《秦楼月/忆秦娥》宋·佚名

秦楼月/忆秦娥：词牌名。此调相传为李白首创，因词中有“秦娥梦断秦楼月”句而得名。双调四十六字，上下片各三仄韵，一叠韵。

冰肌削：形容女子肌肤洁白细腻如冰，身形消瘦。

水沈香：即沉香，一种名贵的香料，香气沉静悠远。

胭脂萼：指红色的花瓣。萼，花萼，这里代指花朵。

等闲梳掠：随意地梳妆打扮。等闲，轻易，随便。梳掠，梳妆。

添杯酌：增加饮酒的杯数，即多饮酒。

五更：古代计时法，指凌晨三时至五时，天将亮未亮之时。

春风恶：春风无情，暗喻摧残美好事物的力量或无情的人事。

东君：司春之神，掌管春天。

此情谁托：这份情感（或愁绪）可以向谁寄托、诉说。

她肌肤如冰般洁白，身形消瘦。沉香的气息透过那如胭脂般红艳的花瓣。这娇艳的花朵啊，满怀愁绪又贪恋睡眠，总是懒于梳妆打扮。 在花前不要吝惜多饮几杯酒吧。最怕那五更时分，更怕那无情的春风。春风无情啊！那司春的东君对此也不管不顾，我这一腔愁情，又能向谁去寄托呢？

这首《秦楼月/忆秦娥》是一首典型的婉约词，以花喻人，借物抒情，通过细腻的笔触描绘了一位愁绪满怀、慵懒自怜的女子形象，并寄托了深沉的身世之感与孤寂之情。 上片开篇“冰肌削”三字，既写女子肌肤之白、体态之瘦，也暗示其内心的孤高清冷与憔悴。“水沈香透胭脂萼”一句，将女子比作浸染了沉香的红花，香气幽远，色泽艳丽，却透着一股幽闭与压抑之感。紧接着，“怕愁贪睡，等闲梳掠”，以拟人手法写花，实则写人，生动刻画出女子因愁绪而慵懒、无心妆扮的情态，其内心的百无聊赖与自我放弃跃然纸上。 下片转入直抒胸臆。“花前莫惜添杯酌”是强作宽慰之语，试图借酒浇愁。然而，“五更嫌怕春风恶”一句，将情绪推向更深层的恐惧与无奈。五更是夜与昼的交替，愁绪最浓之时；春风本应和煦，此处却言其“恶”，暗喻着外界不可抗拒的摧残力量，或是无情的人事变迁。叠句“春风恶”的重复，强化了这种哀怨与控诉的力度。结尾“东君不管，此情谁托”，将矛头指向司春之神“东君”，埋怨其冷漠无情，不管花（人）的凋零与愁苦，最终发出无处寄托情感的终极悲叹，将个人的愁苦上升为一种普世的孤独感与命运的无助感。 全词语言清丽，意象鲜明，情感层层递进，从外在形貌的描绘到内心愁绪的刻画，再到对命运不公的诘问，结构严谨，意境深远，充分体现了宋代婉约词含蓄蕴藉、深于言情的艺术特色。

此词作者不详，从词风和内容推断，当为宋代作品，可能出自某位文人雅士或闺阁女子之手。宋代是词体文学发展的巅峰时期，婉约词风大行其道，多表现男女情爱、离愁别绪与个人感伤。这首词正是这一时代风潮下的产物。 词中塑造的“怕愁贪睡”、对“春风恶”充满恐惧的女子形象，很可能寄寓了作者自身或某一类人的身世飘零之感。在宋代，尤其是南宋时期，国势衰微，社会动荡，许多文人怀才不遇，或经历人生变故，内心充满彷徨与苦闷。他们常常借闺怨、咏物之题，抒发个人政治失意或人生困顿的感慨。词中的“春风恶”、“东君不管”，可以解读为对现实环境中摧残美好事物（如理想、才华）的力量的隐喻，以及对上层（或命运）冷漠无情的失望与质问。 此外，词牌《忆秦娥》本身源于李白描写秦娥（秦地女子）思念远人的作品，具有浓厚的怀人伤别底色。后世作者沿用此调，也多写离愁别恨、孤独哀怨之情。这首无名氏的作品，继承了这一传统，并将其情感内涵进一步深化和泛化，使之超越了具体的男女相思，具备了更广泛的人生慨叹的意味。