《莎鸡》佚名

莎鸡：昆虫名，即纺织娘。其鸣声如“轧织”，常于秋季鸣叫，古典诗词中多作为秋声、悲声的意象。

悲思：悲伤的思绪。

繁声：指莎鸡连续不断的鸣叫声。

咽未休：呜咽不止，形容鸣声悲切，连绵不断。

家庭残月曙：家庭，指家园、庭院。残月曙，指天将破晓，残月尚在的时分。

衰草故园秋：衰草，枯萎的草。故园，故乡的园圃。此句描绘故乡园圃在秋天衰草遍地的萧瑟景象。

物化：指事物的变化、消亡，也暗指人的死亡。语出《庄子·齐物论》。

年华迅若流：年华，时光、岁月。迅若流，快得像流水一样。

要当：应当，必须。

期子夜：期，约定、等待。子夜，半夜子时，即深夜。

相与和商讴：相与，共同、一起。和，应和。商讴，商调的歌曲。商为五音之一，其声凄厉，与秋季相应。此处指应和着莎鸡的鸣叫声。

这悲伤的思绪为何如此深重？莎鸡那繁密的鸣声呜咽着，久久不曾停歇。家园庭院里，残月映照着拂晓的天光；故园的秋色中，唯见遍地衰草。世间万物终将变化、归于寂灭，而光阴岁月流逝迅疾，如同奔涌的江河。我应当在这深沉的子夜时分，与这秋虫的悲鸣一同应和，唱起那凄清的商调之歌。

这首《莎鸡》是一首典型的悲秋感怀之作，通过秋夜莎鸡的鸣叫声，串联起时光流逝、生命无常的深沉感慨，意境萧瑟而富有哲理。 诗的开篇即以问句直抒胸臆，“悲思亦何苦”，将内心的愁绪与窗外莎鸡“繁声咽未休”的鸣叫相呼应，奠定了全诗哀婉凄清的基调。莎鸡作为秋虫，其声本就凄切，诗人用“咽”字形容，更添悲凉呜咽之感，使无形的“悲思”有了具体可感的载体。 颔联“家庭残月曙，衰草故园秋”由声及景，展开一幅典型的秋晓图卷。“残月”与“曙”光的交织，暗示了诗人彻夜未眠，而“衰草”与“故园”的组合，则点明了空间与季节的双重萧索。家园的破晓景象与记忆（或想象）中故园的秋色叠加，营造出一种时空交错的苍茫感，羁旅怀乡之情隐现其中。 颈联“物化终归尽，年华迅若流”由景入理，是全诗思想的升华。诗人从眼前的秋声秋景，联想到庄子“物化”的哲学观念，体悟到一切存在终将消亡的必然性。而“年华迅若流”则是对个体生命在永恒时间面前短暂易逝的直接慨叹。这两句将具体的悲秋情绪，提升到了对生命本质与时间哲学的形而上学思考层面，增强了作品的深度。 尾联“要当期子夜，相与和商讴”是情感的收束与行为的抉择。在认识到生命的短暂与无常后，诗人并未陷入彻底的消沉，而是选择在万籁俱寂的子夜，主动与莎鸡的悲声相和。这“和商讴”的举动，既是一种对秋声、对命运的共鸣与接纳，也暗含了一种在寂寥中寻找知音、在悲凉中坚持抒发的文人风骨。全诗结构严谨，由情入景，由景生理，最后情理交融，语言凝练而意境深远，体现了古典诗歌善于将个人情感与宇宙意识相连接的审美特质。

《莎鸡》一诗的具体创作年代与作者已不可考，从内容和风格判断，当属唐宋以后文人模仿古意或抒发个人秋思的五言律诗。诗题“莎鸡”源自《诗经·豳风·七月》“六月莎鸡振羽”，后世诗词中常以其鸣声作为秋日的标志和悲愁的象征。 此诗的创作背景，可能基于以下几种情境：一是游子羁旅，客居他乡，于秋夜闻莎鸡鸣叫，触发了对故乡和时光的深切思念与感慨；二是文人感时即景咏物，遵循古典诗歌“悲秋”的传统主题，通过对莎鸡这一意象的刻画，表达一种普世性的生命感悟。 诗中“物化终归尽”的哲学思考，明显受到道家思想，特别是《庄子》哲学的影响。这反映了中国古代文人将自然观察、人生体验与哲学思辨相结合的文化传统。在秋声、残月、衰草等传统意象的运用上，此诗也承袭了自宋玉《九辩》以来“悲哉秋之为气也”的文学母题，是古代“悲秋”文学长河中的一朵浪花。其作者虽佚名，但作品本身的艺术完成度和思想深度，使其得以在民间或选本中流传。