《凤凰台忆吹箫/凤凰台上忆吹箫》宋 · 权无染

凤凰台忆吹箫/凤凰台上忆吹箫：此为词牌名，又名《忆吹箫》。

水国云乡：指水云弥漫的江南或清幽之地。

冰魂雪魄：形容梅花清冷高洁的魂魄。

天暄：天气温暖。暄，温暖。

笛转羌蛮：笛声变换着羌笛等边地曲调。羌蛮，泛指西北少数民族，此处借指其乐曲。

一树垂云似画：形容梅花繁盛如垂天之云，美丽如画。

白浅红班：指梅花颜色有白有红，错落有致。班，通“斑”，杂色。

飞琼弄玉：飞琼，传说中西王母的侍女许飞琼；弄玉，秦穆公之女，善吹箫，后与萧史乘凤凰仙去。此处皆喻指梅花如仙女。

谪向人间：被贬谪到人间。

占芳事：独占春天的芳华。

铅华一洗：洗去脂粉，比喻梅花素雅，不事雕饰。铅华，女子化妆用的铅粉。

红叶俱残：与红叶一同凋残。

烟愁雨恨：指烟雨朦胧中引发的愁恨。

脉脉：含情凝视的样子。

翠袖倚竹天寒：化用杜甫《佳人》诗“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”句意，形容梅花孤高幽独的姿态。

在这水云缭绕的故乡，梅花怀着冰雪般清冷的魂魄，清晨迎来了春天的归还。便不惧怕天气转暖招来蜂蝶，也不管笛声吹奏起异域的曲调。一树梅花繁盛如垂云，美丽如画，幽香暗暗飘散，白色浅淡，红色斑驳。东风之外，是那清新的雪月，潇洒的溪山。这梅花应是天仙许飞琼、弄玉，上天也不管束，年年被贬谪到人间。她独占春日的芳华，洗尽铅华，素面朝天，与红叶一同终将凋残。心中蕴藏着多少烟雨般的愁恨，只是空自含情脉脉，意态高远，情致闲雅。无人看见，她如同翠袖佳人，在天气寒冷时倚靠着修竹，孤高清绝。

这是一首咏梅词，以《凤凰台上忆吹箫》为调，格调清雅，意境幽远。上片从大处着笔，以“水国云乡”为背景，烘托出梅花“冰魂雪魄”的高洁本质。“朝来新领春还”点明时令，赋予梅花报春使者的角色。接着用“未怕”二字，写梅花不惧春暖蜂蝶之扰，亦不闻世俗笛声之转，突出其超然物外的品性。“一树垂云似画”具体描绘梅树繁花似锦的形态，“香暗暗”则从嗅觉写其幽香，色香兼备。结以“清新雪月，潇洒溪山”，将梅花置于清冷明净的自然画卷中，意境全出。下片转入抒情与议论。将梅花比作被谪人间的仙女“飞琼弄玉”，想象奇崛，进一步神化其形象。“占芳事”三句，写其独占春芳却又洗尽铅华，终将凋零的命运，隐含怜惜。“多少烟愁雨恨”至结尾，词情转为幽怨含蓄，以“无人见，翠袖倚竹天寒”的佳人形象作结，化用杜甫诗句，将梅花的孤高、寂寞、坚贞刻画得入木三分，余韵悠长。全词咏物而不滞于物，处处有梅花之形神，又处处寓词人之情志，语言清丽，用典自然，是咏梅词中的佳作。

此词作者不详，收录于《全宋词》等词集。从词意与风格看，当为南宋至元代文人所作。宋代咏梅之风极盛，梅花被赋予人格化的高尚情操，成为文人寄托精神、抒发怀抱的重要载体。此词继承了这一传统，通过对梅花冰清玉洁、超逸脱俗又孤寂幽独形象的描绘，表达了词人对高洁品格的追求以及对美好事物易逝的淡淡哀愁。词牌《凤凰台上忆吹箫》本身带有仙道与爱情的传说色彩，词人选用此调咏梅，亦增添了作品的浪漫与幽渺情致。