《虞美人·雪消烟涨清江浦》宋·张孝祥

虞美人：词牌名，原为唐教坊曲，取名于项羽宠姬虞美人。

无为作：此词的副题，可能指创作于无为心境之下，或与地点无为州（今安徽无为）有关。

雪消烟涨清江浦：冰雪消融，江面水汽升腾，弥漫在清江的渡口。烟涨，形容水汽弥漫如烟。浦，水边或渡口。

碧草春无数：碧绿的春草无边无际，形容春意盎然。

擪：音yè，用手指按压，此处指吹奏乐器。

昭华管：指精美的玉管乐器。昭华，美玉名，亦为古代管乐器名。

无肠断：没有肝肠寸断的极度悲伤，意指心已麻木或故作旷达。

断行双雁：离群失伴的孤雁。断行，指雁阵中断，失群。

织锦回文：又称璇玑图，典故出自《晋书·列女传》，前秦苏蕙因思念被流放的丈夫窦滔，织锦为回文旋图诗，可循环诵读，词甚凄婉。后用以指代妻子寄给丈夫表达思念之情的书信或诗文。

空在：徒然存在，没有寄送的对象。

冰雪消融，水汽如烟弥漫在清江渡口。碧绿的春草无边无际，生机无限。江南的几株树木，在夕阳映照下泛着红光。点点归来的帆船，仿佛被傍晚的晚风吹尽，消失在暮色中。 独自在楼头吹奏着精美的玉管。我心绪已不再那般肝肠寸断。只见失群的孤雁成双向我飞来。那织就的回文锦书徒然还在，可又能寄给谁呢？

张孝祥的这首《虞美人》以春日江景起兴，通过细腻的景物描写与深沉的情感抒发，展现了词人婉约深挚的词风。上阕描绘了一幅开阔而略带寂寥的江南春暮图。“雪消烟涨”点明时节转换，冬去春来，“碧草春无数”极写春意之盛，然而“几树夕阳红”、“点点归帆吹尽”又于明丽中透出时光流逝、行人归家的怅惘，为下阕抒情铺垫。 下阕转入直接抒情。“楼头自擪昭华管”是孤独自遣的行为，而“我已无肠断”一句，表面是情感的平复，实则是以退为进，是悲痛至极后的麻木与无奈，情感表达更为沉郁。结尾两句是全词情感的高潮与升华。“断行双雁向人飞”，失群孤雁的意象，既是对自身漂泊孤独境遇的隐喻，也反衬出人不如雁的悲哀——雁尚能成双，人却形单影只。最末“织锦回文空在、寄它谁”，化用苏蕙典故，将相思无寄的苦闷推向极致。锦书虽在，伊人已杳，或音信不通，这份深情与才思竟无处投递，空留遗恨。 全词结构上景情交融，过渡自然。语言清丽而含蓄，善用典故却不着痕迹，如“织锦回文”既典雅又贴切地表达了书信相思之情。在情感表达上，它避免了直露的呼号，而是通过“无肠断”、“空在”等克制而内敛的笔法，让哀愁在看似平静的叙述中层层渗透，体现了南宋词深美闳约的艺术特色，是一首情韵兼胜的佳作。

此词为南宋著名词人张孝祥所作。张孝祥（1132-1170），字安国，号于湖居士，是南宋初年的爱国词人，词风承袭苏轼，以豪放著称，但亦不乏婉约深情之作。这首《虞美人》的具体创作时间难以确考，但从词中流露的深沉孤寂与相思无寄的情感来看，很可能作于其人生某个失意或漂泊时期。 张孝祥少年得志，绍兴二十四年（1154年）状元及第，但因触怒秦桧而仕途受挫。秦桧死后虽得重用，力主抗金，但南宋朝廷主和派势力强大，其政治抱负屡遭挫折，曾多次被贬或外放地方官。词中“无为作”的副题，可能暗指其被任命为知无为军（今安徽无为）期间。在地方任职期间，远离政治中心，抱负难伸，加之可能的个人情感经历（如其原配夫人早逝），容易产生漂泊孤寂与人生失意之感。词中所写的江南春景、归帆孤雁，正是其宦游生涯与内心世界的写照。而“织锦回文”的典故，既可能实指与远方亲人的音书阻隔，也可能隐喻其忠君爱国、渴望被理解重用的“心书”无人可寄。这首词正是在这样的时代背景与个人心境下孕育而成的深情之作。