《风入松·小窗晴碧飐帘波》宋·张炎

风入松：词牌名，古琴曲有《风入松》，后用作词调。

陈文卿：张炎友人，生平不详。

飐：风吹物使颤动。

帘波：帘影摇曳如水波。

昼影舞飞梭：形容白天的光影移动飞快，如织布的飞梭，暗喻时光流逝。

金字：指用金泥或金粉书写的字，常指珍贵之物，此处或指扇面上的题字。

小扇：团扇，入夏所用。

铢衣：极轻的衣衫，形容夏衣轻薄。

清和：天气清明和暖，常指农历四月。

牡丹坡：种满牡丹的山坡，点明地点与春末夏初的时令。

啸歌：长啸歌吟，放达不拘之态。

西河：词牌名，又名《西河慢》、《西湖》。此处可能双关，既指词调，亦暗用《诗经·王风·黍离》‘彼黍离离’之典，寓故国之思与伤感情怀。

寻常巷陌：普通的街巷。

小窗透进晴光，碧绿的帘影如水波般颤动。白昼的光阴像飞舞的梭子一样流逝。别再问还剩下多少春花，柳树已成浓荫，春天已所剩无几。刚刚找出题有金字的小团扇，早已换上了轻薄的罗衣。园林似乎还不愿完全接纳这清和的夏日。人已醉倒在开满牡丹的山坡。姑且放声歌吟，倾尽平生心事，试问那东风，究竟要吹向何方？燕子依旧在寻常的街巷间穿梭，在这酒宴之上，切莫唱起那令人伤感的《西河》曲。

这首《风入松》是宋末元初词人张炎的作品，词题表明为友人陈文卿酒边即兴而赋。全词以细腻的笔触描绘春末夏初的景致，并融入深沉的身世之感与家国之痛，体现了张炎后期词作清空骚雅、含蓄蕴藉的风格。上片写景，开篇‘小窗晴碧飐帘波’便以动写静，光影的流动暗示了时光的飞逝（‘昼影舞飞梭’）。‘惜春’二句，直抒胸臆，以柳阴成阵宣告春事将了，惜春之情中已暗含对美好事物消逝的无奈。‘金字’、‘铢衣’的细节，点出季节转换，生活场景的细微变化背后，是词人对时序更迭的敏感。下片转入抒情。‘园林未肯受清和’一句，拟人手法巧妙，仿佛园林也留恋春天，实则折射出词人内心的徘徊与不适。‘人醉牡丹坡’，既是实写酒醉，更是心醉于春末最后的繁华，亦或是借酒浇愁。‘啸歌且尽平生事’故作放达，但紧接着的‘问东风、毕竟如何’，则将内心的迷茫与无措和盘托出，东风在此既是自然之风，也隐喻着时代的变迁与个人命运的不可捉摸。结尾‘燕子寻常巷陌，酒边莫唱西河’最为沉痛。燕子不知兴亡，依旧穿梭；而人则心有戚戚，怕听悲音。《西河》一词，暗含黍离之悲，点明了全词潜藏的故国之思。整首词结构精巧，从昼影飞梭的时光感，到春去夏来的季节感，再到醉问东风的人生迷茫，最终归于怕听哀曲的深沉悲痛，情感层层递进，外表的清雅闲淡与内里的哀婉沉郁形成鲜明对比，展现了遗民词人复杂的心境与高超的艺术造诣。

这首词创作于宋亡之后，作者张炎作为南宋遗民，经历了国破家亡的巨大变故。张炎出身世家，其六世祖为南宋名将张俊，祖父张濡、父亲张枢均为词人。宋亡时，其祖父被元人所杀，家产被抄没，张炎从此流落江湖，漂泊无依。这种身世巨变给他的词作打上了深刻的烙印。此词虽题为‘酒边偶赋’，看似闲适，实则字里行间浸透着亡国之痛与身世飘零之感。词中‘惜春’、‘春已无多’既是对自然节序的感叹，更是对南宋王朝及个人美好往昔一去不返的哀悼。‘问东风、毕竟如何’的迷茫，正是遗民面对新朝、前途未卜的真实心理写照。而结尾特意点出‘莫唱西河’，正是怕触及内心最深的伤痛，这种欲说还休、避而不谈的姿态，比直接痛哭流涕更为沉痛，是特定历史背景下遗民文学的典型表达方式。张炎与王沂孙、周密等词人交往唱和，其词风在宋末元初词坛独树一帜，这首《风入松》正是其后期代表作之一。