《祝英台近·题陆壶天水墨兰石》宋·张炎

祝英台近：词牌名，又名《月底修箫谱》。

陆壶天：人名，生平不详，应为作者友人，擅长水墨画。

楚楚：鲜明整洁的样子。

空谷饮甘露：化用《诗经·小雅·鹤鸣》‘鹤鸣于九皋，声闻于野’及屈原《离骚》‘朝饮木兰之坠露兮’意境，形容兰花生长于幽谷，品性高洁。

一转花风：指春风一吹，时节转换。

萧艾：艾蒿，臭草，常与香草（兰）对举，喻小人或庸俗之物。

息影云根：栖息于山石深处。云根，指山石。

淡然诗思：清雅淡泊的诗情画意。

曾□被、生香轻误：原词此处有一字缺失（□），大意是曾经或许被兰花的香气所‘误’，暗指因爱慕其高洁而惹来尘世烦恼。

薜老苔荒：薜荔苍老，苔藓荒芜，描绘幽僻荒凉的生长环境。

山鬼：屈原《九歌》中的山中女神，此处借指幽谷中的精灵。

潇湘夜雨：化用典故，既指湖南潇湘二水流域的夜雨景象，也暗合屈原行吟泽畔、兰芷凋零的意境，渲染孤寂清冷的氛围。

画中的兰花，衣带飘飘，色泽鲜明整洁。它生长在幽深的山谷中，啜饮着天上的甘露。然而春风一转，那些庸俗的艾草便骤然茂盛起来。细细看去，兰花栖息在山石深处，带着淡泊的诗意，想来也曾被自身的芬芳所轻轻耽误吧。这画中的意趣，只需寥寥几笔幽奇的水墨便能传达，足以让记载众花的谱录都羞于展示。画境里薜荔苍老，苔藓荒芜，连山中的精灵都静默无言。我仿佛在梦中游历，忘却了江南故地，不知旧友身在何方，只听见一片潇湘夜雨，淅淅沥沥，无尽凄清。

这首《祝英台近》是南宋遗民词人张炎为题咏友人陆壶天的水墨兰石画而作。词作并非单纯描摹画境，而是以画为媒介，托物言志，借兰石之幽姿，抒写遗民孤怀与身世之感。上阕以拟人笔法写兰，"带飘飘，衣楚楚"，风神俊朗，"空谷饮露"，标举其超然尘外的高洁品性。然而"萧艾遽如许"一句陡转，以恶草之盛反衬芳兰之孤，暗喻世风日下、君子道消的时局。"息影云根"、"淡然诗思"，则进一步刻画了兰花（亦是词人自我写照）远离喧嚣、甘于寂寞的姿态，而"生香轻误"又隐隐透露出因才高品洁反遭际遇坎坷的无奈与自嘲。下阕由画及人，盛赞画艺之"幽奇"能以简驭繁，胜过众芳谱的罗列。"薜老苔荒，山鬼无语"，营造出荒寒寂寥的意境，既是画境，更是词人内心世界的投射。结尾"梦游忘了江南"，将思绪从画中拉回现实，故人不见，唯有"潇湘夜雨"的凄凉声响萦绕耳际，将故国之思、身世飘零之感和知音难觅的孤独融于一片迷蒙雨声之中，余韵悠长。全词语言清空骚雅，意境幽邃深远，体现了张炎后期词作"清虚绵邈"的典型风格，是题画词中的上乘之作。

张炎（1248-约1320），字叔夏，号玉田，又号乐笑翁，是南宋著名的格律派词人、词论家。他出身世家，为南宋大将张俊六世孙。宋亡时，张炎正值青年，家国巨变使其人生轨迹彻底扭转。他由贵公子沦为浪迹江湖的遗民，生活困顿，心境悲凉。这首词的创作时间应在宋亡之后，属于其后期作品。此时，张炎的词风从早期的婉丽转向深沉的身世之慨与故国之思。题咏书画是其遗民生活中重要的精神寄托，常在作品中借物抒怀，以比兴寄托的手法，将亡国之痛、漂泊之哀隐晦地融入对梅、兰、菊等具有传统文化人格象征意象的描绘中。"陆壶天"其人虽生平不详，但应是与其志趣相投的隐逸之士或画友。这首题兰石画词，正是借赞美画中幽兰的孤高与画艺的超绝，来寄托自己坚守气节、不随流俗的遗民情怀，以及对往日江南生活和故交的深切怀念，字里行间弥漫着时代悲音与个人命运的苍凉感。