《贺新郎》宋·佚名

门掩长安道：将长安城的大道关在门外。长安，代指繁华的都市或仕途。

嫩凉：初秋微凉的天气。

午梦惊回：午睡被惊醒。

庭阴翠：庭院中树荫浓绿。

政露冷：正是露水寒凉的时候。政，同“正”。

金雁：筝柱斜列如雁行，故称。此处代指筝。

么弦：琵琶或筝的第四弦，因其最细，声音幽怨，常用来表达哀思。

腰支袅：形容女子腰肢纤细柔美。支，同“肢”。

临皋：水边的高地。

沧江：泛称江水，江水呈青苍色，故称。

湘烟：湘水之上的烟波。

彩舫：装饰华美的船。

别浦：送别的水边。

菱花自老：菱花独自凋零。菱花，指镜子，亦指水中的菱花，此处双关，暗喻容颜衰老。

锦鲤：代指书信。古有鱼传尺素的传说。

层城：传说中昆仑山上的高城，后泛指高大的城阙或遥远的京城。

潇潇：形容雨声。

楚天杳：楚地的天空辽阔遥远。

将通往繁华长安的大门掩上。卷起重重帘幕，垂杨驱散了暑气，早秋的微凉已然生发。午梦被惊醒，只见庭院树荫浓翠，蝴蝶飞舞黄莺啼鸣还未停歇。正是露水寒凉、洒满芙蓉池沼的时节。筝柱蒙尘，幽怨的么弦已断，调理着剩余的乐音，仿佛还能想见那袅娜的腰肢。往日的欢愉渐渐远去，思念却依旧萦绕心头。 登上水边高地极目远望，只见江水苍茫无际。晚潮初平，湘水之上万顷烟波，一段残虹映照着夕阳的余晖。自从那华美的画舫分开波浪各自远去，送别的岸边，菱花（或镜中的容颜）已独自老去。试问那传递书信的锦鲤，何时才能再度到来？高楼迥远，那高大的城阙已然望不见，只能对着潇潇暮雨，怜惜着雨中芳草。内心的幽怨如此深广，如同那辽阔杳远的楚地天空。

这首《贺新郎》是一首典型的婉约词，以深秋景色为背景，抒发了浓重的离愁别恨与人生迟暮之感。词的上片由景入情，从“门掩长安道”起笔，暗示了主人公对繁华外界的疏离与内心世界的封闭。通过“垂杨散暑”、“嫩凉生早”、“露冷芙蓉”等一系列意象组合，细腻地勾勒出夏末秋初、暑退凉生的时序变迁，为全词奠定了清冷寂寥的基调。“午梦惊回”后对“蝶舞莺吟”的描写，以乐景衬哀情，更反衬出梦醒后的孤寂。而“金雁尘昏”、“么弦断”则巧妙运用借代与双关手法，既指乐器蒙尘断弦，无人理睬，更隐喻了美好时光的逝去与知音难觅的怅惘。“理馀音、尚想腰支袅”一句，虚实相生，由残存的乐音牵引出对往昔佳人曼妙姿态的追忆，过渡自然，情感深婉。 词的下片空间拓展，情感升华。主人公登高望远，“沧江渺”、“湘烟万顷”、“断虹残照”构成了一幅辽阔苍茫而又略带残缺的秋江暮色图，意境雄浑而悲凉。“彩舫分飞”点明离别的现实，“菱花自老”则一语双关，既写自然物象的凋零，更寓含了红颜易老、青春不再的生命悲叹。“问锦鲤”的痴问，表达了音书断绝、重逢无期的深切痛苦。结尾“楼迥层城看不见”至“楚天杳”，视线由近及远，最终融入无边暮雨和杳杳长空，将个人的“幽恨”投射到浩瀚的时空背景中，使得这份愁绪变得无比深广而难以排遣。全词语言精炼，意象密集，情感层层递进，从庭院小景到江天暮色，从具体追忆到抽象愁思，充分体现了婉约词含蓄蕴藉、善于通过景物烘托和象征表达复杂心绪的艺术特色。

此词作者不详，从词中“长安道”、“层城”等意象推测，可能创作于宋代。宋代是词体文学发展的巅峰时期，婉约词风占据重要地位，多表现男女情爱、离愁别绪与个人感伤。词中“湘烟”、“楚天”等地名，暗示了创作或故事背景可能与江南、楚地有关。 该词深刻反映了宋代文人一种典型的心境：一方面可能曾怀抱仕途理想（“长安道”），另一方面在现实中遭遇挫折或选择退避，转而沉浸于内心的情感世界与自然山水之中。词中“彩舫分飞”的离别，“菱花自老”的嗟叹，以及“幽恨阔、楚天杳”的终极感慨，不仅是对一段具体情事的追忆，更可能融入了对人生际遇、时光流逝的普遍性悲感。宋代城市繁荣，水运发达，“彩舫凌波”是常见的离别场景，而“鱼传尺素”则是诗词中表达相思的经典意象。这首词正是在这样的社会文化背景下，将个人的情感体验与时代的普遍情绪相结合，创作出的具有代表性的婉约词作。其情感之真挚、意境之优美，使之得以在民间传唱，并被收录于后世词集之中。