《满江红 其十九》宋

楮叶工夫：典出《列子·说符》。宋国有人用玉雕刻楮树叶，三年乃成，可以乱真。后用以比喻模仿逼真或耗费心力的精巧技艺。

镂冰炊砾：雕刻冰块，以沙石为炊。比喻徒劳无功，白费力气。

天公巧处：指大自然（上天）的巧妙安排。

发彩：头发的光泽。此处或借指自然景物的色彩。

眼花：视力模糊。此处或指看花了眼，难辨颜色。

红娘：此处非指《西厢记》人物，而是指传说中的月下老人（媒人）的使者，或指传递消息的人。

投辖饮：典出《汉书·陈遵传》。陈遵好客，宴饮时常将客人车轴上的键（辖）投入井中，使客人无法离去。后用以形容主人热情留客。

持帚扫：拿着扫帚打扫。可能暗用“拥彗扫门”之典，表示恭敬迎客。

埙篪（xūn chí）：两种古代乐器。埙为土制，篪为竹制，二者合奏声音和谐。比喻兄弟或朋友情谊融洽。

竽瑟：竽和瑟，两种乐器。此处泛指复杂的乐器。

居士室：居士的居室。居士指在家修行的佛教徒或隐士。

骚人国：诗人的国度。骚人原指屈原，后泛指诗人。

绛蜡：红烛。

乌丝：印有或画有黑色格线的绢帛或纸笺，供书写用。

（追求）像雕刻楮叶那样的精巧功夫，辛苦得如同镂刻冰块、用沙石煮饭般徒劳。请您看看那天公的巧妙之处，那才是自然的形态与色彩。（我的）头发已不再是往日的乌黑，眼睛昏花也不必问何时能再看得分明。又有谁能在月下等待那传递音讯的使者呢？ 热情地投辖留客畅饮，急切地追寻欢愉。手持扫帚洒扫庭除，痴心地珍惜这相聚时光。只要有埙篪这样和谐的乐律，就不需要繁杂的竽瑟之音。（灵感或诗思）如点点星光散入我这居士的陋室，又如丛丛花草生长在诗人的国度。于是，我高高点燃红烛，在乌丝栏上挥毫泼墨，留下这真挚的痕迹。

这首《满江红》是辛弃疾词作中风格较为含蓄内省的一篇，充满了对艺术创作、人生境遇的深刻反思与自嘲。上阕以“楮叶工夫”、“镂冰炊砾”两个典故开篇，强烈地表达了人工雕琢之艰辛与徒劳，反衬出“天公巧处，自然形色”的可贵，体现了作者崇尚自然天成、反对刻意造作的艺术观。"发彩"、"眼花"二句，既可能是对自身年华老去、精力不济的感慨，也可视为对艺术感知力变化的隐喻。"月下待红娘"的设问，则流露出一种知音难觅、灵感阻滞的孤独与期待。 下阕笔锋转向友朋相聚的场景。"投辖饮"、"持帚扫"刻画了主人殷勤好客、珍视友情的形象。"有埙篪谐律，不消竽瑟"是词眼，表明真正的知交情谊，只需简单和谐的共鸣，无需繁复虚饰的排场，这既是交友之道，也是其艺术追求的延伸——崇尚真挚朴素之美。结尾三句意境升华，将诗思（灵感）比作散入室内的星光和丛生于诗国的花草，最终凝练为烛光下乌丝纸上的墨迹。这一连串意象，生动描绘了创作灵感从萌发、汇聚到最终成形的过程，充满了文人书斋的雅趣与对创作本身的热忱。全词在自嘲与自勉、孤独与欢聚、人工与自然的矛盾张力中，展现了辛弃疾丰富复杂的内心世界和深邃的艺术哲思。

此词为辛弃疾《满江红》组词中的第十九首，具体创作年份不详。从词中“发彩已非前度绿，眼花休问何时赤”等句透露的叹老嗟衰之意，以及通篇浓厚的书斋文人气息和艺术反思来看，很可能作于其晚年闲居带湖或瓢泉时期。辛弃疾一生志在恢复中原，却屡遭排挤，长期投闲置散。在闲居生活中，他将大量精力投入词的创作与艺术探讨。这首词正是他在远离政治中心后，对个人生命状态、艺术创作本源以及文人雅集生活的深度思考与书写。词中“居士室”、“骚人国”的表述，也契合其晚年以“稼轩居士”自号的身份与心境。