《春闺怨效唐才调集体》·佚名

春闺怨：古典诗歌中常见的题材，主要描写春日里闺中女子的哀怨与相思之情。

效唐才调集体：模仿唐代《才调集》所选诗歌的风格与体式。《才调集》是五代后蜀韦縠编选的唐诗选集，多收秾丽婉约之作。

和烟翠不分：杨柳的翠色与春日烟霭融为一体，形容春色朦胧。

离樽：离别时的酒杯。

茝弦：用香草（茝）装饰的琴弦，代指精美的乐器。茝（chǎi），一种香草。

调急：弹奏的曲调急促，难以掩饰内心的怨恨。

燕子楼：典故，唐代张建封为爱妾关盼盼所建。张死后，关盼盼独居此楼十余年。后多用以指代女子独居、思念情人的处所。

锦字书：用前秦苏蕙织锦为回文诗寄给丈夫窦滔的典故，指代妻子写给丈夫的情书。

玉壶泪满：化用唐代王昌龄“一片冰心在玉壶”及“玉壶清泪”意象，形容泪水清澈如盛满玉壶。

长亭：古代于道路旁每隔十里设长亭，五里设短亭，供行人休息或送别。

萧郎：诗词中常用的对情郎或心上人的泛称，源自南朝梁武帝萧衍的故事。

去痕：指离去时留下的痕迹，如马蹄印等。

杨柳的翠色与朦胧春烟交融难分，东风吹送着细雨，洒上离别的酒杯。急促的琴声难以掩藏心中的幽怨，独居在高高的燕子楼上，魂魄都容易因思念而断碎。写好的锦字回文书寄托着春梦，却觉梦境遥远；玉壶中盛满清泪，陪伴着昏暗的夜灯。仿佛听到马蹄声已踏过那长亭路，真想细细地与情郎辨认他离去时留下的痕迹。

这首《春闺怨效唐才调集体》是一首典型的拟古闺怨诗，成功模仿了晚唐五代《才调集》所收录诗歌的婉约秾丽、深情绵邈的风格。全诗通过一系列精致的意象与典故，层层深入地刻画了春日闺中女子深切的离愁别恨。 首联以景起兴，“杨柳和烟”、“东风雨”既是春日典型景物，又暗含“留”（柳）而不得、风雨添愁的比兴手法，为全诗奠定了哀怨的基调。颔联由景及人，通过“茝弦调急”、“燕子楼高”两个极具张力的意象，一写听觉上的情绪宣泄（琴急藏恨），一写视觉与空间上的孤寂压迫（楼高断魂），内外结合，将女子的愁怨具象化。 颈联进一步深化这种思念。“锦字书成”用苏蕙典故，暗示通信的艰难与期盼；“春梦远”则道出梦境慰藉的虚无。“玉壶泪满”与“夜灯昏”构成一幅凄美的画面，泪之清澈与灯之昏暗形成对比，凸显了长夜独守的孤苦。尾联是情感的巅峰与虚写妙笔：女子由实入虚，产生“马蹄想过”的幻觉，并生出“细认去痕”的痴想，这近乎偏执的细节描写，将思念之情推至无以复加的境地，极具艺术感染力。 整首诗对仗工整，辞藻华美，用典贴切而不晦涩，情感真挚而缠绵，充分体现了“效唐才调集体”所追求的婉约深曲、情韵悠长的艺术特色，是学习与模仿唐诗风格的上乘之作。

这首诗题为“效唐才调集体”，明确指出了其创作背景与艺术渊源。其背景核心在于对唐代特定诗歌风格的追摹与复兴。 《才调集》是五代后蜀韦縠编选的一部唐诗选集，共十卷，每卷录诗一百首。其选诗标准倾向于辞藻华丽、情思婉转、音韵和谐的作品，尤其偏爱温庭筠、韦庄、李商隐、杜牧等中晚唐诗人，以及部分风格秾丽的晚唐五代作品。这部选集在宋以后影响颇大，成为后人学习“晚唐诗风”的重要范本。 后世文人，尤其在明清时期，常有模仿某一诗集或某种风格进行创作的习气，称为“效体”或“拟体”。这首《春闺怨效唐才调集体》正是这一风气的产物。作者虽已佚名，但通过此诗，我们可以窥见其深谙《才调集》的审美旨趣。他并非简单抄袭，而是抓住了该流派的核心：擅长以闺怨题材为载体，运用精美的意象（如杨柳、茝弦、玉壶）、凄美的典故（如燕子楼、锦字书）、工稳的对仗与绵密的情思，来构筑一个哀婉动人的艺术世界。这首诗的创作，既是对唐代诗歌辉煌的致敬，也反映了后世文人对那种精致、含蓄、深情的诗歌美学的向往与传承。