《西江月》宋·吴文英

恨玉：指玉制的器物，此处代指闺房中的陈设，因无人共赏而生“恨”意。

十香：指十种香料，或泛指多种香料。此处“十香浅捻”形容女子百无聊赖地捻弄着香囊或香料。

啼绡：沾满泪痕的丝帕。绡，生丝织成的薄绸。

殷云度雨：浓云带来了一场雨。殷，深、浓。度，过，此处指带来。

井桐凋：井边的梧桐叶凋零。点明秋景，烘托萧瑟氛围。

雁雁无书又到：大雁又一次飞过，却没有带来书信。古有鸿雁传书之说。

钗分燕股：将钗分开。燕股，钗的一种，形如燕尾分叉。此处暗喻情人分离。

镜减鸾腰：因相思而消瘦，照镜时发现腰身如鸾鸟般纤细。鸾，传说中凤凰一类的神鸟，体态优美。

蛮江：指南方荒僻的江河。暗示所思之人远在南方。

豆蔻：一种多年生草本植物，常用来比喻少女。此处“影连梢”形容豆蔻枝叶相连，反衬人的孤单。

参横：参星横斜，指天将破晓。参，星宿名。

空寂的四壁围困着满怀愁怨的玉人，她百无聊赖地捻弄香囊，泪湿罗巾。浓云带来秋雨，井边的梧桐叶已凋零。南飞的大雁又一次掠过，却依旧没有捎来你的书信。自别后，你我如同分钗的燕股各自东西；相思成疾，镜中的人儿已瘦减了鸾鸟般的腰身。遥想那蛮荒的江边，豆蔻的枝叶尚且连理成荫。谁曾想，在这无尽的思念中，参星横斜，长夜竟如此轻易地就到了天明。

吴文英此词是其婉约词风与密丽语言的典型体现，抒写深闺女子秋夜怀人的孤寂与哀愁。上片以环境烘托心境，“四壁空围恨玉”开篇即营造出封闭孤寂的空间感，“恨”字直抒胸臆。继而通过“捻香”、“啼绡”两个细节动作，刻画出女子百无聊赖、以泪洗面的情态。“殷云度雨井桐凋”转入室外秋景，用风雨凋桐的萧瑟进一步渲染悲凉，而“雁雁无书又到”则将期盼与失望交织的复杂心绪推向高潮，鸿雁传书的典故运用得自然贴切。 下片由景及人，深入描摹别后形销骨立的相思之苦。“钗分燕股”巧用分钗意象隐喻情人离别，“镜减鸾腰”则以夸张的比喻写因愁消瘦，形象凄美。词人笔锋一转，想象远在“蛮江”的对方，那里“豆蔻影连梢”，草木尚且连理，反衬出人的形单影只，此等对比手法更添哀怨。结句“不道参横易晓”最为精警，以对长夜易逝的惊讶（实则是因愁苦无眠而觉夜短），含蓄道出相思的煎熬之深，将无形的愁绪化为可感的时间体验，余韵悠长。全词意象密集，情感深婉，炼字精工，充分展现了梦窗词“如七宝楼台，眩人眼目”的艺术特色。

此词创作于南宋后期，具体年份不详，是吴文英众多恋情词中的一首。吴文英一生未第，游幕为生，足迹遍及苏、杭、越等地，其词中常寄托对去姬、故人的深沉追忆与思念。这首《西江月》很可能作于其某段情感经历之后，借闺中思妇之口，抒写自身漂泊生涯中对旧情的眷恋与离别的苦楚。南宋末年，国势日颓，社会氛围趋于感伤，文人词作也更多转向内心情感的细腻刻画与个人命运的悲叹。吴文英作为格律派词人的代表，其词注重音律、辞藻与结构，此词正是在这样的时代与个人背景下，将身世之感打并入艳情，创作出的具有典型梦窗词风的作品。