《菩萨蛮·与同舍游湖归》宋·张孝祥

菩萨蛮：词牌名，原为唐教坊曲名，又名“子夜歌”、“重叠金”等。双调四十四字，上下片各四句，两仄韵，两平韵。

同舍：指同僚、同窗或同住一处的友人。

吴波：指吴地（今江浙一带）的湖水。

一棹：一叶扁舟。棹，船桨，代指船。

采菱歌：采菱时唱的歌谣，是江南水乡常见的民歌。

倚栏人：倚靠着栏杆的人，此处指词人自己或同游者。

酒面风吹白：指风吹在因饮酒而泛红的脸上，带来凉意，仿佛使脸色变白。

十玻璃：形容酒杯或酒盏。玻璃，古代指天然水晶或琉璃制成的器皿，此处借指精美的酒杯。

骑鹤归：典出《殷芸小说》：“有客相从，各言所志，或愿为扬州刺史，或愿多资财，或愿骑鹤上升。其一人曰：‘腰缠十万贯，骑鹤上扬州。’欲兼三者。”后常以“骑鹤”比喻成仙或逍遥自在的归去。

吴地的湖面泛起细密的波纹，东风正急。夕阳半落，苍茫的暮霭带着湿意。远处传来一叶扁舟上的采菱歌声。倚着栏杆的我，心中涌起无可奈何的愁绪。天公似乎怜惜我们这些好客的游人。凉风吹拂着因酒而红的面颊。再斟满十杯美酒吧。趁着明月高悬，像仙人骑鹤般逍遥地归去。

这首《菩萨蛮》是南宋词人张孝祥与友人同游湖归途所作，生动描绘了黄昏湖景与游兴阑珊的复杂心绪，展现了其词作清旷豪逸的一面。上片以写景开篇，“吴波细卷东风急”勾勒出湖面风起波涌的动态画面，“斜阳半落苍烟湿”则渲染出黄昏时分苍茫湿润的静谧氛围，一急一静，形成张力。远处“采菱歌”的插入，以声衬静，更引发出“倚栏人奈何”的淡淡愁绪，这愁绪并非浓烈哀伤，而是美景易逝、欢宴将散时自然生发的怅惘，体现了词人敏锐的情感捕捉能力。下片笔锋一转，“天公怜好客”将自然拟人，为后续的纵酒尽兴做铺垫。“酒面风吹白”一句刻画精微，既写实（风吹酒后面庞的凉意），又传神（暗示酒意被风吹散，神思渐清）。“更引十玻璃”则显露出豪放不羁的性情，与上片的微愁形成情绪上的跌宕与补偿。结句“月明骑鹤归”是全词意境升华之笔，词人运用典故，将月下归途想象成仙人骑鹤般逍遥自在，既呼应了“游湖归”的主题，又超越了现实的归程，升华为一种精神上的超然物外与诗意栖居，充分体现了张孝祥词风中的清旷之气与浪漫想象。整首词情景交融，转换自然，在细腻的景物描写中穿插着微妙的情感波动与豁达的人生意趣，语言清丽，意境开阔。

这首词创作于南宋时期，具体年份不详，应是张孝祥在地方为官或闲居期间，与同僚友人（“同舍”）游览湖光山色后的即兴之作。张孝祥是南宋著名词人，力主抗金，才华横溢，词风上承苏轼的豪放，下开辛弃疾的先声。他一生仕途起伏，但始终保持着对自然山水的热爱与洒脱不羁的个性。此词题为“与同舍游湖归”，属于典型的友情酬赠与记游抒怀之作。南宋偏安江南，文人雅士寄情山水、诗酒唱和的风气很盛。张孝祥此词正是在这样的时代氛围与个人交游背景下产生。词中描写的“吴波”点明地点在江南水乡，黄昏湖景、采菱歌声都富有地域特色。从“天公怜好客”、“更引十玻璃”等句，可以想见当日与友人同游，兴致颇高，把酒言欢的场面。然而，欢愉之余，词人敏锐地感受到了时光流逝与聚散无常，最终以“骑鹤归”的仙家意象作结，既是对一日游赏的浪漫收束，也隐约透露出在国事蜩螗的现实中，寻求精神超脱与心灵安宁的愿望。