《八声甘州·题温日观墨葡萄画卷》宋末元初·张炎

甘州/八声甘州：词牌名，源于唐代边地曲调，后演变为词牌。

曾心传：人名，应是张炎友人，收藏家。

温日观：宋末元初画僧，俗姓温，法名子温，号日观，以善画水墨葡萄闻名，人称“温葡萄”。

墨蒲萄：即水墨葡萄画。蒲萄，同“葡萄”。

添竹引龙须：指画葡萄时添画竹枝作为藤蔓。龙须，比喻葡萄卷曲的藤蔓。

断梗：折断的枝梗，此处指画中的葡萄藤。

珠悬润碧：形容画中葡萄如碧玉珠串般润泽悬垂。

禅窗：僧房的窗户，点明画作者温日观的僧人身份。

片云落莫：片云，比喻画中墨色；落莫，同“落寞”，此处形容墨色淡雅孤寂。

花光：指花色光影，此处说误将墨葡萄的韵味当作真实的花光。

无色空尘眼：佛家语，意为超越色相，使尘俗之眼空明。

雾老烟荒：形容画卷因年代久远而墨色氤氲，如雾如烟，有苍茫古意。

一剪静中生意：一剪，指画幅；静中生意，在静默的画面中蕴含着勃勃生机。

真味深长：指画作超越形似，传达出的内在神韵和深远意趣。

吹断万红香：清风仿佛吹散了世间万花的浓艳香气，衬托出墨葡萄的清雅。

银床：井栏，一说指月光下的床榻。此处“看月上银床”暗合葡萄架下看月的传统诗意场景。

难博西凉：用唐太宗以萧翼赚兰亭典故的变体。西凉，指美酒（葡萄美酒夜光杯）。意为担心画卷被卷走收藏，再难用它换酒畅饮，表达对画的珍爱不舍。

料想画这葡萄，不必劳烦添上竹枝牵引那如龙须般的藤蔓，这画中的断梗忽然就传来了清幽的芬芳。还记得那画上葡萄如碧润的珠串悬垂，它飘洒的秋日身影，曾映照在禅房的窗旁。这画境超然于诗外，如一片落寞的云彩，让人错认是花的光影流转。它以“无色”之境涤净观者的尘俗之眼，只留下如雾苍老、如烟荒远的韵味。这一幅画在静寂中蕴藏着无限生机，任凭旁人看去觉得色调冷淡，其中真味却深邃悠长。有清风如此清雅，仿佛吹断了世间万紫千红的浓香。且莫要让它在深夜被人看见，只怕会耽误了它——（画中葡萄）静静看着明月升上井栏（或床榻）。我久久地凝视着画卷，却忽然生出愁绪：若将它卷起收去，恐怕再难用它换取那西凉的美酒来共赏了。

这首《八声甘州》是宋末元初词人张炎为题咏友人曾心传所藏画僧温日观的墨葡萄图而作，是一首典型的题画词。词作并未拘泥于描绘葡萄的形似，而是着力捕捉和阐发画作的神韵与禅意，体现了文人画“重意轻形”的审美趣味。上阕从作画技法起笔，“想不劳”三字即跳出窠臼，赞美画作天然自成。随后以“珠悬润碧”写其形色之美，“曾印禅窗”点明画者身份，将画境与禅境自然融合。“诗外片云落莫”至“雾老烟荒”数句，是全词精华所在，词人用“片云”、“花光”、“无色”、“雾烟”等一系列空灵缥缈的意象，形容墨色氤氲、超越色相的艺术效果，精准地把握了水墨画墨分五彩、计白当黑的美学特质，并将佛家的“空”观融入艺术鉴赏，提升了作品的哲学深度。下阕进一步挖掘画作的“静中生意”和“真味深长”，以“清风”吹断“万红香”的对比，凸显其洗尽铅华、清雅脱俗的品格。结尾数句构思尤为巧妙，词人由赏画生发奇想：怕画中葡萄“看月上银床”的意境被人打扰，更愁画卷被收起后，再难用它换酒共赏。这里化用“萧翼赚兰亭”的典故，以“难博西凉”的幽默与不舍，将对画作的珍爱之情表达得婉转深致，收束有力，余韵悠长。整首词语言清空骚雅，意境超逸，既是对一幅艺术珍品的礼赞，也寄托了词人在易代之际对清高隐逸人格的向往，是张炎后期清空词风的代表作之一。

此词创作于宋亡之后，张炎作为南宋遗民，生活于元初。词人张炎出身世家，精于词学，亦擅鉴赏。画作者温日观是宋末元初著名的画僧，性嗜酒，豪放不羁，善以泼墨法画葡萄，须臾而成，颇具禅机与逸气，其人与画在江南文人圈中享有盛誉。收藏者曾心传应是张炎的友人，二人或有共同的遗民情怀与艺术趣味。在元代异族统治下，许多南宋遗民将精神寄托于诗文书画之中，追求一种超脱尘世、坚守气节的生活态度。温日观身为僧人，其画作中蕴含的禅意与孤高气质，恰好与遗民文人的心境相通。张炎此词，正是通过题咏这幅墨葡萄画卷，一方面高度赞扬了温日观遗民画僧的艺术成就，另一方面也借画中“无色空尘眼”、“静中生意”的境界，委婉地抒发了自己历经家国巨变后，洗尽繁华、于静寂中寻求精神依托的复杂心绪。词末“难博西凉”的感慨，在诙谐中暗含了对往昔文人雅集、诗酒风流生活的追忆与留恋。