主要影响
吴昌硕是海派艺术的集大成者，对近现代中国画发展产生了深远影响。他的金石入画开创了大写意花鸟的新境界，影响了齐白石、潘天寿、陈师曾等一大批画家。作为西泠印社首任社长，他推动了金石篆刻艺术的发展。其艺术远播日本、东南亚，被誉为“中国文人画的最后高峰”。
清末民初书画金石大师 • 海派四大家之一
“老缶画气不画形”，吴昌硕（1844-1927）是清末民初杰出的书画篆刻家，海派艺术的集大成者。他初名俊，后改俊卿，字昌硕，号缶庐、苦铁等，浙江安吉人。吴昌硕以金石书法入画，开创了大写意花鸟画的新境界，其作品雄浑苍劲、色彩浓烈，将诗、书、画、印完美结合，对近现代中国画发展产生了深远影响。代表作有《紫藤图》《桃实图》等，著有《缶庐集》。
吴昌硕（1844年8月1日－1927年11月29日），初名俊，后改俊卿，字昌硕，号缶庐、苦铁、老缶、缶道人等，浙江湖州安吉人。他是清末民初最具影响力的书画篆刻大师之一，与任伯年、蒲华、虚谷并称“海派四大家”。吴昌硕早年专攻篆刻，书法得力于石鼓文，自创凝练遒劲、貌拙气酣的风格。中年后开始作画，以篆书、草书笔法入画，创造出雄浑苍劲、色彩浓丽的大写意花鸟画风，将金石韵味融入绘画，形成了独特的艺术语言。他的艺术集诗、书、画、印于一体，达到了文人画的新高峰。吴昌硕曾任杭州西泠印社首任社长，培养了大量艺术人才，对近现代中国画的发展产生了深远影响。著有《缶庐集》《缶庐印存》等。
吴昌硕是海派艺术的集大成者，对近现代中国画发展产生了深远影响。他的金石入画开创了大写意花鸟的新境界，影响了齐白石、潘天寿、陈师曾等一大批画家。作为西泠印社首任社长，他推动了金石篆刻艺术的发展。其艺术远播日本、东南亚，被誉为“中国文人画的最后高峰”。
吴昌硕在书画篆刻领域取得了卓越成就。篆刻上溯秦汉玺印、封泥瓦当，创雄浑苍劲的印风；书法专攻石鼓文，自成一格；绘画以金石书法入画，开创大写意花鸟新貌。他将诗、书、画、印完美结合，达到了文人画的新高度。代表作品有《紫藤图》《桃实图》《墨梅图》等，篆刻作品集为《缶庐印存》，诗文有《缶庐集》。
吴昌硕生于清道光二十四年（1844年），幼年家境贫寒但勤奋好学。17岁时因战乱逃亡，21岁中秀才后绝意仕途，专心艺术。30多岁开始游学杭州、苏州、上海等地，结识任伯年、蒲华等名家，艺术日益精进。50岁后曾任安东县令，一月便辞官，专心艺术创作。晚年定居上海，成为海派画坛领袖。1913年被推举为西泠印社首任社长。1927年病逝于上海，享年84岁。
吴昌硕被公认为中国近现代书画艺术的里程碑式人物。齐白石称“青藤、雪个、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之。恨不生前三百年，或为诸君磨墨理纸”。潘天寿评价“昌硕先生以金石治印之积力，发于绘画，故其用笔深具金石气韵”。日本艺术家梅舒适称其为“中国文人画的最后高峰”。
吴昌硕的艺术以金石气为根本特色。他以石鼓文笔法入画，线条苍劲老辣；用色大胆浓烈，突破传统文人画淡雅范式；构图讲究疏密虚实，具有强烈的形式感。作品融诗书画印于一体，既保持文人画的书卷气，又具有民间艺术的鲜活生命力，形成了雄浑豪放、古朴厚重的独特风格。
吴昌硕与任伯年的交往成为艺坛佳话。任伯年见其书法后大为惊叹，鼓励他作画，称“你的书法好，不妨以书入画”，果然别开生面。他辞去安东县令时曾说“一月安东令”，表达了对官场的疏离。晚年号“大聋”，与人交谈常以笔代口，更显文人风骨。
俞樾：著名学者，教授诗文经学
杨岘：书法家，指导书法艺术
任伯年：海派名家，艺术上相互影响
蒲华：书画家，海派四大家之一
虚谷：画家，海派四大家之一
王个簃：著名画家，吴昌硕艺术传人
河井荃庐：日本艺术家，传播吴昌硕艺术