《御街行》宋·张先

夭非花艳轻非雾：形容所思念的女子，既不像花那样艳丽，也不像雾那样轻盈，有一种独特而难以捉摸的美。夭，美好貌。

来夜半、天明去：指与佳人相会的时间短暂，在深夜到来，天未亮便离去。

春梦：比喻美好而短暂的时光。

朝云：用宋玉《高唐赋》中“旦为朝云，暮为行雨”的典故，比喻男女欢会，也指飘忽不定、难以追寻。

紞紞：象声词，形容击鼓的声音。

城头鼓：报更的鼓声，暗示时间的流逝和长夜的孤寂。

西池：可能指汴京的金明池，泛指园林池苑。

珠阁斜开户：华美的楼阁门户半开，暗示人去楼空。

屐痕无数：木屐留下的痕迹很多，反衬出如今路径冷清，少有人行。

馀香遗粉，剩衾闲枕：佳人离去后留下的香气、脂粉，以及闲置的被子枕头，睹物思人，倍感凄凉。

天把多情付：老天爷偏偏让我（或他）如此多情。付，赋予。

她不像花儿那般艳丽，也不似薄雾那样轻盈。总是在夜半时分悄然到来，又在天色将明时匆匆离去。来的时候，像一场短暂的春梦；去的时候，又如朝云般不知飘向何方。远处的鸡鸣，归巢的燕子，沉落的星辰与月亮，还有那紞紞作响的城头更鼓，都在诉说着长夜的孤寂。天色渐亮，依稀能分辨出西边池畔的树木。那华美的楼阁，门户斜开。长满绿苔的幽深小径，如今已少有人行，只有苔藓上还留着无数往日的屐痕。空气中残留着她的香气，妆台上遗落着她的脂粉，床上闲置着她的被褥和枕头。这一切，都像是上天将多情的种子，偏偏种在了我的心里。

张先的这首《御街行》是一首典型的婉约派恋情词，以细腻的笔触、朦胧的意境和深挚的情感，抒写了对一位来去飘忽的恋人的刻骨相思。全词艺术特色鲜明，堪称婉约词中的佳作。 首先，词作开篇便以否定比喻起兴，“夭非花艳轻非雾”，不直接描绘女子容貌，而是通过否定常见的比喻（花、雾），营造出一种独特而神秘的美感，为全词定下朦胧迷离的基调。接着，“来夜半、天明去”点明相会的短暂与隐秘，随即化用白居易“来如春梦几多时，去似朝云无觅处”的诗意，以春梦和朝云两个经典意象，将这种短暂、美好而又虚幻的相聚刻画得入木三分，充满了人生无常的怅惘。 上片后半部分，词人笔锋转向环境渲染。“远鸡栖燕，落星沈月，紞紞城头鼓”，通过一连串富有时间感和空间感的意象组合，构建了一个从深夜到拂晓的时间推移场景。鸡鸣、燕栖、星落、月沉、鼓响，这些声音与景象交织，既暗示了词人彻夜未眠的孤寂等待，又以动衬静，烘托出人去楼空后的巨大空虚与冷清。这种以景衬情的手法运用得极为高妙。 下片转入对离别后场景的细致描摹。天色渐明，景物渐清，“珠阁斜开户”暗示着伊人已去，门户虚掩。“绿苔深径少人行，苔上屐痕无数”是神来之笔。路径因少人行走而生满绿苔，是“今”之冷清；而苔上无数的屐痕，则是“昔”之繁华与欢会的见证。今昔对比，时空交错，物是人非的沧桑感与失落感扑面而来，极具艺术感染力。 结尾“馀香遗粉，剩衾闲枕，天把多情付”，从视觉、嗅觉、触觉多角度捕捉伊人留下的痕迹，睹物思人，情不能已。最终将这份无尽的相思与痛苦，归结为“天”意，是命运使然，一声叹息中饱含着无奈、痴情与深沉的哀怨，将情感推向高潮，余韵悠长。整首词结构严谨，意境幽深，语言精美，充分体现了张先词“韵高”、“含蓄”的艺术风格，是婉约词中抒写幽约情思的典范之作。

这首《御街行》的创作背景与张先的个人情感经历及其所处的时代词风密切相关。张先（990-1078），字子野，乌程（今浙江湖州）人，北宋著名词人。他一生官运不算显达，但生活优裕，性情疏放，风流多情，与晏殊、欧阳修、苏轼等文人名士交往甚密，常有诗酒唱和。其词多写诗酒生活和男女之情，尤其擅长通过精巧的意境刻画含蓄朦胧的情感。 北宋前期，词坛延续晚唐五代遗风，婉约词占据主流。词作为“艳科”，多用于酒筵歌席，由歌妓演唱，内容以描写男女恋情、离愁别绪为主。张先正是这一过渡时期的重要词人，他的作品既承袭了花间词派的婉丽，又开始融入士大夫的闲雅情致，意境趋于清疏。这首《御街行》很可能创作于其某段隐秘的情感经历之后。词中所写的女子“来夜半、天明去”，身份神秘，相会短暂，带有一种非正式或难以公开的恋情色彩，或许是与某位歌妓或情人的一段露水情缘。这种情感体验在当时文人生活中并不罕见，但张先以其特有的敏感和笔力，将这种短暂欢愉后的长久思念与孤寂，刻画得极其深刻动人。 词中“西池”可能指汴京的金明池，是当时著名的皇家园林，也是士大夫游赏之地，这暗示了故事发生的环境。整首词所流露出的那种对美好事物易逝的感伤、对往昔痕迹的痴迷追寻，也折射出宋代文人普遍存在的生命意识与时光之叹。此词正是张先将个人情感体验与时代审美趣味完美结合的产物。