《月色》古代·佚名

月色：月光。

夜逾净：夜晚更加明净。逾，更加。

虚庭：空旷的庭院。

当我前：正对着我的前方。当，对着，面对。

风裳：随风飘动的衣裳，此处可能指月光下衣物的形态。

变白玉：在月光映照下仿佛变成了白玉。

何烦：何必烦劳，不需要。

佩褊褼：佩戴玉饰。褊褼，音biǎn xiān，指玉佩等饰物。

曼倩：指西汉文学家东方朔，字曼倩，以诙谐机智、博学多闻著称，常被视为隐于朝堂的智者。

去巳久：已经离去很久了。巳，通“已”。

谁同：有谁与我一同。

醉陶然：陶醉于其中，怡然自得的样子。

依隐心：向往归隐、依傍自然的心志。

三叫：再三呼唤，形容情感强烈。

芙蕖：荷花的别称。

月光在夜晚显得格外明净，空旷的庭院正对着我的面前。随风飘动的衣裳在月光下仿佛变成了白玉，哪里还需要佩戴那些琐碎的玉佩呢？像东方朔那样能懂我的人已经离去很久了，如今有谁能与我一同陶醉于这月色之中，怡然自得呢？我只能空怀着这份归隐的心志，在荷花池边再三地呼唤、叹息。

《月色》是一首意境清幽、情感深沉的五言古诗。全诗以“月色”为题眼，通过细腻的景物描写和深沉的内心独白，构建了一个静谧而略带孤寂的月夜世界，表达了诗人对高洁人格的向往、对知音难觅的怅惘以及对归隐生活的渴望。 在艺术手法上，诗歌开篇即营造空灵意境，“月色夜逾净，虚庭当我前”，以简洁的笔触勾勒出月光如水、庭院空旷的画面，奠定了全诗清冷、孤高的基调。随后，“风裳变白玉”一句运用了通感与比喻，将视觉（月光）与触觉（白玉的温润）巧妙结合，不仅写出了月光的神奇魔力，更暗喻了诗人自身品格的纯洁无瑕，认为内在的高洁远胜于外在的佩饰（“何烦佩褊褼”），体现了托物言志的创作特点。 诗歌的后半部分转入抒情与用典。“曼倩去巳久”一句，借西汉智者东方朔的典故，含蓄地表达了世无知音的孤独感。东方朔虽身处朝堂却能保持一份超脱与智慧，这与诗人“依隐心”的志向形成共鸣。结尾“空怀依隐心，三叫芙蕖边”，情感达到高潮。“空怀”与“三叫”形成强烈对比，凸显了理想与现实之间的巨大落差。以“芙蕖”（荷花）这一象征高洁与隐逸的意象作结，既呼应了前文的“白玉”之喻，又使诗人的情感寄托于具体的物象之中，余韵悠长。整首诗语言凝练，意境深远，在清冷的月色中寄托了复杂的人生感慨，具有较高的艺术感染力。

此诗《月色》作者不详，应为古代文人所作，具体创作年代难以确考。从诗歌内容和用典来看，其风格与意境接近魏晋南北朝至唐代的文人诗作，体现了当时士人追求精神超脱、向往自然隐逸的普遍心态。 诗中提到的“曼倩”（东方朔）是汉代人物，其“朝隐”的形象——即身在官场而心向山林、以智慧与幽默应对世事——在后世文人中备受推崇，尤其是在政治环境复杂或个人抱负难以施展的时期，常成为文人寄托情怀的对象。诗人借此典故，很可能是在抒发一种怀才不遇或知音难觅的苦闷，以及对一种既能保全人格独立、又能安顿心灵的生存方式的向往。 “芙蕖”（荷花）自屈原《离骚》以“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”象征高洁后，便成为古典诗歌中常见的比德意象。诗人在荷花边“三叫”，正是将内心无人理解的孤高与愤懑，向这一传统的高洁象征倾吐。整首诗的创作背景，可以理解为一位具有隐逸情怀的文人，在一个静谧的月夜，面对自然美景，触发了对自身处境、人生理想与历史知音的深刻思考与感慨。