《佳人歌》明清·佚名

淡傅粉：薄薄地搽粉。傅，通“敷”。

浅画眉：轻轻地描画眉毛。

鬓边休插桃花枝：鬓角边不要插戴桃花枝。桃花常象征情爱，此处或为劝诫佳人勿轻易示爱。

白面郎君：指面容白皙、风度翩翩的年轻男子。

马如箭：形容马跑得飞快，如离弦之箭。

情依依：形容情意缠绵，恋恋不舍的样子。

文君：指卓文君，汉代才女，与司马相如私奔，传为佳话。

相如：指司马相如，汉代著名辞赋家。

朱弦：指琴弦。古琴常以朱色丝线为弦。

风流胜事：指卓文君与司马相如的爱情故事，被视为风雅美好的事迹。

临邛：地名，今四川邛崃，是卓文君的家乡，也是她与司马相如相遇之地。

王孙怨：指富家子弟（王孙）的怨恨。此处指卓王孙（文君之父）对女儿私奔的愤怒。

博山篆冷：指博山炉中的篆香（盘香）已经燃尽冷却。博山炉是古代一种造型精美的香炉。

秋胡：指秋胡戏妻故事中的秋胡。相传秋胡离家求官，多年后回乡，在桑园调戏一采桑女子，后发现竟是自己的妻子。其妻愤而投河。此处代指用情不专、品行不端的男子。

黄金不认真丈夫：意指不能仅凭黄金（财富）来识别真正的男子汉（好丈夫）。

薄施脂粉，淡扫蛾眉，鬓角边莫要插那招摇的桃花枝。那白面郎君策马如飞箭般离去，却还频频回头，情意看似依依。想那卓文君，未曾与司马相如谋面，仅凭琴声便心生爱恋，这段风流佳话千古流传。可怎比得上文君当初深居在那重重庭院之中？若如此，或许也能免去她父亲在临邛的满腔怨愤。佳人啊佳人，莫要捲起帘栊，门外落花纷飞，春意正浓。绣床上午后困倦，人声寂静，只有博山炉中冷却的篆香，屡屡添换。佳人啊，可叹又可吁！今人怎能个个都像那思念秋胡的女子般痴情？要知道，黄金耀眼，却未必能照出真心实意的好儿郎。

这首《佳人歌》以劝诫佳人的口吻，借古喻今，探讨了爱情、识人与财富之间的关系，富含哲理与警世意味。诗歌开篇从佳人的妆容写起，“淡傅粉，浅画眉”勾勒出清丽脱俗的形象，而“休插桃花枝”则暗含劝诫，暗示美丽需内敛，莫要如桃花般轻易招引蜂蝶。随后笔锋一转，描绘“白面郎君”的匆匆离去与“回头再盼”，生动刻画了轻薄子弟的形象，其情意真假难辨，为后文的议论埋下伏笔。 诗中核心部分引用了两个著名的历史爱情典故：一是卓文君与司马相如的“琴挑”私奔，被誉为“风流胜事”；二是秋胡戏妻的负心故事。作者通过对比，表达了一种复杂的爱情观：一方面承认文君故事的浪漫与传奇性，另一方面又以“宁如……深庭院”的假设，暗示这种跨越礼教的激情可能带来的家庭与社会代价（“免王孙怨”）。这种反思超越了简单的歌颂或批判，体现了对爱情风险与现实后果的清醒认识。 后半部分回归对“佳人”当下情境的描写，“休捲帘”、“春正甜”、“绣床午困”、“篆冷香添”，营造出一种幽闭、慵懒又略带寂寞的深闺氛围，与门外喧闹的春色形成对比。最后，诗人发出直白的感慨与警示：“今人安得人人思秋胡，黄金不认真丈夫。”这是全诗的点睛之笔，它批判了那些如同秋胡妻一般盲目痴情、不辨真伪的女子，更尖锐地指出，在婚恋中，财富（黄金）常常是迷惑人心的假象，无法衡量一个人的品德与真心。这体现了古代诗歌中难得的、对女性婚恋选择具有现实指导意义的理性思考。 在艺术上，本诗语言流畅自然，兼具民歌的通俗与文人诗的典雅。结构上由描写到叙事，再到议论抒情，层层递进。情感表达上含蓄与直白交织，既有对佳人形象的细腻刻画，又有对世态人情的犀利点评，使得诗歌既有形象美感，又富有思想深度，是一首颇具特色的古代闺情劝世诗。

《佳人歌》的具体创作年代与作者已不可考，从内容和风格判断，当属明清时期流传的文人拟民歌作品，或经文人润色的民间歌谣。这一时期，商品经济有所发展，社会风气变迁，对婚姻爱情中的物质因素（如财礼）的讨论增多，诗歌反映了当时社会对“才子佳人”模式与“嫁娶论财”现象的双重思考。 诗歌中引用的卓文君故事源自《史记·司马相如列传》，是历代文学作品中反复演绎的经典爱情母题，代表了打破礼教束缚、追求自由恋爱的理想。而秋胡戏妻的故事则最早见于西汉刘向的《列女传》，是一个典型的道德训诫故事，告诫女子需贞洁，也暗讽男子富贵易忘本。诗人将这两个寓意截然不同的典故并置，意在引发对爱情本质、风险与择偶标准的深入讨论。 其创作背景可能与社会上对女子“择婿”标准的现实关切有关。明代后期至清代，随着话本小说、戏曲的流行，“才子佳人”故事成为大众文化消费的重要内容，但同时也引发了人们对故事背后现实问题的反思。此诗可视为对那种盲目崇拜“风流才子”或“富贵郎君”的社会心理的一种温和批判与劝诫，强调“真心”与“品德”比表面的风流与财富更为重要，具有一定的市民启蒙意识。