《吴门与蜀派古琴演奏会，仿司空表圣《诗品》四言体以写诸曲之意 其八 尾声》当代

吴门：指苏州地区的古琴流派，以典雅古朴著称

蜀派：四川地区的古琴流派，以灵动奇崛为特色

松涛万壑：形容琴声如松涛般雄浑壮阔

花雨一溪：比喻琴音如落花流水般清丽婉转

峨嵋：即峨眉山，蜀地名山，代指蜀派琴韵

紫芝：紫色灵芝，象征高洁隐逸的生活

银筝锦瑟：指世俗的华丽乐器，与古琴的质朴形成对比

箪食瓢饮：出自《论语》，形容清贫而高尚的生活

甘如饴：甜如糖浆，比喻甘于清贫的精神境界

朱弦疏越：红色琴弦发出疏朗悠远的声音

若存若遗：语出《道德经》，形容若有若无的玄妙境界

吴门琴风高雅古朴，蜀派琴韵灵动机奇。如万壑松涛般雄浑，似一溪花雨般清丽。似东海明月之澄明，若峨眉积雪之皎洁。神韵风采各有千秋，唯有知音内心能体会。如隐士独自徜徉山水，似仙子飘然而至人间。相逢时相视一笑，共同采撷象征高洁的紫芝。琴道贵在修养德行，但真正懂得欣赏的人稀少。银筝锦瑟这些华丽乐器，才是世俗众人所喜爱。一箪食一瓢饮的清贫生活，谁能够甘之如饴？追念这淳朴的古风，已然遥远不可追寻。朱弦发出疏朗悠远之音，似有似无若存若亡。品味之余犹觉不足，引发我悠长不尽的思量。

本诗以司空图《诗品》四言体式，精妙概括吴门与蜀派两大古琴流派的艺术特色。前八句通过'松涛万壑'与'花雨一溪'、'月出东海'与'雪映峨嵋'的意象对比，生动展现吴门的高古气韵和蜀派的灵奇风采。中间部分以'幽人独往，仙子来时'的意境，描绘知音相逢的高雅境界。后八句转入深沉思考，通过'银筝锦瑟'与'箪食瓢饮'的对比，表达对世俗浮华与古典淳风的深刻反思。结尾'若存若遗'、'悠悠我思'，以道家玄妙意境收束全篇，余韵悠长，体现了传统琴道'大音希声'的审美追求。

此诗为现代人仿唐代司空图《二十四诗品》四言诗体创作，总结吴门与蜀派古琴演奏会的艺术特色。吴门琴派起源于明代苏州，以虞山派为代表，讲究清微淡远；蜀派古琴又称川派，形成于清代，以张孔山为代表，风格激浪奔雷。诗中借用传统意象对比两大流派，并融入对当代古琴艺术发展的思考，体现了传统艺术在现代的传承与创新。