《梅花喜神谱 其一 烂熳二十八枝》宋·宋伯仁

梅花喜神谱：宋代画家宋伯仁编绘的一部专门描绘梅花不同形态的图谱。“喜神”是宋代对画像的别称，此处指梅花的各种姿态。

烂熳二十八枝：这是《梅花喜神谱》中描绘梅花盛开状态的二十八种姿态之一。“烂熳”同“烂漫”，形容梅花盛开、绚丽多彩的样子。

尘匣启菱花：打开落满灰尘的镜匣，取出菱花镜。菱花，指古代背面刻有菱花纹饰的铜镜，常代指镜子。

丑妍无不识：美与丑都能被镜子清晰地照见，无一遗漏。妍，美丽。

羞杀几英雄：让多少英雄豪杰感到羞愧。杀，同“煞”，表示程度深。

霜髯太煎逼：白发（霜髯）在镜中显现，时光催人老的紧迫感令人煎熬。髯，胡须。煎逼，煎熬逼迫，形容岁月催人的焦虑感。

打开尘封的镜匣取出菱花镜，镜中映照出容颜，美丑都无处遁形。这景象真让多少英雄豪杰感到羞愧难当，只因镜中那斑白的须发，无情地昭示着岁月流逝的煎迫。

这首诗出自宋代宋伯仁的《梅花喜神谱》，虽以咏梅图谱为题，却并未直接描绘梅花形态，而是借对镜自照的意象，抒发了深沉的人生感慨。前两句“尘匣启菱花，丑妍无不识”，以镜子能照见一切美丑为喻，暗指时光与世事如同明镜，对所有人的功过、容颜都给予最真实的记录，毫无偏私。这种象征手法的运用，为后文的抒情奠定了哲理基础。后两句笔锋陡转，直抒胸臆：“羞杀几英雄，霜髯太煎逼。”诗人感叹，即便是叱咤风云的英雄，在无情流逝的时光面前，面对镜中日益衰老的容颜（霜髯），也不免感到壮志未酬的羞愧和岁月催人的焦灼。“煎逼”一词用得极为精警传神，将无形的时光压力转化为可感的煎熬与逼迫，极具情感张力。全诗语言凝练，意境深远，通过日常的照镜场景，升华出对生命有限、功业难成的普遍性喟叹，体现了宋代文人内省与理性思辨的特质。在《梅花喜神谱》这类以物象描绘为主的诗画合集中，此诗独树一帜，以强烈的抒情性和哲理性引人深思。

《梅花喜神谱》是南宋画家兼诗人宋伯仁的代表作，成书于南宋嘉熙年间（1237-1240年）。所谓“喜神谱”，即梅花的画像谱。宋伯仁生平爱梅，自称“有梅癖”，他通过长期观察，将梅花从蓓蕾到凋谢的整个过程，绘制成一百幅不同姿态的梅花图，每图配诗一首，合称《梅花喜神谱》。这不仅是第一部专门描绘梅花种种形态的木刻画谱，开创了后世“梅花谱”之先河，其配诗也颇具艺术价值。本诗“烂熳二十八枝”是其中描绘梅花盛开姿态的一组。创作此谱时，南宋王朝正处于内忧外患之中，北方蒙古势力崛起，南方政局动荡。宋伯仁本人虽怀才志，但仕途并不显达，常有怀才不遇之感。因此，他在描绘梅花清雅姿态的同时，也常常借题发挥，在配诗中寄托个人的人生感慨与时局忧思。这首诗正是通过“对镜见白发”这一典型细节，抒发了在国势衰微的时代背景下，个人年华老去而功业无成的普遍性焦虑与悲凉，超越了单纯的咏物，具有深刻的时代印记。