《梅花喜神谱 其十七 烂熳二十八枝》宋·宋伯仁

梅花喜神谱：宋代画家、诗人宋伯仁编绘的一部专门描绘梅花不同形态的图谱，共一百幅，每幅配诗一首。“喜神”是宋代对画像的别称，此处指梅花的各种姿态。

烂熳二十八枝：这是图谱中的第十七组，描绘梅花盛开（烂熳）时的第二十八种姿态。

新绿：初春时节新生的嫩绿色。

田田：形容荷叶等圆形叶片相连、茂密的样子。

翠钱：比喻初生的、小而圆的荷叶，因其颜色翠绿、形状如铜钱，故称。

雨中珠万颗：雨滴落在荷叶上，形成无数颗晶莹的水珠。

巧妇其能穿：化用成语“巧妇难为无米之炊”，此处反其意而用之，意指即使是再灵巧的妇人，也无法用线将这些散落的水珠（珍珠）穿起来。

初春新绿的小池塘里，圆圆的嫩荷叶像翠绿的铜钱一样浮在水面，密密相连。细雨落下，在荷叶上汇聚成千万颗晶莹的珍珠。这般天然美景，纵使是最灵巧的妇人，怕也无法用丝线将它们一一穿起。

这首诗出自宋伯仁的《梅花喜神谱》，是其为梅花百态图所配的题画诗之一。虽以“烂熳二十八枝”为题，但诗人并未直接描绘梅花盛开的姿态，而是匠心独运地转向描绘与梅花共时、同样富有春意的荷塘小景，体现了宋代文人画诗画交融、意在象外的审美追求。前两句“新绿小池沼，田田浮翠钱”，以“新绿”点明早春时节，用“田田”叠词和“翠钱”的比喻，生动勾勒出初生荷叶的形态与色泽，画面清新灵动。后两句“雨中珠万颗，巧妇其能穿”，是全诗点睛之笔。诗人将荷叶上的雨滴比作“万颗珠”，已是妙想；更以“巧妇其能穿”这一拟人化的诘问，将自然造化的神奇与人工技艺的局限进行对比，含蓄地赞美了自然之美的不可复制与浑然天成。整首诗语言简练，意象鲜明，通过一个小小的池塘雨景，传达出对生命初绽的喜悦和对造化之功的礼赞，在尺幅之间拓展了丰富的想象空间，展现了宋代题画诗含蓄隽永、理趣盎然的艺术特色。

《梅花喜神谱》是南宋画家、诗人宋伯仁的代表作，成书于南宋嘉熙年间（1237-1240年）。所谓“喜神谱”，即梅花画像谱。宋伯仁生平爱梅，通过长期观察，将梅花从蓓蕾到凋谢的整个过程，归纳为一百种形态，精心绘成图谱，并为每一幅图配诗一首，合成此书。这不仅是我国第一部专门描绘梅花种种情态的木刻画谱，开创了花卉“木刻图谱”的先河，更是一部融合了绘画、诗歌与博物学观察的独特作品。本诗“其十七 烂熳二十八枝”是其中一幅描绘梅花盛开姿态的配诗。南宋时期，咏梅风气极盛，梅花被赋予高洁、坚贞、淡泊等君子品格，成为文人精神寄托的重要载体。宋伯仁此谱的创作，既是对当时梅文化热潮的响应，也体现了他个人细致的观察力与独特的艺术表现力。诗中不直接写梅而写荷塘春景，这种“旁敲侧击”的手法，正反映了宋代文人艺术追求含蓄蕴藉、讲究“韵外之致”的普遍风尚。