《浪淘沙令·琪树间瑶林》南唐·李煜

浪淘沙令：词牌名，原为唐教坊曲名，又名《卖花声》、《过龙门》等。双调五十四字，平韵。

琪树：神话中的玉树，亦常用来形容树形优美、枝叶繁茂的树木。

瑶林：传说中的玉树林，亦指仙境中的树林，此处形容林木之美。

春意深深：春意浓郁、深远。

还被晓寒禁：梅花还被清晨的寒气所束缚、笼罩。禁，约束、笼罩。

竹里一枝斜向我：竹林里有一枝梅花斜伸出来，仿佛对着我。

欲诉芳心：想要诉说它芬芳的心事（或情意）。

楼外卷重阴：楼阁之外，浓重的阴云翻卷。重阴，浓云。

玉界沈沈：形容天地间一片洁白、寂静的雪景。玉界，指被雪覆盖的世界；沈沈，深沉、寂静的样子。

醉泥金：指用金粉调制的颜料，用于书画或器物装饰，此处可能指华丽的酒器或醉意朦胧的状态。一说指泥金笺（一种用金粉装饰的纸）。

掠水飞来双翠碧：贴着水面飞来的两只翠鸟。翠碧，即翠鸟。

应寄归音：应该会带来（远方亲人或所思之人的）归来的音讯。

玉树与仙林交相辉映，春意已十分浓郁深沉。然而，梅花仍被清晨的寒气所笼罩束缚。竹林里，一枝梅花斜斜地伸向我，仿佛想要向我倾诉它芬芳的心事。楼阁之外，浓重的阴云翻卷，被白雪覆盖的天地一片寂静深沉。是谁在低声吟唱，伴着醉意与华美的酒器？两只翠鸟贴着水面飞来，它们应该会带来期盼已久的归家音讯吧。

这首《浪淘沙令》是南唐后主李煜的词作，充分体现了其后期词风婉约深婉、寓情于景的特色。词的上片以“琪树瑶林”开篇，营造出一个清冷华美而又略带孤寂的早春园林景象。“梅花还被晓寒禁”一句，既是写实，更是词人自身处境的隐喻，那被寒气禁锢的梅花，恰似被囚禁在汴京、失去自由的词人。而“竹里一枝斜向我，欲诉芳心”，则运用了拟人手法，将梅花赋予人的情感，物我交融，含蓄地表达了词人内心无人可诉的孤寂与哀愁。 下片笔触转向楼外，境界更为开阔，也更为沉郁。“楼外卷重阴。玉界沈沈”两句，描绘出天地阴郁、白雪皑皑的苍茫景象，烘托出词人沉重压抑的心境。“何人低唱醉泥金”似有宴饮之声传来，但这热闹是别人的，反而更反衬出词人的孤独。结尾“掠水飞来双翠碧，应寄归音”，笔锋一转，借翠鸟寄书的想象，寄托了对故国、对往昔生活无尽的思念与期盼，然而“应”字又透露出这期盼的渺茫与不确定，使全词在希望的微光中更添一层哀婉凄楚的韵味。整首词意象精美，情感内敛而深沉，通过景物的层层渲染，将亡国之君的幽囚之痛与故国之思表达得淋漓尽致。

此词创作于李煜亡国被俘、囚居汴京（今河南开封）期间。公元975年，宋军攻破金陵（今江苏南京），南唐灭亡，李煜沦为阶下囚，被宋太祖赵匡胤封为“违命侯”，实则软禁于汴京。从一国之君到屈辱的囚徒，巨大的身份落差与亡国之痛日夜煎熬着李煜。这段时期，他的词作主题从前期宫廷的享乐生活，彻底转向了对故国的深沉怀念、对往昔的追悔以及身为囚虏的哀痛，艺术上也达到了巅峰。 《浪淘沙令》词调本身声情悲慨，适合抒发哀婉之情。在这首词中，李煜借描绘早春清冷寂寥的景色，尤其是那枝“欲诉芳心”却“被晓寒禁”的梅花，以及期盼“双翠碧”寄来“归音”的幻想，婉曲地寄托了自己身陷囹圄、思念故国而又归期渺茫的复杂心绪。词中“玉界沈沈”的雪景，很可能即是汴京冬春之际的真实环境写照，与记忆中江南的温润形成残酷对比，更深化了其去国怀乡的悲凉。这首词是其后期血泪之作的典型代表，记录了一位亡国之君灵魂深处的颤音。