《菩萨蛮·佳人学得平阳曲》宋·张先

菩萨蛮：唐教坊曲名，后用为词牌。双调四十四字，前后片各四句，两仄韵、两平韵。

平阳曲：指汉代平阳公主家歌者所传之曲，后泛指优美动听的乐曲。

纤纤玉笋：形容女子手指纤细洁白，如同初生的竹笋。这里代指弹奏乐器的手指。

孤竹：指单管的箫或笛。此处应指箫。

一弄：一曲，一奏。

入云声：形容乐声高亢清越，直入云霄。

海门：指江河入海口。此处用以形容乐声带来的开阔、清旷的意境。

髻摇金钿落：形容佳人随着乐声或情绪微微摇头，致使发髻上的金花首饰摇摇欲坠。钿（diàn），用金翠珠宝等制成的花朵形首饰。

惜恐樱唇薄：怜惜又担心她那樱桃般小巧红润的嘴唇（因吹奏而显得单薄）。樱唇，形容女子小而红润的嘴唇。

依依：形容留恋不舍、情意缠绵的样子。

杨柳枝：汉乐府横吹曲辞，本为北方民歌，唐代仍为流行曲调。此处双关，既指曲名，又暗含离别之意（古人有折柳送别的习俗）。

美丽的佳人学会了演奏那动人的平阳古曲。她纤细如玉笋的手指，轻轻按在单管的箫上。一曲奏响，乐声清越直入云霄，仿佛让人看到了海门月色、江天清朗的景象。她微微摇头，发髻上的金钿仿佛要坠落下来；让人怜惜又担心她那吹奏的樱唇会变得单薄。一曲听罢，心中已满是缠绵的留恋，不禁恳求道：请不要再吹奏那令人伤感的《杨柳枝》了。

张先的这首《菩萨蛮》是一首典型的婉约词，以细腻的笔触描绘了一位技艺高超、风姿动人的吹箫佳人，并融入了听者微妙的情感体验。词的上片聚焦于音乐本身。开篇点明佳人所奏乃“平阳曲”，暗示其曲调高雅不凡。接着以“纤纤玉笋”这一经典意象刻画其手之美，进而引出乐器“孤竹”（箫）。随后，词人并未直接描摹乐声如何，而是运用通感手法，以“入云声”写其高亢，以“海门江月清”这一开阔清冷的视觉画面来传达乐声带来的意境感受，化抽象为具体，极具想象力。下片则转向对佳人神态的刻画和听者内心的触动。“髻摇金钿落”是动态的细节描写，生动展现了佳人沉醉于演奏中的情态；“惜恐樱唇薄”则流露出词人（听者）对佳人的怜爱之情，体贴入微。结尾两句是全词情感的升华。“听罢已依依”道出曲终人未散、余韵绕心头的怅惘。而“莫吹杨柳枝”的恳求，巧妙运用双关修辞：《杨柳枝》既是曲名，又暗含离别意象。这一请求，既是对动人乐声（可能引发离愁）的“抗拒”，更是对眼前美好情境即将结束的深深不舍，将那种沉醉、留恋又略带感伤的复杂心绪表达得含蓄而深刻。整首词结构精巧，从奏曲到听曲，从外在形貌到内在心境，层层递进，语言清丽，情感婉转，体现了张先词韵高而婉约的特色。

此词具体创作时间不详，当为张先日常生活或宴游场合的即兴之作。张先（990—1078），字子野，乌程（今浙江湖州）人，北宋著名词人。他生活年代跨越太宗、真宗、仁宗、英宗、神宗数朝，晚年致仕后往来于杭州、吴兴间，生活优游，与苏轼等文人多有唱和。张先词多写诗酒生活和男女之情，尤其擅长通过精巧的意象和含蓄的语言营造意境，因词中善用“影”字，人称“张三影”。宋代城市经济繁荣，歌妓文化盛行，文人宴饮常有歌妓奏乐侑酒，这成为词创作的重要场景和题材来源。这首《菩萨蛮》很可能就是在这样的背景下，词人欣赏一位歌妓吹箫后有感而发。词中描绘的佳人形象与音乐意境，既反映了当时士大夫的审美情趣，也体现了张先对日常生活细节的敏锐观察和艺术提炼能力。其词风上承晚唐五代花间余韵，下启北宋婉约词风，在词史上具有承前启后的地位。