《醉眠亭》宋·李常

醉眠亭：诗人李常所建或题咏的亭子，是饮酒休憩、追求闲适生活的象征。

醉翁：此处指诗人自己，化用欧阳修“醉翁”之号，表达寄情山水、超然物外的人生态度。

江堤乱草青：江边堤岸上青草杂乱丛生，描绘出一派自然野趣。

任教：听凭，任由。

风外杂花零：风从远处吹来，吹落杂花。零，凋零飘落。

饮酣：饮酒尽兴，酣畅淋漓。

此舍：指醉眠亭。

乐甚：快乐到极点。

造大庭：前往朝廷或公众场合。造，前往。大庭，指朝廷或宽广的厅堂，喻指官场或世俗事务。

五柳北窗：化用陶渊明典故。陶渊明宅边有五棵柳树，自号“五柳先生”；其《与子俨等疏》有“北窗下卧，遇凉风暂至，自谓是羲皇上人”之句，形容闲适自得。

此趣：指醉眠亭所代表的闲适超脱之趣。

三闾南儗：指屈原。屈原曾任楚国三闾大夫。“南儗”或为“南疑”之误，指南方，或“儗”通“拟”，有比拟之意。“漫孤醒”化用《楚辞·渔父》“众人皆醉我独醒”句，指屈原独自清醒、忧国忧民而不得志的状态。

漫：徒然，空自。

孤醒：独自清醒。

醉翁我建有一座醉眠亭，只因喜爱那江堤上青翠杂乱的野草。不去理会耳边鸟儿的啼叫，任凭风从远处吹落杂花。饮酒酣畅时未必非要超过这亭舍的乐趣，但快乐到极点时，真应该去往那广阔的天地（或朝廷）。陶渊明在北窗下体会的闲趣正与此相同，而屈原那样徒然独自清醒，未免太过孤寂。

《醉眠亭》是宋代诗人李常的一首七言律诗，通过描绘醉眠亭周边的自然景致与抒发个人情志，深刻表达了诗人追求闲适隐逸、超脱世俗的人生理想。全诗语言质朴自然，意境清新旷达，巧妙运用对比手法与历史典故，展现了宋代士大夫典型的中隐心态。 首联“醉翁家有醉眠亭，为爱江堤乱草青”点明亭名及建亭缘由，一个“乱”字非但不显芜杂，反而突出了自然野趣之美，体现了诗人审美中摒弃人工雕琢、崇尚天然本真的倾向。颔联“不听耳边啼鸟唤，任教风外杂花零”进一步深化这种超然物外的姿态。“不听”、“任教”二词，将诗人主动隔绝外界干扰、与自然融为一体的闲适心境刻画得淋漓尽致，富有禅意。 颈联“饮酣未必过此舍，乐甚应宜造大庭”是全诗思想的转折与升华。前句肯定醉眠亭所带来的极致快乐已无可超越，后句笔锋微转，提出在极乐之时亦应有更广阔的胸怀与担当。此联看似矛盾，实则体现了诗人既享受个人闲适，又不完全忘怀世事的复杂心态，是宋代文人“达则兼济天下，穷则独善其身”思想的艺术化表达。 尾联“五柳北窗知此趣，三闾南儗漫孤醒”连用两处典故，形成鲜明对比。以陶渊明“五柳北窗”之趣来印证和肯定自己醉眠亭生活的价值，同时以屈原“孤醒”的悲剧命运作为反衬。一个“漫”字，流露出对屈原执着于政治理想而终致痛苦的些许惋惜，也含蓄地表明了诗人自己选择了一条不同于屈原的、更为超脱与自适的人生道路。这种用典手法，极大地丰富了诗歌的历史文化内涵与思想深度。 整首诗结构严谨，由景入情，由情及理，最终在历史人物的参照中完成自我价值的确认，艺术手法娴熟，思想内涵深刻，是宋代隐逸诗中的佳作。

此诗为宋代诗人李常所作。李常（1027—1090），字公择，南康军建昌（今江西永修）人。他是北宋著名的藏书家、学者，亦官亦文，与苏轼、黄庭坚等文人交往密切。李常生活在北宋中后期，其时党争渐起，政治环境复杂，许多士大夫在仕途受挫或对时局感到厌倦时，往往转向寻求内心的宁静与生活的闲适，形成了独特的“中隐”文化，即在地方为官或退居乡里时，通过营造园林亭台、寄情山水来平衡仕隐矛盾。 “醉眠亭”很可能是李常在自己住所或游历之地所建（或题咏）的一座亭子，是其寄托隐逸情怀的物质空间。诗题及诗中自称“醉翁”，明显受到前辈文豪欧阳修（号醉翁）及其名篇《醉翁亭记》的影响。欧阳修在滁州时，于山水之乐中排遣政治失意，其“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的思想，深刻影响了后世文人。李常此诗，正是在这种文化氛围下的产物。他通过描绘醉眠亭的景致，并援引陶渊明、屈原两位历史人物的不同人生选择，来阐发自己对于如何安顿身心、处理仕隐关系的思考，反映了北宋士人典型的精神世界与生活情趣。