《渔父吟》·佚名

渔父吟：以渔父生活为题材的诗歌，多表现隐逸情怀。

小舟如雁许：小船像大雁一样轻盈。许，如此，这般。

稳稳下波心：平稳地驶向水波中央。

蓑笠：蓑衣和斗笠，渔父的典型装束，象征隐逸生活。

几风雨：经历了许多风雨。几，多少，表示经历。

江山无古今：江山永恒，古今如一，暗含对世事变迁的超越。

清歌鸣短棹：一边划着短桨，一边唱着清亮的歌。棹，船桨。

红叶满疏林：稀疏的树林中满是红叶，点明秋季景色。

一醉不知世：醉后忘却尘世的纷扰。

前村月未沈：前方村庄上空的月亮还未落下。沈，同“沉”。

小船像大雁般轻盈，稳稳地驶向波心。身披蓑笠历经多少风雨，眼前江山却亘古如新。划着短桨唱着清歌，红叶落满了稀疏的树林。一醉方休忘却尘世烦扰，抬头望见前村的月亮还未西沉。

《渔父吟》是一首典型的隐逸诗，通过描绘渔父闲适自在的江上生活，表达了超脱尘世、寄情山水的人生理想。全诗意境开阔，语言清新自然，艺术手法娴熟。 首联“小舟如雁许，稳稳下波心”，以比喻手法开篇，将小船比作轻盈的大雁，既形象生动，又暗含了渔父如雁般自由无羁的精神状态。“稳稳”二字，既写舟行之态，更显心境之平和。颔联“蓑笠几风雨，江山无古今”是全诗点睛之笔，形成强烈对比：渔父的蓑笠承载着个体生命的沧桑（“几风雨”），而眼前的江山却超越了时间的维度（“无古今”）。这既是对自然永恒的礼赞，也暗含了对人世纷争、朝代更迭的淡漠与超越，体现了道家哲学中“齐物”、“忘我”的思想。 颈联由静转动，“清歌鸣短棹，红叶满疏林”将画面与声音结合。渔父的清歌与划桨声，打破了江面的寂静，却又与秋日“红叶满疏林”的静谧景色和谐相融，构成一幅有声有色的秋江渔乐图。尾联“一醉不知世，前村月未沈”将隐逸之乐推向高潮。醉后忘世，是摆脱现实羁绊的象征；而“月未沈”则暗示了这种逍遥状态的长久与未尽，余韵悠长。 整首诗在情景交融中，塑造了一位淡泊名利、与自然合一的渔父形象，其精神内核是中国古代隐逸文化的集中体现，对后世同类题材创作产生了深远影响。

《渔父吟》是一首佚名的古典诗歌，具体创作年代与作者已不可考。从诗歌内容和风格推断，它很可能创作于宋元时期。这一时期，隐逸文化在文人中尤为盛行。由于政治环境的变动（如宋元易代、科举制度的弊端等），许多文人士大夫在现实中感到失意或厌倦，转而向往一种远离官场、回归自然的生活方式。渔父，作为中国古代文学中一个经典的文化符号，自屈原《渔父》篇、张志和《渔歌子》以来，便成为隐士、智者和超脱者的化身。 这首诗的诞生，正是这种社会思潮与文学传统共同作用的结果。作者可能是一位在野文人，或是一位深受隐逸思想影响的士人，借“渔父”之口吻与形象，抒写自己内心的理想与追求。诗歌中“江山无古今”的感慨，也可能暗含了对历史兴亡的冷静旁观态度，这在宋元之际具有普遍的时代心理特征。作品通过乐府旧题或自拟新题的形式流传下来，最终成为一首描绘隐逸生活的经典诗篇。