主要影响
孙绍远的《声画集》及其艺术理论对后世产生了深远影响。首先，该集的编纂为后世研究题画诗提供了宝贵的文献资料，许多失传的诗作借此得以保存。其次，“有声画，无声诗”的理论成为后世讨论诗画关系的经典论述，被众多文人画家引用和发挥。这一理论促进了诗、书、画一体化的发展，深化了文人画的审美内涵。明代董其昌等艺术理论家都受到其影响，进一步发展和完善了相关的艺术理论。孙绍远的工作在中国艺术理论史上具有承前启后的重要意义。
宋代画家 • 声画艺术集成者
“有声画，无声诗”——孙绍远以其独特的艺术理念编纂《声画集》，将诗歌与绘画完美融合。作为南宋时期的文人画家和艺术理论家，他致力于收集唐宋时期题画诗作，开创性地将听觉艺术与视觉艺术相结合。其编纂的《声画集》不仅保存了大量珍贵的题画诗文献，更为后世研究诗画关系提供了重要依据，在中国艺术理论发展史上占有独特地位。
孙绍远，生卒年不详，南宋时期文人画家、艺术理论家，江南人士。其主要成就在于编纂《声画集》八卷，这是中国历史上第一部专门收录题画诗的诗歌总集。该集收录了唐代至宋代二百多位诗人的题画诗作，按内容分为二十六门，涵盖了山水、人物、花鸟、走兽等各类画题。孙绍远在序言中提出了“有声画，无声诗”的重要艺术观点，深刻阐述了诗歌与绘画之间的内在联系和相互转化关系。他的这一理论对后世文人画的发展产生了深远影响，为诗、书、画一体化的文人画传统奠定了理论基础。《声画集》不仅具有重要的文献价值，更体现了宋代文人对于综合艺术的追求和审美趣味的升华，是研究中国艺术史和文学史的重要参考资料。
孙绍远的《声画集》及其艺术理论对后世产生了深远影响。首先，该集的编纂为后世研究题画诗提供了宝贵的文献资料，许多失传的诗作借此得以保存。其次，“有声画，无声诗”的理论成为后世讨论诗画关系的经典论述，被众多文人画家引用和发挥。这一理论促进了诗、书、画一体化的发展，深化了文人画的审美内涵。明代董其昌等艺术理论家都受到其影响，进一步发展和完善了相关的艺术理论。孙绍远的工作在中国艺术理论史上具有承前启后的重要意义。
孙绍远的主要成就是编纂《声画集》，这是中国文学艺术史上第一部专门收录题画诗的诗歌总集。该集共八卷，收录了自唐代至宋代二百多位诗人的题画诗作，按题材分为二十六门，体系完整，分类科学。更重要的是，孙绍远在序言中提出了“有声画，无声诗”的理论，精辟地概括了诗歌与绘画之间的艺术通感关系。这一理论不仅是对前人观点的总结和提升，更为后世文人画理论的发展指明了方向。他的编纂工作为保存和传播题画诗这一特殊文学形式做出了重要贡献。
孙绍远的生平史料记载甚少，主要活动于南宋时期。从其所编《声画集》的序言和内容来看，他应是一位具有深厚文化修养的文人学者，对诗歌和绘画都有深刻的理解和研究。他可能出身于书香门第，受过良好的教育，具备收藏和鉴赏书画的能力。其编纂《声画集》的动机源于对题画诗这一特殊文学形式的重视，以及对于诗画关系的深入思考。虽然具体官职和生平事迹不详，但通过其著作可以看出，他在当时文人圈中应有一定影响力，能够接触到大量书画作品和诗作文献。
历史上对孙绍远的评价主要集中在其编纂《声画集》的贡献上。《四库全书总目提要》评价该书“采摭颇富，间有考证”，肯定了其文献价值。清代学者认为该书“可为赏鉴之资”，说明其在艺术鉴赏方面的实用价值。现代学者更重视其理论贡献，认为孙绍远的“有声画，无声诗”理论是对苏轼“诗中有画，画中有诗”观点的进一步发展，具有重要的理论意义。虽然孙绍远本人不是著名的诗人或画家，但其作为艺术理论家和文献整理者的贡献得到了后世学者的普遍认可。
孙绍远编纂的《声画集》作为重要的文化遗产，被多家图书馆收藏，包括国家图书馆、上海图书馆等都有藏本。现代出版机构曾影印出版，供学者研究使用。在学术研究方面，《声画集》成为研究中国题画诗和诗画关系的重要参考文献，相关学术论文和专著多有引用和讨论。虽然孙绍远没有留下其他物质文化遗产，但其理论贡献通过《声画集》得以传承，成为中国文化艺术宝库中的重要组成部分。
孙绍远的主要著作是《声画集》八卷，现存有宋刻本和明清多种版本。该集前有孙绍远自序，阐述编纂宗旨和艺术观点。集中收录的题画诗按题材分为山水、林木、竹石、花卉、蔬果、羽毛、鳞介、宫室、器用、人事、仙佛、鬼神等二十六门，体系完备。每首诗都注明作者，有些还附有简短注释或说明。此外，集中还收录了一些画赞、画跋等与绘画相关的文字，内容十分丰富。该集是研究宋代及以前题画诗的重要文献，也是了解当时绘画创作和鉴赏活动的重要参考资料。
苏轼：北宋文学家，提出“诗中有画，画中有诗”的观点
董其昌：明代书画家，进一步发展文人画理论