《慈母矶》·佚名

慈母矶：矶，水边突出的岩石或石滩。慈母矶，地名，具体位置不详，当在长江沿岸，因形似慈母或与慈母传说相关而得名。

莫嫌舟逆上：不要嫌弃船只在逆流中缓慢上行。

子细：同“仔细”，认真、细致之意。

众草名难识：江岸上各种野草繁多，名字难以一一辨识。

孤花影自闲：孤独开放的花朵，其身影显得悠闲自得。

避人鹰翅响：为躲避人迹而飞起的鹰隼，翅膀扇动发出声响。

经雨石文斑：被雨水冲刷过的岩石，纹理斑驳。文，同“纹”。

夜久江风冷：夜深了，江上的风变得寒冷。

神仙定往还：料想（慈母矶这样的幽静之地）一定有神仙在此来往。定，料定、想必。往还，来往。

不要嫌弃船只在逆水中缓慢上行，正好可以仔细观赏两岸的山色。岸上众草繁茂，名字难以辨识；一朵孤花静静开放，身影显得悠闲自在。为避人而起的鹰隼，翅膀扇动出响声；被雨水冲刷的岩石，纹理斑驳陆离。夜深了，江风变得寒冷，料想这般幽静的所在，定有神仙在此来往。

这首《慈母矶》是一首描绘江行所见、抒发幽思的五言律诗，意境清幽，格调闲远。全诗以舟行逆水为引，巧妙地将旅途的缓慢转化为观景的契机，体现了诗人随遇而安、善于发现美的闲适心境。 首联“莫嫌舟逆上，子细得看山”，开宗明义，以劝慰的口吻点明主旨，将“逆”境转化为“得”机，奠定了全诗超然物外的基调。颔联“众草名难识，孤花影自闲”，一“众”一“孤”，一“难识”一“自闲”，形成鲜明对比。众草无名，象征着世间的纷繁芜杂；孤花自闲，则寄托了诗人对独立不倚、安闲自适人格的向往。此联对仗工整，意境深远。 颈联“避人鹰翅响，经雨石文斑”，由静转动，再归于静。“鹰翅响”是动景，却以“避人”点出其幽僻；“石文斑”是静物，却以“经雨”赋予其时间的沧桑感。视听结合，动静相生，进一步渲染了慈母矶一带人迹罕至、自然原始的生态环境。尾联“夜久江风冷，神仙定往还”，将现实感受（夜冷）与浪漫想象（神仙）相结合。江风之冷，既是对自然环境的实写，也暗含了尘世间的孤清之感；而“神仙往还”的想象，则是对这片净土至高无上的赞美，将慈母矶升华为一个超脱尘寰的仙境，余韵悠长。 整首诗语言质朴清新，观察细致入微，通过草、花、鹰、石、风等意象的层层铺陈，构建了一个远离尘嚣、静谧而富有灵性的自然世界。诗中流露出的隐逸情怀与对仙境的向往，是古代文人寻求精神寄托的典型体现，具有较高的艺术感染力。

《慈母矶》是一首作者不详的古代诗歌，具体创作年代难以确考。从诗风及内容推断，可能创作于唐宋时期。诗题“慈母矶”当为长江沿岸的一处地名。在中国传统文化中，“慈母”意象常与思念、养育、归依等情感相连，矶名“慈母”，可能蕴含了此地如同母亲般守护着江流与行旅的寓意，这为诗歌增添了一层温柔的人文色彩。 诗歌描绘的是诗人乘舟逆流而上，途经慈母矶时的所见所感。在古代，水路是重要的交通方式，逆水行舟缓慢且艰辛，但诗人却从中发现了审美的乐趣与哲理的启迪。这种将旅途劳顿转化为静观自得的书写方式，与唐代以来山水田园诗及贬谪文学中常见的“山水疗愈”主题一脉相承。诗人通过对幽僻自然景物的细致刻画，表达了对喧嚣尘世的疏离，以及对宁静、超然境界的向往。 诗中“神仙定往还”的结句，也反映了古代文人受道教文化影响，常将风景绝佳、人迹罕至之处想象为神仙洞府的心理习惯。此诗可能是一位失意文人或隐士在行旅途中，借山水以抒怀、托仙境以明志的作品。它被收录流传，正是因为其精准地捕捉并艺术化地呈现了许多古代士人共通的精神漫游体验。