注释
李凭：唐代著名箜篌演奏家，供奉宫廷的梨园弟子
箜篌引：乐府旧题，属《相和歌·瑟调曲》
吴丝蜀桐：吴地产的丝弦，蜀地产的桐木，形容箜篌材质精良
江娥：指舜妃湘夫人，传说舜南巡而死，湘夫人泪洒竹上成斑
素女：神话中的善鼓瑟女神
昆山玉碎：形容乐声清脆如玉石碎裂
二十三丝：指箜篌的二十三根弦，李凭所弹为竖箜篌
紫皇：道教最高天神，此处指天帝
神妪：成夫人，传说中善弹箜篌的仙人
吴质：即吴刚，传说在月宫砍桂树
译文
用吴丝蜀桐精制箜篌，在深秋时节弹奏。天空白云凝滞不再飘流，湘夫人泪洒斑竹，素女满怀忧愁，原来是李凭在国都弹奏箜篌。
乐声如昆仑美玉碎裂，似凤凰放声鸣叫；像芙蓉在露水中饮泣，又如香兰开口欢笑。长安十二道城门前的冷气寒光，全被乐声消融；二十三根丝弦的精妙演奏，感动了天上紫皇。
高亢的乐声直冲云霄，震裂女娲补天的五彩石，引来秋雨淅沥洒向大地。李凭梦中进入神山，将技艺传授给成夫人；老鱼兴奋跃波，瘦蛟翩翩起舞。月宫吴刚倚桂不眠，玉兔蹲伏一旁，任露水打湿皮毛。
赏析
本诗是李贺描写音乐的代表作，以奇诡想象和瑰丽辞藻展现箜篌艺术的超凡魅力。全诗突破传统音乐描写模式，不直接摹写音色节奏，而是通过天地神人的强烈反应侧面烘托：白云凝滞、神女动容、天惊石破、鱼蛟共舞，构建出贯通三界的奇幻境界。诗人运用通感手法，将听觉转化为视觉（玉碎、凤叫）、触觉（冷光）、情感（愁、笑），形成多维度艺术体验。结尾月宫意象余韵悠长，暗示乐声穿越时空的永恒魅力。这种浪漫主义表现手法，充分体现李贺'诗鬼'的独特风格。
创作背景
此诗约作于唐宪宗元和六年（811年）至八年间，李贺任职长安奉礼郎时。李凭是梨园著名乐师，其箜篌演奏技艺享誉朝野。中唐时期音乐艺术高度发展，箜篌作为西域传入乐器，经汉化改良后成为唐代宫廷重要乐器。李贺通过这首作品，既展现盛唐音乐成就，也寄托自己对艺术境界的追求。诗作继承屈原《九歌》、韩愈《听颖师弹琴》的传统，将音乐描写推向新的高峰。