《静坐》佚名

萧然：清静冷落的样子。

不受尘：形容居室洁净，不染尘埃，也暗喻心境清净。

疏竹：稀疏的竹子。

深门：幽深的门户。

拥衾：裹着被子。

调气：调节呼吸，是道家养生或静坐修炼的一种方法。

据案：靠着书桌。

费讨论：指读书思考需要耗费心神。

南郭子綦：出自《庄子·齐物论》，南郭子綦凭几而坐，仰天而嘘，达到了“吾丧我”（忘掉自身形骸）的境界。

初丧我：刚刚达到“忘我”的状态。

毗耶摩诘：指维摩诘居士，佛经中的人物，以善辩著称，曾在毗耶离城示疾说法，主张“不二法门”，强调超越言语的真理。

已忘言：已经达到了超越言语的境界。

尽传息虑：彻底停止思虑。

何须息：何必刻意去停止（思虑）。

窍凿无伤混沌存：典故出自《庄子·应帝王》，南海之帝儵与北海之帝忽为中央之帝混沌凿七窍，日凿一窍，七日而混沌死。此句反用其意，认为即使开凿了孔窍（指有了感官和思虑），混沌（指自然本真、无分别的状态）依然可以存在。

一间清静冷落的屋子不染尘埃，竹帘低垂，稀疏的竹影映照着幽深的门户。裹着被子调节呼吸却觉得气息烦乱，靠着书桌翻阅典籍也感到思辨费力。我仿佛像南郭子綦那样刚刚进入忘我的境界，又如同维摩诘居士一般已然超越了言语的束缚。都说要彻底停止思虑，但何必刻意去停止呢？即便感官开窍、思虑纷扰，那自然本真的混沌状态依然可以长存。

《静坐》是一首充满哲理思辨的禅意诗，通过描绘静坐时的外在环境与内在心路历程，探讨了如何达到真正的精神宁静与超越。全诗以白描手法开篇，“一室萧然不受尘，帘垂疏竹映深门”，勾勒出一个与世隔绝、清净无染的物理空间，为“静坐”提供了绝佳的场景铺垫。然而，诗人笔锋一转，揭示了静坐初期的困境：“拥衾调气烦呼吸，据案翻书费讨论”，无论是调息养生还是读书思考，都显得刻意而费力，这真实地反映了修行者试图通过有为法（刻意控制）进入静定状态时的普遍焦虑与挫败感。 诗的后半部分引入庄禅典故，境界陡然提升。诗人以“南郭子綦初丧我”自况，借用《庄子》中“吾丧我”（忘掉形骸、物我两忘）的境界，又引“毗耶摩诘已忘言”，指向佛教维摩诘“不二法门”中超越言语对立的智慧。这两个典故的并置，巧妙融合了道家的“坐忘”与佛家的“默然”，暗示诗人追求的是一种融合了庄禅精神的至高心灵状态。 诗的结尾两句是全诗的诗眼，提出了一个极具辩证色彩的见解：“尽传息虑何须息，窍凿无伤混沌存。”诗人认为，真正的宁静并非强行“息虑”（停止思虑），而是要在纷扰的思虑中保持内心的“混沌”（自然本真）。此句反用“混沌凿窍”的典故，堪称翻案文章的精妙之笔，它颠覆了传统修行中对“无念”的执着追求，主张一种“即动即静”、“即烦恼即菩提”的更高智慧。不必逃离现实与思虑，真正的“混沌”（道体、佛性）就在当下的生活与心念中完好无损。整首诗语言凝练，意境深远，从具体实践到抽象哲思层层递进，展现了宋代以降士大夫融合儒释道思想进行心性修养的典型风貌。

这首诗创作于宋明理学与禅宗思想盛行的时代背景下，具体作者已不可考（署“佚名”），但其内容深刻反映了当时士大夫阶层普遍的精神追求与修养实践。自唐代禅宗兴起，尤其是宋代儒释道三教合流的趋势加强后，“静坐”成为文人学者进行心性涵养、体认天理或明心见性的重要法门。程朱理学提倡“主静”、“居敬”，陆王心学强调“静坐澄心”，而禅宗更是以坐禅为根本。 此诗所描绘的，正是一位深受庄禅思想影响的文人的静坐体验与哲学反思。诗中连续引用《庄子》的“南郭子綦”和佛教的“维摩诘”典故，是宋明时期士大夫学问“出入释老”的典型体现。他们不再将静坐视为简单的身体放松或避世手段，而是将其提升到探寻宇宙人生根本真理的哲学高度。诗末对“混沌”状态的重新诠释，尤其体现了对传统修行观念的批判与超越，可能受到了当时心学思想（如认为“心即理”，不必外求）或禅宗“平常心是道”观念的影响。这首诗是了解中国古代知识分子精神世界与修养方法的一扇重要窗口。