《吊贾氏园池》宋末元初·佚名

凭吊贾似道荒园之作,以风雨剥蚀之景写尽历史盛衰无常


李彭

瑶房锦树曲相通,能几番春事已空。

惆怅旧时吹笛处,隔窗风雨剥青红。

七言绝句人生感慨写景凄美古迹

注释

:凭吊,悼念。

贾氏园池:指宋代权臣贾似道的私家园林。

瑶房:用美玉装饰的房屋,形容建筑华美。

锦树:花开如锦绣的树木,形容园林花木繁盛。

曲相通:指园林中亭台楼阁、小径回廊曲折相连。

能几番春:能经历几个春天,意指繁华短暂。

事已空:指昔日的繁华景象已荡然无存。

吹笛处:昔日歌舞宴乐、吹笛奏曲的地方。

剥青红:指风雨侵蚀,使得花草树木的青翠与红花凋零剥落。

译文

昔日那美玉般的房舍与锦绣般的花木,在曲折的园林中相连相通,可又能经历几个春天呢?如今繁华早已成空。我满怀惆怅地来到旧时吹笛奏乐的地方,隔着窗户,只听见风雨之声,看着那风雨正无情地剥蚀着残存的青枝与红花。

赏析

这是一首典型的咏史怀古诗,通过凭吊南宋权臣贾似道荒废的园林,抒发了对历史兴亡、繁华易逝的深沉感慨。诗的前两句“瑶房锦树曲相通,能几番春事已空”,以极尽华美的辞藻“瑶房”、“锦树”描绘园林昔日的盛景,紧接着“能几番春”一个反问,与“事已空”的残酷现实形成强烈对比,瞬间将读者从繁华的想象拉入衰败的当下,凸显了盛衰无常的主题。后两句“惆怅旧时吹笛处,隔窗风雨剥青红”,将情感聚焦于一个具体的场景——“吹笛处”,这是昔日歌舞升平的象征。一个“隔窗”,既是物理的阻隔,更是时间的隔阂,诗人只能作为旁观者,听着窗外的风雨声,看着风雨“剥”去最后一点颜色。“剥”字用得极为精妙,既写出了风雨侵蚀的动态过程,又暗含了历史与时间对繁华的冷酷剥夺,极具画面感和冲击力。全诗语言凝练,意境苍凉,运用了今昔对比借景抒情的手法,将对具体园林的凭吊,升华为对历史规律和人生哲理的普遍思考,体现了宋末诗歌沉郁悲凉的时代风格。

创作背景

此诗创作于南宋末年或元初,所凭吊的“贾氏园池”即南宋末年权相贾似道的私家园林。贾似道在宋理宗、度宗时期权倾朝野,生活极度奢靡,在临安(今杭州)西湖边建有规模宏大的园林别墅,名为“后乐园”、“养乐园”等,其中亭台楼阁、奇花异草不计其数,是当时奢华生活的缩影。然而,随着元军南侵,南宋王朝走向覆灭,贾似道本人也在德祐元年(1275年)的鲁港之战中溃败,后被贬途中被仇家所杀。其园林也随着主人的倒台和王朝的倾覆而迅速荒废。这首诗正是诗人在宋亡之后,面对这片废墟时的有感而发。它不仅仅是对一个园林衰败的哀悼,更是对一个时代终结的挽歌,寄托了深切的故国之思与历史兴亡之叹。