《祝英台近·为自得斋赋》宋·张炎

祝英台近：词牌名，又名《月底修箫谱》。

自得斋：词人友人的书斋名，或为词人自己的书斋。

心不竞：内心没有争竞之心，心境淡泊。

芸暖书芗：芸，指芸草，古人用以防书蠹；芗，同“香”。指书斋中芸草温暖，书香弥漫。

断尘飞远清风：断绝尘世的烦扰，让清风远扬。

蝶梦：典出《庄子·齐物论》，指人生虚幻，如庄周梦蝶。

古音少：指知音稀少，能理解古雅情趣的人不多。

素琴久已无弦：用陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上声”之典，表示追求琴中真趣，不拘泥于形式。

俗子未知道：世俗之人不懂得其中的道理（指隐逸闲适之趣）。

春气融融：春天的气息温暖和煦。

不除芳草：不除去窗外的芳草，任其自然生长，体现顺应自然之意。

溪水空自流淌，我的内心毫无争竞，早早掩上柳荫下的门扉。书斋里芸草温暖，书香弥漫，寂静得仿佛压过了四周屋檐的声响。断绝尘世的烦扰，让清风远扬，人间的醒与醉，都任凭那庄周蝶梦去安排，何时才能看得分明？古雅的情趣知音稀少。那张素琴早已不设琴弦，世俗之人哪里懂得其中的奥妙。静坐听雨，闲卧看云，寂静之中的意趣依旧美好。只愿教那春天的气息融融和和，怀着同样一份闲适的心意，小窗之外，不除去那一片芳草。

这首《祝英台近·为自得斋赋》是宋末词人张炎的一首隐逸闲适词，充分体现了其后期词作清空雅正、寄情山水的风格。词的上片以“水空流，心不竞”开篇，定下全词淡泊超脱的基调。门掩柳阴、芸暖书香的描写，勾勒出一个与世隔绝、静谧安详的书斋世界。“断尘飞远清风”一句，既是实写环境清幽，更是词人内心欲与尘俗决裂的象征。下片“古音少”、“俗子未知道”的感慨，流露出知音难觅的孤独与对世俗的不屑，而“素琴久已无弦”则化用陶渊明典故，表明自己追求的是超越形式的内在真趣与精神自由。结尾“听雨看云”、“不除芳草”，以极富画面感的细节，将这种顺应自然、安于静寂的生活情趣推向极致。全词语言清丽，意境幽远，通过书斋内外景物的白描与内心感悟的抒发，构建了一个物我两忘的精神家园，是宋末雅词中表现隐逸情怀的佳作。词中虽无激烈情感，却在平淡叙述中蕴含着对人生哲理的深刻体悟与对独立人格的执着坚守。

这首词是张炎为其书斋“自得斋”所作，创作于宋亡之后。张炎出身世家，其六世祖为南宋名将张俊，祖父张濡、父亲张枢均为词人。宋元鼎革之际，张家遭逢巨变，祖父被元人所杀，家产被抄没。张炎从此由贵公子沦为江湖遗民，生活困顿，漂泊四方。入元后，他坚守遗民气节，拒绝出仕，将满腔的故国之思与身世飘零之感，寄托于山水与词章之中。其词风也由前期的婉丽，转向后期的清空、骚雅与沉郁。“自得斋”是其精神栖居之所，斋名“自得”即取自“万物静观皆自得”之意，体现了他在乱世中寻求内心安宁与精神自足的追求。这首词正是他在经历了国破家亡的惨痛之后，试图在书斋方寸之地，通过琴书、云雨、芳草等自然物象，构建一个可以安放灵魂的隐逸世界的真实写照，反映了宋末遗民文人普遍的精神状态。