《瑞鹤仙·赵文升席上代去姬写怀》宋·张炎

瑞鹤仙：词牌名。

赵文升席上代去姬写怀：在赵文升的酒宴上，代替一位离去的歌姬抒写情怀。去姬，指离去的歌姬。

楚云分断雨：用巫山云雨的典故，比喻男女欢会。楚云，指巫山神女。分断雨，指欢会中断，喻离别。

琴心先许：用司马相如以琴心挑动卓文君的典故，指当初以琴音传达爱慕之情，得到对方的应允。

花房蜂闹：形容春天花丛中蜜蜂喧闹，暗喻当初欢会的热闹场景。

著春无处：春意无处安放，指离别后心境凄凉，感觉不到春意。

残歌剩舞：指酒宴上残留的歌舞痕迹，勾起对往昔的回忆。

黯消凝：黯然神伤，凝神沉思。

铜雀深深：化用杜牧“铜雀春深锁二乔”诗意。铜雀，指铜雀台，曹操所建，此处借指歌姬曾经生活的场所，也暗含被禁锢、身不由己之意。

忍把小乔轻误：怎忍心轻易耽误了像小乔那样的佳人。小乔，三国时周瑜之妻，以美貌著称，此处借指离去的歌姬。

玉尊别后：自从酒杯离别之后，指与歌姬分别后。玉尊，玉制的酒杯，代指酒宴。

老叶沈沟：枯老的叶子沉入沟渠，比喻年华老去，境遇凄凉。

暗珠还浦：化用“合浦珠还”的典故，比喻人去楼空，美好的事物已失。此处反用其意，暗指佳人离去难返。

采芳：采摘花草，比喻寻欢作乐或追求美好时光。

最无端做了，霎时娇梦：最没来由地做了一场短暂的、美好的梦。无端，平白无故。霎时，极短的时间。娇梦，美好的梦境，指与歌姬的欢会。

不道风流恁苦：没想到风流欢会之后，离别竟如此痛苦。不道，不料。恁，如此，这样。

秋蛩：秋天的蟋蟀。蛩，蟋蟀。

夜长自语：在漫漫长夜里独自诉说。

巫山云雨般的欢情骤然中断。试问当初，为何你的琴心先对我暗许？匆匆忙忙，便诉说起离别的愁绪。那时正值春暖花开，蜂儿在花房中喧闹，可我的春心却无处安放。眼前残留的歌舞，还隐约可见当年庭院楼宇的痕迹。我黯然神伤，那深深的铜雀台啊，怎忍心轻易耽误了如小乔般美丽的你？不要再赋诗抒怀了。自那次玉杯相别之后，我便如枯叶沉沟，明珠离浦，境遇凄凉。细数往日的欢游，还能有几次携手采芳的时光？最是没来由，做了一场短暂的春梦，不曾想风流过后，离别竟如此痛苦。只好把剩余的深情，托付给秋夜悲鸣的蟋蟀，在漫漫长夜里独自诉说。

这首《瑞鹤仙》是南宋遗民词人张炎在酒席上代一位离去的歌姬抒写情怀之作，堪称南宋婉约词的典范之作。全词以代言体的形式，模拟女子口吻，抒发了对往昔欢情的追忆与离别后的孤寂凄苦，情感真挚细腻，意境幽深婉转。 词的上片以“楚云分断雨”起兴，巧妙化用巫山云雨典故，点明欢会中断、被迫离别的主题。“琴心先许”则借用司马相如与卓文君的典故，暗示当初两情相悦的美好开端。紧接着，“匆匆话离绪”陡转，形成强烈的情感落差。词人通过“花房蜂闹”的热闹反衬“著春无处”的内心孤寂，又以“残歌剩舞”与“当时院宇”的今昔对比，营造出浓厚的怀旧氛围与物是人非之感。末句“忍把小乔轻误”化用杜牧诗意，既以“小乔”喻歌姬之美，又以“铜雀深深”暗喻其身处风尘、身不由己的处境，含蓄深沉，饱含怜惜与自责。 下片直抒胸臆，“休赋”二字道尽无奈与心灰。“老叶沈沟，暗珠还浦”两组精妙的比喻，形象地刻画了离别后容颜憔悴、心境凄凉的状态。“欢游再数”至“不道风流恁苦”数句，是对人生无常与美好易逝的深沉喟叹。“霎时娇梦”与“风流恁苦”形成鲜明对照，将短暂的欢愉与长久的痛苦并置，极具艺术张力。结尾“把馀情、付与秋蛩，夜长自语”，将无形的情思寄托于秋夜蟋蟀的悲鸣，以景结情，余韵悠长，将孤寂无告的哀伤渲染到极致，体现了张炎词“清空骚雅”的典型风格。整首词用典贴切，比喻新颖，语言凝练而情感浓烈，深刻展现了宋末词人面对家国身世之变的幽微心绪与高超的艺术造诣。

这首词创作于南宋覆亡之后，具体时间应在宋亡后张炎流落江湖期间。作者张炎出身世家，其六世祖为南宋名将张俊，祖父张濡曾镇守独松关。宋亡时，张濡被元人所杀，家产被抄没，张炎从此由贵公子沦为江湖遗民，生活困顿，常以词寄托家国之痛与身世飘零之感。 “赵文升席上代去姬写怀”这一词题，点明了具体的创作场景：在友人赵文升的酒宴上，或许因席间谈及某位离去的歌姬，或应主人之请，张炎以代言体形式，模拟这位女子的口吻创作了此词。这种“代写”在唐宋词中颇为常见，但张炎此作并非简单的应景游戏，而是融入了自身深切的身世之感。歌姬的“去”，象征着美好事物的消逝与不可复得，这与张炎经历的国破家亡、从繁华跌入困顿的人生巨变在情感结构上高度同构。词中对“霎时娇梦”的追忆与“风流恁苦”的慨叹，既是对红颜薄命的同情，又何尝不是对自身乃至整个南宋王朝繁华一梦的哀悼？因此，这首表面写儿女离情的词作，深层却涌动着遗民词人特有的沧桑之悲与幻灭之感，是特定历史背景下个人命运与时代悲剧交织的产物。