《贺新郎·和俞叔夜七夕》宋·李处全

贺新郎：词牌名，又名《金缕曲》、《乳燕飞》、《貂裘换酒》等，双调一百十六字，仄韵。

和俞叔夜七夕：和（hè），唱和，依照他人诗词的题材或韵律作诗词。俞叔夜，作者友人，生平不详。七夕，农历七月初七，传说中牛郎织女相会的日子。

玉钩：比喻弯月。

微云避舍：微薄的云彩也为之让开。避舍，退避，让开。

素风：秋风。

银汉桥成：指七夕鹊桥搭成。银汉，银河。

乾鹊：即喜鹊。传说七夕喜鹊为牛郎织女搭桥。

仙仗：神仙的仪仗，此处指牛郎织女相会的队伍。

缱绻：情意缠绵，难舍难分。

聊须作意成欢绪：姑且要刻意营造欢乐的情绪。作意，着意，刻意。

金针戏把：指七夕乞巧的习俗。古代女子于七夕穿针乞巧。

翠觞：碧玉酒杯，泛指酒杯。

掺袂：执袖，指离别。掺（shǎn），持，执。袂（mèi），衣袖。

天上元无间阻：天上原本没有阻隔。元，同“原”。间阻，阻隔。

倦客天涯嗟老大：漂泊天涯的倦游之人感叹自己年岁已老。

珠帘、绣额：装饰华美的帘子和门额，代指富贵人家的楼阁。

乞些巧，调儿女：向织女乞求一些智巧，并调教儿女。调，调教，教导。

秋意从何处悄然生起？面对那一弯新月，薄云为之让路，清风吹散了暑气。银河上的鹊桥已然搭成，天路安稳，喜鹊声声叫得妩媚动人。送别神仙的仪仗，年年此夜都需渡过银河。牛郎织女有多少离合悲欢的话语，料想今夜，纵然情意缠绵也难以尽情倾诉。这千古的离恨，并无新旧之分。 姑且要着意营造欢乐的情绪。为了这美好的时辰，戏穿金针乞巧，频频举起翠玉酒杯。莫要念及那匆匆执袖的离别，天上原本就没有永久的阻隔。更何况此时正好是新秋凉爽的庭院。我这漂泊天涯的倦客，嗟叹自己年华老大，不如趁着这华美楼阁张灯结彩的时候。也向织女乞求些智巧，来调教我的儿女。

这首《贺新郎·和俞叔夜七夕》是南宋词人李处全的七夕抒怀之作。词作以七夕牛郎织女相会的神话传说为背景，巧妙地将神话意象与个人身世之感融为一体，在传统的节令题材中注入了深沉的人生况味。 上阕开篇点出秋意，以“玉钩”（新月）、“微云避舍”、“素风吹暑”勾勒出七夕初秋清爽的夜景，为全词奠定基调。接着转入对鹊桥相会的想象：“银汉桥成天路稳，乾鹊声声媚妩”，画面生动，充满神话色彩。然而，词人笔锋一转，由仙界的欢会联想到人间的别恨：“离合悲欢多少话，想今宵、缱绻难深诉。千古恨，无新故。”此句将牛女一年一度的短暂欢会，升华为一种超越时空的、永恒的离别之恨，情感陡然深沉，体现了词人借古伤今的笔法。 下阕词人试图从这种悲情中挣脱，劝慰自己“聊须作意成欢绪”，于是描写人间七夕的乞巧、宴饮之乐。“金针戏把，翠觞频举”是对节日习俗的生动刻画。随后“莫念”二句既是宽慰友人（俞叔夜），也是自我开解，认为天上仙侣尚能一年一会，人间的阻隔更应看淡，其中蕴含了旷达超脱的哲思。然而，结尾处“倦客天涯嗟老大”一句，又将思绪拉回现实，道出了漂泊倦游、年华老去的无奈。最终以“乞些巧，调儿女”作结，在节日的民俗活动中寻求一丝平凡的慰藉，情感归于平和，展现了南宋士人在时代动荡中寻求精神安顿的普遍心态。 全词结构跌宕，情感流转自然，从天上到人间，从神话到现实，从悲慨到试图超脱，最终落于家常，体现了李处全词作婉约中含沉郁的风格。语言清丽而不失雅致，用典贴切，意境开阔，是宋代七夕词中颇具思想深度的一篇佳作。

这首词创作于南宋时期，具体年份不详。作者李处全（1134-1189），字粹伯，徐州丰县（今属江苏）人。南宋孝宗隆兴元年（1163）进士，历官殿中侍御史、侍御史、知袁州、舒州、处州等职。他生活在宋金对峙、南宋偏安一隅的时代，其词作常流露出对时局的隐忧与个人身世的感慨。 “七夕”作为中国传统节日，自汉代以来便与牛郎织女的神话紧密相连，成为文人墨客吟咏爱情、离别与时光的经典题材。到了宋代，七夕乞巧等民俗活动尤为盛行，催生了大量七夕诗词。李处全此词题为“和俞叔夜七夕”，是一首唱和之作。俞叔夜是其友人，原唱内容已佚。在唱和中，词人并未局限于节日的欢庆表面，而是借牛女故事抒发了对人生离合、岁月流逝的深沉感慨，尤其是“倦客天涯嗟老大”一句，很可能融入了其宦海浮沉、漂泊异乡的真实体验。南宋士人普遍怀有收复中原的志向，但在现实政治中往往壮志难酬，这种时代性的苦闷与个人的羁旅之愁交织，使得这首七夕词超越了单纯的节令应景，具备了更丰富的情感内涵和时代印记。