的车驾，周围的云彩低垂徘徊。

石坛漠漠：祭祀的石坛空旷寂静。漠漠，寂静无声的样子。

风帏开：风吹开了帷帐。

奠拜：设祭跪拜。

海上旭日升空，驱散了浓重的晨雾，焚香斟酒，巫师献上舞蹈，仿佛神灵就在琵琶弦上诉说。竖起鸾鸟旗帜，擂响鼍皮大鼓，驱使云神丰隆，笑对仙女玉女，细雨斑斑点点洒在飞扬的尘土上。驾着有花纹的螭龙车，张开翠羽装饰的华盖，用兰花做旌旗，用桂枝做斧钺。神灵的车驾一出，青山仿佛为之空寂，留下应龙守护山中的宫殿。古老的烟雾苍茫，笼罩着耐寒的松树，流水潺潺，山峦重重叠叠。催促前导仪仗疾行如轻雷滚动，停下清雅车驾时，云彩低垂徘徊。石砌的祭坛空旷寂静，风吹开了帷帐，乡人们设祭跪拜，恭迎神君降临。

李复的《乐章五曲·降神》是一首描绘古代祭祀迎神场面的乐府诗，以其瑰丽的想象、磅礴的气势和生动的画面感，展现了楚辞遗风与盛唐气象的结合。全诗以“降神”为核心，艺术地再现了从准备到迎请神灵的完整仪式过程。 开篇“海日上天破苦雾”以壮阔的自然景象起兴，既点明时间，又营造出神圣庄严的祭祀氛围。随后，“散香酾酒巫进舞”转入具体的人事活动，通过视觉（香、酒、舞）、听觉（琵琶语、伐鼓声）的多重感官描写，将仪式现场渲染得既热闹又神秘。其中“神在琵琶弦上语”一句尤为精妙，运用通感手法，将无形的神灵与有形的乐音相连，赋予音乐以神性，体现了古人“乐以通神”的观念。 诗中大量运用神话意象，如“鸾旂”、“鼍鼓”、“丰隆”、“玉女”、“文螭”、“应龙”等，构建了一个光怪陆离的神话世界。这些意象并非简单堆砌，而是服务于“驱”、“笑”、“驾”、“驱”、“留”等一系列富有动感的动词，共同描绘出神灵出行时仪仗的威武、场面的宏大与神力的超凡。句式上，三言、七言交错，节奏张弛有度，特别是“驾文螭兮张翠羽，兰为旌兮桂为斧”等句，明显借鉴了楚辞体的句法与韵味，增强了诗歌的浪漫色彩与音乐性。 后半部分笔锋稍转，“古烟苍苍封寒松，流水溅溅山重重”以静景衬托动景，在热烈的迎神仪式中插入片刻的幽深与永恒，形成张力。最后“石坛漠漠风帏开，乡人奠拜神君来”则落笔于现实，以乡人的虔诚跪拜收束全篇，完成了从人间到神界再回归人间的叙事闭环，表达了民众对神灵庇佑的深切祈愿。整首诗堪称一幅色彩浓烈、动静相生的祭祀风俗画卷，具有很高的文学与民俗学价值。

此诗为北宋诗人李复《乐章五曲》组诗中的第二首。李复，字履中，号潏水先生，生活在北宋中后期。他学识渊博，精通经史，尤长于《周易》，其诗作也常蕴含哲理与深意。《乐章五曲》很可能是一组为某种特定祭祀典礼或宫廷仪式创作的乐歌。 北宋时期，朝廷礼乐制度完备，祭祀活动是国家政治与文化生活的重要组成部分。从诗中描绘的盛大场面和丰富的神话元素来看，这可能与祭祀山川、天地或某位重要神祇的国家祀典有关。此类仪式旨在沟通天人，祈求风调雨顺、国泰民安，具有强烈的政治象征意义和集体文化认同功能。 李复创作此诗，一方面可能基于对古代礼乐文献（如《诗经》中的“颂”诗、《楚辞·九歌》）的继承与想象，另一方面也可能融入了当时实际祭祀仪式的观察或记录。诗中“乡人奠拜”的细节，也反映了此类祭祀活动在民间层面的参与和影响。在理学逐渐兴起的北宋，李复用如此华美浪漫的笔调书写降神仪式，既展现了他对古典文化的深厚修养，也体现了那个时代文人试图在理性思辨之外，通过文学艺术探寻与超自然世界联系的一种努力。