《赵昌花》宋

洛阳姚魏：指北宋时期洛阳最负盛名的两种牡丹花，姚黄和魏紫。姚黄为千叶黄花，出于姚氏民家；魏紫为千叶肉红花，出于魏仁溥家。二者皆为牡丹极品，常并称，代指最名贵的花卉或最高超的技艺。

赵昌：北宋著名画家，字昌之，广汉（今四川广汉）人。擅画花果草虫，尤精于折枝花卉，设色明润，笔迹柔美，有“写生逼真，时未有比”之誉。

著色：指绘画中的设色、敷彩技法。

名家：指在某一领域有杰出成就和声望的人。

俗眼：世俗的眼光，指缺乏艺术鉴赏力的普通人。

真赏：真正的赏识、鉴赏。

宝：动词，珍视、看重。

丹青：本指绘画用的丹砂和青雘两种颜料，后泛指绘画艺术，尤指设色精妙的工笔画。此处指赵昌所绘的彩色花卉画。

墨花：指单纯用水墨画出的花卉，不施色彩。

想要见识洛阳名品姚黄魏紫的真容风姿，看看赵昌笔下设色精妙的画作也堪称大家手笔。可惜世俗的眼光缺乏真正的艺术鉴赏力，不去珍视那些色彩绚丽的丹青妙笔，反而去追捧那些只用墨色画成的花卉。

这是一首借画论艺、针砭时弊的七言绝句。诗的前两句以牡丹极品“姚魏”为喻，高度肯定了北宋画家赵昌花卉写生设色技艺的登峰造极，将其作品与自然界最名贵的花王相提并论，确立了其“名家”地位。后两句笔锋一转，直指当时艺术鉴赏中的一种不良风气：世人（“俗眼”）缺乏真正的审美眼光（“无真赏”），盲目追捧当时可能流行的水墨写意风格（“墨花”），而轻视甚至贬低赵昌这样工笔设色、逼真传神的艺术成就（“不宝丹青”）。全诗语言犀利，对比鲜明（“丹青”与“墨花”、“真赏”与“俗眼”），在短短二十八字中，不仅表达了对杰出画家赵昌的推崇，更深刻地批判了艺术欣赏中附庸风雅、不辨真伪的庸俗趣味，体现了作者独立的艺术见解和审美标准，具有深刻的艺术批评价值。

此诗创作的具体年代和作者已不可考，但从内容推断，应作于宋代或宋代以后。赵昌是北宋前期著名的花鸟画家，其写生技法影响深远。宋代是中国绘画艺术，尤其是花鸟画高度发展的时期，绘画风格和审美趣味多元并存，既有精工富丽的院体画，也有崇尚笔墨意趣的文人画。诗中提及的“宝墨花”现象，可能反映了宋代中后期文人画思潮兴起后，部分士大夫推崇水墨写意、轻视工笔设色的审美倾向。这首诗正是针对这一艺术风尚的反思与批评，强调艺术价值的多元性和技艺本身的重要性。