《梅花喜神谱·欲谢一十六枝》宋·宋伯仁

梅花喜神谱：宋代画家、诗人宋伯仁所著的一部专门描绘梅花不同形态的诗画集。"喜神"是宋代对画像的别称，此处指为梅花画像。

欲谢一十六枝：这是《梅花喜神谱》中描绘梅花即将凋谢阶段的十六种姿态之一。

槐柳午阴浓：槐树和柳树在正午时分投下浓密的树荫。点明时节已至春末夏初，非梅花盛开的寒冬。

凄凉声愈健：指蝉鸣声。蝉在夏秋之际鸣叫，其声常被文人赋予凄清之感，但此处用"愈健"形容其声高亢有力。

饮露已成仙：古人认为蝉餐风饮露，品行高洁，故有"蝉蜕"成仙之说。此处暗喻梅花高洁的本质。

孰云齐女怨："齐女怨"是古代关于蝉的典故。传说齐王后怨王而死，化为蝉，鸣于庭树，其声哀怨。"孰云"意为"谁说"，是对这一传统哀怨意象的翻新。

槐树与柳树投下浓密的正午荫凉，蝉儿的鸣叫声在看似凄凉的氛围中却愈发高亢健朗。它餐风饮露，早已超脱凡尘化身为仙，谁还说那鸣声是齐宫王妃的哀怨呢？

这首诗出自宋伯仁《梅花喜神谱》，是题咏梅花将谢姿态的组诗之一。全诗并未直接描绘梅花形态，而是通过侧面烘托与典故翻新的笔法，赋予凋谢期的梅花以全新的精神内涵。首句"槐柳午阴浓"以盛夏景物起兴，暗示梅花所处的时节已是其生命周期的尾声，环境不再清冷孤寂。次句"凄凉声愈健"巧妙引入蝉的意象，蝉鸣常被赋予悲秋之意，但诗人用"愈健"二字，扭转了传统的悲凉基调，赋予其一种坚韧的生命力。后两句则进一步深化此意："饮露已成仙"将蝉（暗喻梅花）的高洁品性提升到仙逸脱俗的境界；"孰云齐女怨"则直接对"蝉即怨魂"的旧典提出质疑和否定。这种反用典故的手法，体现了宋代诗歌追求理趣和翻案出新托物言志，在有限的篇幅内实现了意境的多重转折与升华。

《梅花喜神谱》是南宋诗人兼画家宋伯仁的代表作，成书于南宋嘉熙年间（1237-1240年）。所谓"喜神谱"，即梅花的画像谱。宋伯仁生平爱梅，自称"每至花放时，徘徊其间，尽得其情状"。他将梅花从蓓蕾到凋谢的全过程，分为"蓓蕾、小蕊、大蕊、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实"八个阶段，绘制了一百幅不同姿态的梅花图，每图配诗一首，共百首。本诗属于"欲谢"阶段的十六首之一。其创作背景与南宋特定的文化风尚密切相关：一方面，南宋院体画兴盛，对物象观察细致入微；另一方面，文人咏物诗追求寄托深远、理趣盎然。宋伯仁身兼二者之长，通过为梅花作谱，既展现了精湛的观察与描绘能力，更在诗中寄托了士人的人格理想。在国势日衰的南宋后期，这种对梅花凌寒傲骨乃至凋谢时仍保持高洁的咏赞，也暗含了文人坚守气节的时代心声。