《绕佛阁》宋·吴文英

绕佛阁：词牌名，双调一百字，仄韵。此调始见于周邦彦《片玉词》，吴文英此作格律与之相合。

渚云弄湿：水边小洲上的云气湿润。渚，水中小块陆地。

烟缕际晚：傍晚时分，如丝缕般的暮霭。际晚，傍晚。

江国遥碧：江南水乡在暮色中呈现一片遥远的青碧色。

鸿过无迹：大雁飞过，了无痕迹。鸿，大雁，常象征秋意与离别。

蛩语：蟋蟀的鸣叫声。蛩，蟋蟀。

龟纱：指纱窗。龟，可能指窗格纹样如龟背纹，或为“闺”之误写，指闺阁之纱窗。

瑶席：华美的席子，代指美好的宴饮或相聚时光。

荏苒：时光渐渐流逝。

露华白：露水凝结，呈现白色，指秋深。

柳影孤危：柳树的影子孤单而显得高危，形容秋柳凋零之态。

残蝉空抱叶：残余的秋蝉徒然抱着枯叶鸣叫。

摇落关情：因草木凋零而触动情感。摇落，凋残，零落，源自宋玉《九辩》“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。

归梦频折：思归的梦境屡屡被打断或无法实现。

物华消歇：自然景物的美好光彩已经消散停歇。

倒断寒塘：倒映在寒冷池塘中的（花影）断绝。倒断，倒映断绝。

幽香先灭：清幽的花香最先消散。

怨红：指凋零的、带有哀怨之情的红花。

拒霜：木芙蓉花的别名，因其晚秋开花，仿佛抗拒霜寒而得名。

啼颊：脸颊带泪，形容花上沾露如哭泣。此处将花拟人化。

水洲上的湿云缭绕，傍晚的烟霭如丝，江南水乡一片遥远的青碧。大雁飞过，了无痕迹。害怕听到野外寺庙里孤钟响起，那声音让人凄恻动容。小桥路窄。我悄悄用衣袖拂过衰败的秋草，愁闷地听着蟋蟀鸣叫，周遭复归寂静。怎能忍受，就这样辜负了纱窗内华美的相聚时光。 时光流逝，露水渐渐凝成白色。一夜秋窗，惊觉拂晓天色已变。柳树的影子孤单高危，残存的秋蝉徒然抱着枯叶鸣叫。想到草木摇落触动情怀，归乡的梦境屡屡受挫。自然的美好已然消歇。那倒映在寒塘中的花影全然断绝，清幽的香气最先消散。那带着哀怨的红花（木芙蓉），仿佛在抗拒秋霜，脸颊上挂着泪珠。

《绕佛阁》是南宋词人吴文英的一首深秋羁旅怀人之作，充分体现了其密丽深曲、时空交错的艺术特色。全词以秋日暮景起笔，通过“渚云”、“烟缕”、“江国”、“孤钟”、“衰草”、“蛩语”等一系列密集而凄冷的意象，层层渲染出孤寂凄恻的羁旅氛围。词人运用了移情于物的手法，将自身的情感投射于外物：“怕闻”孤钟是主观情绪的直露；“柳影孤危”、“残蝉空抱叶”则是物我同悲的写照，柳与蝉的“孤”、“残”、“空”态，正是词人自身漂泊无依、理想落空心境的象征。 下片由外景转入内省，时间从“际晚”推移至“晓色”，空间从野外转入窗内，再飞越至梦中的“关情”与“归梦”，展现了吴文英词典型的意识流式结构。结尾数句尤为精警，“物华消歇”是总括，“倒断寒塘，幽香先灭”是具体而微的视觉与嗅觉的消亡，最后定格于“怨红供、拒霜啼颊”这一极具悲剧美感的画面。将木芙蓉（拒霜）拟作含泪的美人，既点出时令（深秋），又将花的凋零与美人的迟暮、美好事物的消逝融为一体，情感沉郁浓烈，意境凄艳绝伦。整首词语言锤炼精工，意象幽冷密集，情感深挚婉转，是梦窗词中抒写秋思与人生幻灭感的代表作之一。

此词具体创作时间不详，但从其深沉的羁旅之愁与时光流逝之叹来看，很可能作于吴文英中年以后漂泊江湖的时期。吴文英一生未第，游幕于江浙一带，依人作客，足迹遍及苏州、杭州、绍兴等地。词中“江国遥碧”点明江南背景，“怕闻野寺孤钟”、“归梦频折”则透露出词人客居他乡、归思难收的苦闷。南宋后期，国势日衰，江湖词人群体普遍怀有对时代与个人命运的深层忧患。吴文英的词虽不直接议论时政，但其作品中弥漫的幻灭感与孤独意识，与时代氛围不无关系。此词题为“绕佛阁”，或为经过某处佛寺阁楼时有感而作，但全词主旨并非礼佛，而是借佛寺清冷环境烘托内心孤寂，抒写对逝去美好（“瑶席”所象征的欢聚或情事）的追忆与对生命凋零的深切悲感，体现了词人将身世之感打并入艳情秋思的创作特点。