《玉照东西两轩有红梅及千叶缃梅未经题咏倒用前韵各赋五首 其五》宋·张镃

玉照东西两轩：指作者张镃在杭州南湖的园林别墅“玉照堂”中的两处轩室。玉照堂以梅花闻名。

千叶缃梅：梅花的一个珍贵品种，花瓣多层（重瓣），花色浅黄。缃，浅黄色。

倒用前韵：指依照前几首诗所用的韵脚字，但顺序倒过来使用，是一种有难度的唱和方式。

方诸台：传说中仙人居住的台阁，或指月宫。此处比喻梅花所处的亭台楼阁，营造仙境氛围。

日边云：形容楼台高耸入云，仿佛在太阳旁边。极言其高，也暗喻梅花品格高洁，不染尘俗。

青童：指仙童，道教传说中的仙人侍从。此处比喻梅花。

上相君：对宰相或地位极高者的尊称。此处将梅花拟人化，尊为仙界的“上相”，突出其尊贵地位。

侍女百千：比喻数量众多的红色梅花。

绛服：深红色的衣服。绛，大红色。此处比喻红梅的花色。

檐外树纷纷：指屋檐外繁茂的梅树。纷纷，形容花朵繁盛、错落有致的样子。

那高耸的亭台仿佛矗立在日边的云霞之中，我在此遥拜那位如同仙童化身的梅花上相。它周围千百株身着深红衣裳的侍女（红梅），恰如屋檐外那繁花纷披的梅树一般。

这首诗是张镃咏梅组诗中的一首，以其独特的想象和精巧的比喻，将园林赏梅的体验升华为一场仙界朝觐，展现了宋代文人雅士精致的审美情趣和高超的艺术表现力。 首句“方诸台耸日边云”以宏大的仙境意象开篇，将自家梅园的亭台直接比作传说中的仙台，且高耸入“日边云”，既写出了建筑的气势，更烘托出梅花超凡脱俗的品格，为全诗奠定了缥缈灵动的基调。次句“望拜青童上相君”是诗眼所在，诗人将梅花（尤其是作为主体的千叶缃梅？或拟想的梅仙）尊称为“青童上相君”。这一拟人手法极为巧妙，“青童”显其仙姿清雅，“上相”彰其地位尊崇，“望拜”则表达了诗人对梅花的无限敬慕之情，将物我关系转化为带有仪式感的朝圣情境。 后两句视角转换，从主体转向陪衬：“侍女百千皆绛服，恰如檐外树纷纷。”诗人把满园的红梅想象成簇拥着“上相君”的千百侍女，她们都身着“绛服”（红装）。这个比喻不仅贴切地描绘了红梅如火的色彩和繁密的形态，更与前句的仙界比喻浑然一体，构成一幅主次分明、色彩绚丽的仙界群像图。最后以“恰如檐外树纷纷”收束，既点明比喻的本体（实景），又以“纷纷”二字写出了梅花盛开时那种热闹而有序的生动姿态，虚实结合，余韵悠长。 全诗构思新颖，不直接描摹梅花形态，而是通过构建一个完整的神话寓言系统来表现梅花的仙韵与盛况，体现了张镃作为“江湖诗派”代表人物追求清新、奇巧、富有生活雅趣的诗风。这种将日常园林景观艺术化、仙境化的处理方式，正是宋代文人“诗意栖居”理想的生动写照。

此诗创作于南宋时期，作者张镃（1153-1235）是南宋中期著名的文学家、鉴赏家。他出身显赫（名将张俊曾孙），家境豪富，在杭州南湖建有规模宏大的园林别墅“桂隐林泉”，其中“玉照堂”专门种植各类梅花达三百余株，闻名当时。张镃本人爱梅成癖，每年梅花盛开时，都会举办雅集，邀请文人墨客赏梅赋诗。 这组《玉照东西两轩有红梅及千叶缃梅未经题咏倒用前韵各赋五首》正是此类雅集唱和的产物。诗题明确点出创作契机：玉照堂东西两轩的红梅与珍贵的千叶缃梅尚未被题咏，于是诗人用“倒用前韵”（一种显示诗艺难度的方式）连续赋诗五首。本诗是其中的第五首。创作背景深深植根于南宋都城临安（杭州）盛行的园林文化与文人雅集风气之中。张镃的玉照堂不仅是私人居所，更是当时一个重要的文化沙龙，姜夔、杨万里等名流都曾是其座上宾。这种在优美园林环境中进行的文学创作，往往追求艺术化的生活和生活化的艺术，诗歌主题多集中于咏物、写景，风格趋向于精工、雅致、新奇。本诗将梅花仙境化的想象，正是这种精致文人生活的审美投射。