《一萼红·制荷衣》宋·张炎

一萼红：词牌名，双调一百零八字，有平韵、仄韵两体。此词为平韵体。

制荷衣：用荷叶制成衣裳，象征隐士的高洁。语出屈原《离骚》‘制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳’。

卜隐：选择隐居之地。卜，选择。

款竹门深：竹门虚掩，显得庭院幽深。款，叩，此处引申为虚掩。

移花槛小：移动花盆的栏杆显得小巧。槛，栏杆。

芳意菲菲：花草的香气浓郁。菲菲，香气盛貌。

苹洲：长满苹草的水中小洲，泛指水边幽静之地。

渔笛：渔人吹的笛子，象征隐逸生活的闲适。

尘外柴桑：指远离尘世的隐居之地。柴桑，古地名，在今江西九江，是陶渊明的故乡，代指隐逸之所。

分得烟霞数亩：分得几亩山水风光之地，指拥有隐居的田园。烟霞，山水景色。

拨叶通池：拨开树叶，开辟通往池塘的小径。

放鹤幽情：指林逋‘梅妻鹤子’的隐逸情怀。放鹤，宋代隐士林逋爱鹤，常放鹤西湖。

吟莺欢事：聆听黄莺啼叫的欢乐之事。

爱吾庐：喜爱我的茅屋。化用陶渊明《读山海经》‘众鸟欣有托，吾亦爱吾庐’。

琴书自乐：以弹琴读书自娱。

长日一帘芳草，一卷新诗：漫长的白日，面对一帘芳草，阅读或创作一卷新诗。

缝制荷叶为衣，依傍山窗选择隐居之地，高雅的情志正可在这闲暇之时实现。虚掩的竹门后庭院幽深，移栽花木的栏杆小巧玲珑，动人的花草香气浓郁芬芳。只怕冷落了苹花洲上的夜月，想来应当在寂静中吹响渔笛。在这尘世之外的柴桑般的居所，灯前与儿女相伴，欢声笑语，乐而忘归。分得几亩烟霞缭绕的山水，刚刚清扫青苔寻觅小径，拨开枝叶连通池塘。效仿林逋放鹤的幽雅情怀，享受聆听莺啼的欢愉之事，人虽老去却希望春天来得迟些。喜爱我的茅庐，以琴书自得其乐，美好的胸襟怀抱，原本就不需要他人知晓。漫长的白日，唯有一帘芳草相伴，一卷新诗相随。

张炎的这首《一萼红》是其晚年词作的代表，集中体现了南宋遗民词人在国破家亡后追求精神超脱、寄情山水的隐逸情怀。全词以‘制荷衣’开篇，用屈原的典故奠定高洁自守的基调，随后通过‘款竹门深’、‘移花槛小’、‘芳意菲菲’等一系列细腻的景物描写，构建出一个幽深静谧、充满生机的隐居环境。词中‘怕冷落、苹洲夜月’与‘想时将、渔笛静中吹’两句，运用拟人手法与虚写想象，将自然景物与个人情感融为一体，使静谧的月夜与悠扬的笛声充满了灵动的诗意。下阕‘尘外柴桑，灯前儿女，笑语忘归’三句，巧妙地将陶渊明式的隐逸理想与温馨的天伦之乐结合，展现了乱世中难得的精神慰藉与生活情趣。‘放鹤幽情’用林逋典故，‘爱吾庐’化用陶诗，进一步深化了隐逸的主题。结尾‘长日一帘芳草，一卷新诗’以景结情，画面清新淡雅，意境悠远，将超然物外、自得其乐的心境推向极致，是典型的清空骚雅词风体现。整首词语言精炼，用典自然，情感内敛而深沉，在看似闲适的笔调下，隐含着对故国的哀思与对个人命运的无奈，是研究宋末元初士人心态与雅词创作的重要文本。

这首词创作于宋亡之后，是张炎作为南宋遗民隐居时期的作品。张炎出身世家，其六世祖为南宋名将张俊，祖父张濡、父亲张枢均为词人。1276年元军攻破临安，张濡被杀，家道中落，张炎从此漂泊江湖，由贵公子沦为落魄文人。经历了国破家亡的巨大变故，张炎的词风从早期的婉丽转为后期的苍凉萧瑟，多寄寓身世之感和故国之思。此词题为‘一萼红’，但无明确词序，从其内容‘傍山窗卜隐’、‘老去却愿春迟’等句来看，应是他晚年定居杭州、绍兴一带，生活相对稳定后所作。词中描绘的‘尘外柴桑’、‘琴书自乐’的隐居生活，既是对现实的一种逃避，也是在易代之际保持气节、寻求精神归宿的方式。这一时期，他与周密、王沂孙等遗民词人交往唱和，共同形成了宋末词坛的咏物寄慨与隐逸抒怀之风。这首词正是其晚年心境与艺术追求的集中写照。