《题画》·佚名

羃羃：形容云气浓密、覆盖的样子。

云衣：指云雾，如同山的衣裳。

巉巉：形容山石高峻、险峭的样子。

山骨：指山石，比喻山的骨架。

老木：古老的树木。

苍岩：青黑色的岩石。

清樾：清凉的树荫。樾，树荫。

片席地：一小块地方。席，坐席。

脱巾：解下头巾，形容生活闲适、不拘礼节。

露华发：露出花白的头发。华发，白发。

横竹：横吹竹笛。

脩藤：长长的藤蔓。脩，同“修”，长。

步明月：在月光下漫步。

兹焉：在这里。焉，于此。

甘终老：甘愿在此终老一生。

帝京阙：指京城、朝廷。阙，宫门前的望楼，代指皇宫或朝廷。

王郎：此处应指东晋名士王徽之（字子猷），或泛指追求功名、行为拘谨的士人。

拄笏：用手版（笏板）支着面颊，形容在官而有闲情雅致，或指故作姿态。典出《世说新语·简傲》：王子猷（王徽之）为桓温参军，桓温欲使其处理事务，王“初不答，直高视，以手版拄颊云：‘西山朝来，致有爽气。’”

浓密的云雾如同衣裳般笼罩着山峦，险峻的岩石嶙峋显露着山的骨架。古老的树木依傍着青黑的岩石，茂密的枝叶投下清凉的树荫。只求给我一小块席地而坐的地方，解开头巾，任花白的头发在风中飘散。横吹竹笛，呼唤秋风；沿着长长的藤蔓，在明月下漫步。我甘愿在此终老一生，那京城功名的梦早已断绝。何必去学那王郎，昂着头，故作姿态地拄着笏板呢？

这首《题画》诗，虽作者不详，却是一首意境高远、寄托深沉的题画诗与隐逸诗。诗人通过对画中山水景物的生动描绘，构建了一个远离尘嚣、清幽绝俗的理想世界，并借此抒发了摒弃功名、向往自然、甘于淡泊的人生志趣。 诗的前四句写景，笔力遒劲，构图精妙。“羃羃护云衣，巉巉露山骨”一联，一“护”一“露”，以拟人手法写出了云雾的温柔与山石的刚健，形成柔与刚、虚与实的鲜明对比。“老木依苍岩，密布荫清樾”则进一步描绘了古树与岩石相依、浓荫匝地的幽深景象，画面层次丰富，充满苍古之气。这四句不仅再现了画作的艺术境界，也为后文的抒情奠定了基调。 中间四句由景及人，转入对画中（或理想中）隐者生活的想象。“乞我片席地”至“脩藤步明月”，诗人以第一人称“我”直接介入，表达了强烈的归属感与行动欲。“脱巾露华发”是外形上的放达不羁，“横竹呼秋风”是精神上的与自然共鸣，“脩藤步明月”则是行为上的悠然自得。寥寥数笔，一个超然物外、潇洒自适的隐者形象跃然纸上。 最后四句直抒胸臆，点明主旨。“兹焉甘终老，梦断帝京阙”是决绝的宣言，彻底斩断了对功名利禄的念想。末句“何必学王郎，昂首但拄笏”，运用历史典故，以略带讥讽的口吻，将那些身在官场却故作清高、或汲汲于名利的士人（“王郎”）与画中真隐士进行对比，进一步肯定了归隐山林、返璞归真的生活选择，使诗歌的思想内涵更加深刻。全诗语言凝练，意境幽远，情、景、理交融，充分体现了中国古代文人画“诗画一律”的审美追求。

此诗题为《题画》，是一首典型的题画诗。题画诗是中国诗歌与绘画艺术结合的独特产物，诗人通过品评画作、再现画境或借画抒怀，表达自己的艺术见解与人生感悟。这类诗歌在宋元以后随着文人画的兴盛而尤为流行。 从诗歌内容与风格推断，此诗可能创作于宋元时期或之后。这一时期，文人画强调“逸笔草草，不求形似”，重在抒发胸中逸气，表达隐逸思想成为重要主题。社会动荡、仕途险恶也促使许多文人将精神寄托于山水林泉之间。诗中“梦断帝京阙”的决绝，以及对“王郎”式行为的否定，反映了诗人对官场生活的疏离与批判，这与当时许多在野文人或遗民画家的心态颇为契合。 诗歌所题之画，应为一幅描绘深山幽谷、古木苍岩的山水画。画境清幽出世，激发了诗人的归隐之思。诗人并非单纯描述画面，而是将自己代入画境，想象在其中生活，并由此生发出对人生道路的深刻思考，使诗作超越了单纯的画面描述，成为一首独立的、具有完整思想情感的抒情言志诗。