《西江月·其二》宋·晏几道

西江月：词牌名，原为唐教坊曲名，又名“白蘋香”、“步虚词”、“江月令”等。

斗帐：形如覆斗的小帐子，古代常指闺房中的床帐。

灯深月浅：夜深灯暗，月色朦胧。

回廊：曲折环绕的走廊。

伥伥：迷茫不知所措的样子，形容离别时或离别后失魂落魄的情态。

临风怀想：迎风思念。

舞柳经春只瘦：经过春天，柳枝舞动却依然纤细，暗喻人因相思而消瘦。

游丝：春天蜘蛛等所吐的、飘荡在空中的丝，常用来比喻绵长不绝的思绪或情感。

到地能长：形容游丝垂地，显得很长。

鸳鸯半调：指琴曲《鸳鸯调》，此处“半调”暗喻情侣分离，曲不成调。

无肠：形容极度悲伤，仿佛肝肠寸断。

么弦：琵琶的第四弦，因其最细，声音幽怨，常用来演奏哀伤的曲调。

忍：怎忍，不忍。

上：弹奏。

醉意深深，闺房帐幔间香气正浓；夜色已深，回廊上月色浅淡朦胧。回想当时离别，你我背对而立，心中一片迷茫怅惘，更何况如今我独自迎风，将你深深怀想。春风中的柳枝舞动，却依然纤细消瘦；空中的游丝垂落地面，竟显得如此绵长。连那本应成双的《鸳鸯调》都已弹得不成曲调，令人肝肠寸断，又怎忍心再拨动那本就幽怨的么弦，奏出更深的哀伤？

这首《西江月》是晏几道婉约词风的代表作，以深婉细腻的笔触，抒发了刻骨的相思与离愁。词的上片通过“醉透香浓”、“灯深月浅”的环境渲染，营造出一个幽深朦胧、孤寂凄清的夜晚氛围，为抒情奠定了基调。“当时背面两伥伥”一句，以追忆之笔，捕捉住离别时最富包孕性的瞬间——背对而立、无语凝噎的迷茫情态，极具画面感和感染力。下片转入即景抒情与隐喻象征。“舞柳只瘦”、“游丝能长”是精妙的移情于物：柳之瘦，是相思使人形销骨立；丝之长，是愁绪绵绵不绝。这两个意象将抽象的情感具象化，体现了词人敏锐的观察力和高超的艺术表现力。结尾“鸳鸯半调已无肠，忍把么弦再上”更是情感的高潮与艺术的升华。以琴曲不成调、不忍再弹的细节，将内心极度的痛苦与挣扎表达得淋漓尽致，达到了“此时无声胜有声”的艺术效果。全词语言精炼，意象优美，情感真挚而含蓄，层层递进，将离愁别恨写得深挚动人，充分展现了晏几道“工于言情”和“词风婉丽”的艺术特色。

此词创作于晏几道的中年以后。晏几道是北宋著名词人晏殊的幼子，出身相门，早年生活富贵优游。然而随着父亲去世、家道中落，他的人生际遇发生了巨大转折，性情孤傲，不慕权贵，仕途坎坷，长期沉沦下僚。这种人生落差与身世之感，使其词作常常浸透着一种深沉的悲凉与追忆往昔的怅惘。他的词多写男女悲欢离合，但往往融入了个人的身世之痛，情感真挚深沉。这首《西江月》所抒写的刻骨相思，很可能并非单纯的男女之情，而是寄托了词人对过往美好时光（包括爱情、友情或富贵生活）的深切怀念与失落后无法排遣的哀愁。词中“当时”的追忆与“如今”的孤寂形成鲜明对比，正是其人生经历与心境的艺术折射。