《梅花喜神谱·其六 小蕊》宋·宋伯仁

梅花喜神谱：宋代画家宋伯仁编绘的一部专门描绘梅花不同形态的图谱，共一百幅，每幅配诗一首。“喜神”是宋代对画像的别称，此处指梅花画像。

小蕊：指梅花含苞待放、初露花蕊的形态。

善舞几当场：形容梅花姿态优美，如同善于舞蹈的女子即将登场。

妖姿呈窈窕：妖娆的姿态展现出美好动人的样子。“窈窕”形容女子文静而美好。

当场人自迷：一旦登场（绽放），人们自然为之着迷。

郭郎未容笑：郭郎，指唐代傀儡戏中的丑角，一出场就引人发笑。此处反用其意，说梅花之美，连郭郎这样的丑角见了也笑不出来，因其过于高雅，不容亵渎。

梅花含苞待放，姿态优美，仿佛一位善舞的女子即将登场，展现出妖娆窈窕的风姿。一旦它真正绽放，人们自然会为之倾倒着迷。它的美是如此高雅脱俗，连那以滑稽逗笑为业的郭郎见了，也收敛笑容，不敢有丝毫轻慢。

这首诗出自宋伯仁的《梅花喜神谱》，是其为梅花“小蕊”形态所作的配诗。全诗以拟人手法，将含苞待放的梅花比作即将登台的舞女，构思新颖巧妙。首句“善舞几当场”点出梅花动态之美与蓄势待发之态；“妖姿呈窈窕”则具体描绘其姿态的妩媚与美好，用词精准，形象生动。后两句笔锋一转，引入“郭郎”这一戏剧丑角形象，形成强烈对比。“当场人自迷”从观者角度侧面烘托梅花魅力之不可抗拒。而“郭郎未容笑”更是全诗点睛之笔，运用反衬手法，以丑角的肃然反衬梅花极致的高雅之美，暗示其美具有一种令人肃然起敬、不容亵渎的庄严气质。这超越了单纯的外形描摹，赋予了梅花人格化的精神品格。在艺术上，此诗体现了宋代咏物诗“不粘不脱”的特点，既紧扣梅花“小蕊”的物态特征，又寄托了作者对高洁品性的推崇。语言简练而意蕴深远，是宋代题画诗中的佳作。

《梅花喜神谱》是南宋画家兼诗人宋伯仁的代表作，成书于南宋嘉熙年间（1237-1240年）。所谓“喜神谱”，即梅花画像谱。宋伯仁生平爱梅，通过长期观察，将梅花从蓓蕾到凋谢的整个过程，分为“蓓蕾、小蕊、大蕊、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实”等阶段，绘制了一百幅形态各异的梅花图，每图配诗一首，合成此谱。这不仅是艺术史上第一部专门描绘梅花种种情态的木刻画谱，开创了“梅花谱”之先河，其配诗也构成了一个完整的咏梅组诗体系。本诗是其中“小蕊”部分的第十六首。创作此谱时，南宋王朝正处于内忧外患之中，北方蒙古势力崛起，国势日颓。文人士大夫在现实中感到无力，往往将精神寄托于诗画，尤其钟爱象征坚贞高洁的梅花。宋伯仁通过为梅花“传神写照”，既是对自然美的礼赞，也含蓄地表达了在乱世中坚守气节、追求精神超脱的意愿。