《钱塘有作》·佚名

钱塘：古地名，今浙江杭州一带，以钱塘江闻名，常代指杭州。

朱栏：红色的栏杆，多用于亭台楼阁。

柴关：柴门，用树枝、木柴做成的简陋门户，常指隐士或仙家的居所。

瑶琴：用美玉装饰的琴，泛指精美高雅的琴。

煮茗：烹茶。茗，茶。

洞天：道教指神仙居住的名山胜境，也常指远离尘世的清幽之地。

湘江：长江主要支流之一，流经湖南。此处可能为泛指，或暗用湘妃、屈原等典故，增添愁思。

湘浦：湘江的水边。浦，水边或河流入海的地方。

断肠声咽：形容笛声悲切，令人肝肠寸断。咽，声音因阻塞而低沉悲凄。

玉笛：玉制的笛子，也用作笛子的美称。

霜堤：秋天结霜的堤岸，渲染萧瑟凄清的氛围。

浮云：比喻人生短暂、变幻无常。

仙家：仙人居住的地方，也指超脱尘世的理想境界。

归去来兮：借用陶渊明《归去来兮辞》的语句，表达归隐的意愿。

乐吾真：以保持我的本真天性为乐。真，指自然的本性。

红霞映照着朱红的栏杆，白云遮掩着青翠的山峦。这尘世之人难以到达的地方，只有一双白鹤在柴门前翩翩起舞。弹奏一曲瑶琴，吟咏数篇诗章，山中童子正烹煮着清茶，炉中不见烟火。因为思念尘世的游乐而离开，如今告别这洞天福地已有多少年了？湘江之上，月亮初升泛着白光；湘水之滨，晚风轻拂景色清朗。那令人肝肠寸断的笛声呜咽，仿佛玉笛都要吹碎，这秋霜覆盖的堤岸上，不知凝结了多少愁情。人生啊，总是如浮云般短暂易逝，而仙家的春天却依旧常在。归来吧，归来吧，让我在这片天地中快乐地保持我的本真！

《钱塘有作》是一首充满游仙色彩与隐逸情怀的七言古诗。全诗通过鲜明的意象对比，构建了“仙家洞天”与“尘世湘江”两个截然不同的世界。前半部分以“红霞”、“白云”、“双鹤”、“瑶琴”、“煮茗”等意象，描绘出一幅色彩明丽、闲适超脱的世外桃源图景，体现了对宁静隐逸生活的向往。其中“尘中人不到”一句，巧妙地将仙境与凡间隔绝开来。 诗的后半部分笔锋一转，以“湘江”、“月初白”、“风色清”、“玉笛”、“霜堤”等意象，勾勒出一个清冷、哀愁的尘世场景。“断肠声咽玉笛碎”一句，运用通感手法，将听觉（笛声）与感觉（断肠）、视觉（玉碎）交融，极写愁情之深重，与前半部分的恬淡形成强烈反差。这种结构上的对比，深刻揭示了诗人内心的矛盾：既眷恋仙家的永恒春色与自在，又无法完全割舍尘世的情感牵绊。 结尾“人生总浮云，仙家依旧春”是点睛之笔，以“浮云”喻人生之短暂无常，以“依旧春”衬仙家之永恒美好，在深刻的哲理思考中，最终落脚于“归去来兮乐吾真”，表达了回归自然、葆全本真的强烈愿望。全诗语言清丽，意境开阔，在情景交融与虚实相生中，完成了对生命归宿的探寻与咏叹。

此诗作者不详，题为《钱塘有作》，内容却主要描绘隐逸仙趣与湘江愁思，可能并非实写钱塘景致，而是借地名抒发一种普遍性的出世与入世之思。从诗歌内容和风格推断，其创作可能受到唐代游仙诗与山水隐逸诗传统的深刻影响。唐代社会佛道思想流行，许多文人既有建功立业的抱负，又有寻仙访道、归隐山林的向往，这种矛盾心理在诗歌中常有体现。 诗中“湘江”、“湘浦”的意象，容易让人联想到屈原行吟泽畔、湘妃泪洒斑竹等历史典故，为诗歌增添了浓厚的悲情与文化底蕴。而“归去来兮”直接化用陶渊明名句，表明诗人对魏晋以来隐逸文化的追慕。整首诗融合了道家的仙趣、隐者的闲适与文人的愁绪，反映了古代士人在仕途坎坷或对现实失望时，寻求精神超脱与心灵归宿的共同心理轨迹。它可能创作于唐宋时期，是文人表达隐逸理想与人生感慨的典型作品。