《梅花喜神谱·大蕊八枝》宋·宋伯仁

梅花喜神谱：宋代宋伯仁编绘的一部专门描绘梅花形态的图谱，共一百幅，每幅配诗一首。“喜神”是宋时对画像的别称，此处指梅花的画像。

大蕊八枝：这是《梅花喜神谱》中描绘梅花花蕊初绽形态的第八幅图。

苍竹纬琅玕：苍翠的竹子，其纹理如同美玉（琅玕）。纬，纹理、线条。这里形容梅花花蕊的枝干如竹般青翠挺拔。

乾桃：干桃，古代祭祀用品之一。

脩糗：脩，干肉。糗，炒熟的米麦等谷物，泛指干粮。脩糗也是古代祭祀常用的祭品。

遇祭何所容：遇到祭祀时，用什么来盛放（这些祭品）呢？

（梅花的花蕊）枝干苍翠如竹，纹理似玉，其形状有如豆荚。当遇到祭祀之时，用什么来盛放祭品呢？正是那干桃与干肉米粮。

这首诗是宋伯仁为其《梅花喜神谱》中“大蕊八枝”图所作的配诗。全诗的核心在于以物喻物，通过巧妙的联想，将梅花的花蕊形态与祭祀文化联系起来，展现了宋代文人独特的审美趣味和深厚的文化底蕴。前两句“苍竹纬琅玕，为形有如豆”是工笔描摹，用“苍竹”、“琅玕”比喻花蕊枝干的色泽与质感，突出其青翠润泽之美；用“豆”形容其整体形状，简洁而形象。后两句笔锋一转，由形及用，进行了一场跨越时空的文化联想：“遇祭何所容，乾桃与脩糗”。诗人将梅花初绽的花苞，想象成古代祭祀时用以盛放“乾桃”、“脩糗”等祭品的礼器或容器。这种联想看似突兀，实则精妙。它赋予了梅花庄重典雅的文化品格，将其从单纯的观赏植物，提升到了礼乐文化的象征高度。整首诗体现了宋代格物致知的理学精神，诗人不仅观察梅花的自然形态，更在其中探寻人文意蕴，实现了自然美与人文美的统一。在艺术上，语言质朴而意蕴深远，画面感与思想性兼具，是宋代咏物诗中的精致小品。

《梅花喜神谱》是南宋画家、诗人宋伯仁的代表作，成书于南宋嘉熙年间（1237-1240年）。所谓“谱”，即图谱、画谱。宋伯仁生平爱梅，自称“有梅癖”，他通过长期细致观察，将梅花从蓓蕾到凋谢的整个过程，分为“蓓蕾”、“小蕊”、“大蕊”、“欲开”、“大开”、“烂漫”、“欲谢”、“就实”等八个阶段，绘制了一百幅形态各异的梅花图，每图配诗一首，合成此谱。其创作背景与南宋文人画的兴盛和理学思想的深入影响密切相关。文人画强调“诗画一律”，追求笔墨趣味和象外之意；理学提倡“格物穷理”。宋伯仁的《梅花喜神谱》正是这两种时代思潮结合的产物。它并非简单的植物图谱，而是借描绘梅花百态，寄托文人雅士的品格情操，并蕴含对生命过程的哲思。本诗所属的“大蕊”阶段，描绘的是花蕊初绽、生机勃发的形态，诗人由此联想到祭祀礼器，赋予了梅花庄重、典雅的文化内涵，反映了宋代文人将日常生活艺术化、将自然景物文化化的普遍倾向。