《蝶恋花·挟翠桥》宋·佚名

蝶恋花：词牌名，又名“鹊踏枝”、“凤栖梧”，双调六十字，上下片各五句四仄韵。

挟翠桥：词题，应为桥名，或指桥被翠色环绕。

洒面松风：吹拂在脸上的松林之风。

喷薄：形容泉水涌出、气势旺盛的样子。

叠叠层峰：重重叠叠的山峰。

凌霄：植物名，即凌霄花，夏季开橙红色花，常攀援于他物之上。

红绕翠：红色的凌霄花缠绕在翠绿的枝叶间。

红英：红色的花瓣。

翠影：指凌霄花的翠绿枝叶之影。

岩扉：山岩上的门户，指隐士或山居者的柴门。

飞仙：飞翔的仙人，此处或指超然物外、乘月而来的隐逸高士。

松林间的凉风拂面，清爽得如同流水。低头看去，冰凉的泉水正从溪桥底下喷涌而出。四周是重重叠叠的山峰相对耸立。我的家，就安在这深山的怀抱里。 枝头的凌霄花，红艳艳地缠绕着翠绿的藤蔓。花瓣飘落下来，与摇曳的翠绿影子相互争辉。今夜，山居的柴门可不要早早关闭。待到明月高悬之时，定会有乘月而来的飞仙降临。

这首《蝶恋花·挟翠桥》是一首意境清幽、充满隐逸情趣的山水词作。词的上片以宏阔的视角勾勒山居环境。开篇“洒面松风凉似水”一句，从触觉入手，以通感手法将风的清凉比作流水，瞬间将读者带入一个清凉世界。接着视线下移，写桥下“喷薄”的冰泉，动态十足，与静立的层峰形成对比，一静一动，尽显山水之灵秀。而“家居却在深山里”一句，点明主题，流露出主人甘于远离尘嚣、寄情山水的恬淡心境。 下片转入对居所近景的细腻描绘。词人选取“凌霄花”这一意象，其“红绕翠”的色彩搭配鲜艳夺目，“飘下红英，翠影争摇曳”则进一步以动态笔法，捕捉了花落影摇的瞬间之美，画面生动，色彩明丽，充满了生命的活力与野趣。结尾两句“今夜岩扉休早闭。月明定有飞仙至”，是全词意境的升华。词人不再满足于白日的山水之乐，而是展开浪漫的想象，期待在皎洁的月光下，能与超尘脱俗的“飞仙”相遇。这里的“飞仙”未必是实指神仙，更可能象征着一种高洁脱俗的精神境界或志同道合的隐逸之友。此句化实为虚，将山居生活的闲适提升至一种带有仙道色彩的玄想，使得整首词的格调更为空灵飘逸，余韵悠长。全词语言清丽，写景层次分明，由远及近，由实入虚，成功地营造了一个令人向往的世外桃源，体现了作者对自然的热爱与对隐逸生活的向往。

这首词的作者已不可考，从内容和风格推断，应是一位宋代或以后的文人所作，描绘其山居生活的所见所感。词中“挟翠桥”可能实有其地，是作者隐居或游历之处。宋代文人受隐逸文化与道家思想影响深远，许多士大夫在仕途受挫或厌倦官场后，选择寄情山水，追求精神上的超脱与自由。此类诗词常通过对清幽自然环境的描绘，表达对世俗名利的疏离和对宁静生活的向往。 词中“飞仙”的意象，明显带有道教文化的印记。自魏晋以来，寻仙访道、追求长生与精神飞升便是文人诗歌中常见的主题。在月明之夜期待“飞仙”降临，既是对神秘、美好事物的憧憬，也是作者内心高洁理想与超越现实羁绊愿望的诗意投射。这首词正是这种文化传统与个人生活体验相结合的产物，虽不知具体创作契机，但其反映的精神追求具有鲜明的时代特征。