明代戏曲家·吴江派代表人物·清音室主人
“曲律精严，词采俊逸”，顾大典是明代万历年间著名的戏曲家和文学家。字道行，号衡宇，江苏吴江人。隆庆二年进士，官至福建提学副使。因性格刚直不阿，遭谗言中伤，遂辞官归里，筑清音阁，以戏曲、诗文书画自娱。作为吴江派重要成员，其戏曲创作注重音律，文辞雅致，代表作《青衫记》演绎白居易《琵琶行》故事，情感真挚，文采斐然。亦工诗善画，通音律，著有《清音阁集》《海岱吟》等。
顾大典（1541-1596），字道行，号衡宇，南直隶苏州府吴江（今江苏苏州吴江区）人。明代戏曲作家、诗人、书画家。隆庆二年（1568年）进士，历官绍兴府教授、处州推官、南京吏部郎中、福建提学副使等职。为官清正，但因性格耿介，不附权贵，在提学副使任上被劾，遂辞官归乡。于家中筑清音阁，潜心词曲，以声伎自娱，与沈璟等吴中曲家往来密切，成为吴江派重要代表人物之一。其戏曲创作讲究格律，文辞清丽，代表作传奇《青衫记》取材白居易《琵琶行》，情感细腻，流传甚广。另著有传奇《葛衣记》《义乳记》《风教编》（合称《清音阁四种》），今存《青衫记》《葛衣记》。亦工诗，善书画，通音律，有诗文集《清音阁集》《海岱吟》《闽游草》《园居稿》等。其戏曲理论主张与创作实践对晚明戏曲发展有重要影响。
顾大典作为吴江派的重要作家，其创作实践和艺术主张对晚明至清初的戏曲发展产生了切实影响。他与沈璟等友人共同推动了戏曲创作中对音律规范的强调，虽然其个人风格较沈璟更为才情化，但整体上巩固了吴江派“场上之曲”的创作理念，促进了昆曲艺术的规范化与繁荣。其家乐（家庭戏班）的演出活动也推动了戏曲在士大夫阶层中的传播与交流。《青衫记》作为成功改编诗歌名篇的案例，为后世戏曲创作提供了借鉴。他的生平选择——弃官从艺，也折射了晚明部分士人价值取向的转变，即从追求仕途功名转向追求个人的艺术化生活与精神自由。
顾大典的主要成就集中于戏曲领域。他是明代昆曲重要流派“吴江派”的核心成员之一，与沈璟齐名。其戏曲创作恪守音律，注重舞台性，文辞则追求雅洁俊逸。代表作传奇《青衫记》取材自唐代诗人白居易的长诗《琵琶行》，将原作抒发“同是天涯沦落人”的悲慨之情铺衍为一部情节动人的爱情故事，结构精巧，曲词优美，充分展现了其“才情俊逸”的特点，是明代传奇中的佳作，广为传唱。另存《葛衣记》传奇一种。此外，他还著有《清音阁集》《海岱吟》《闽游草》《园居稿》等诗文集，其诗风清朗，书画亦有时誉，堪称多才多艺。
顾大典生于明嘉靖二十年（1541），出身吴江望族。隆庆二年（1568年）中进士，步入仕途，先后任绍兴府教授、处州推官。后升迁至南京吏部郎中，出为山东学政，再迁福建提学副使。在福建任上，因其持正不阿，得罪权贵，遭谗言构陷，遂于万历年间慨然辞官，时年未及四十。归乡后，于吴江家中建造园林，筑“清音阁”，蓄养家乐，亲自教授声律，排演戏曲，与沈璟、王骥德等曲家切磋曲学，创作传奇，过着闲适的文人生活。晚年以诗酒、戏曲、书画自娱，直至万历二十四年（1596）去世。其一生由仕而隐，将才情尽付于文艺，是晚明士大夫辞官归隐、寄情声伎的典型代表。
明清时人对顾大典的评价多集中于其才华与气节。钱谦益《列朝诗集小传》称其“性好戏剧，善书画，诗亦俊逸。”指出其多方面的艺术才能。《吴江县志》记载其“居官多善政，不苟趋附”，赞扬其清廉正直的官声。因其辞官较早，专心文艺，在时人眼中是一位风流洒脱、富才情的名士。近代戏曲史研究则充分肯定他在吴江派中的地位，认为其作品虽存世不多，但质量较高，《青衫记》更是被誉为“明人改唐诗为传奇最成功者之一”，其艺术成就得到了后世文学史和戏曲史研究的认可。
顾大典的著述主要包括戏曲和诗文两类。戏曲方面，作有传奇四种：《清音阁传奇四种》，包括《青衫记》《葛衣记》《义乳记》《风教编》，今存前两种。《青衫记》全本存世，《葛衣记》仅有散出收录于《群音类选》等戏曲选集中。诗文方面，著有《清音阁集》《海岱吟》《闽游草》《园居稿》等，多已散佚，部分诗文见于《列朝诗集》《吴郡文编》等总集。研究他的主要文献依据包括《乾隆吴江县志》《列朝诗集小传》、其友人的诗文集记载以及现代学者编纂的《中国曲学大辞典》《古本戏曲剧目提要》等工具书和戏曲史论著。
沈璟：曲学家，吴江派领袖，与之共同探讨曲律
王世贞：明代文坛领袖“后七子”代表人物，可能有交游