主要影响
倪瓒被明清画家奉为南宗山水最高典范之一，其'高逸'画风成为文人画理想境界。董其昌将其列为南宗正统，对'松江派'、'四王'等影响深远。其简淡画风还影响日本室町时代水墨画。艺术理论强调主观表达与笔墨趣味，奠定了文人画'重神轻形'的美学基础。
元末明初文人画家 • 元四家之一 • 高逸画风开创者
'逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。'倪瓒，元末明初著名画家、诗人，与黄公望、王蒙、吴镇并称'元四家'。其画以水墨山水见长，构图简练，意境荒寒空寂，开创'一河两岸'式构图，对明清文人画影响深远。代表作《六君子图》《容膝斋图》等，书法萧散简逸，诗风清隽雅致，其人清高孤傲，晚年散尽家财，泛舟太湖，过着隐逸生活。
倪瓒（1301-1374），字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子等，江苏无锡人。元末明初著名画家、书法家、诗人，与黄公望、王蒙、吴镇并称'元四家'，为文人画典范代表人物。出身富户，早年生活优裕，建有清閟阁收藏书画古玩。中年后散尽家财，漂泊太湖周边二十余年。其画以水墨山水为主，构图极简，多作疏林坡岸、浅水遥岭，意境荒寒空寂，笔墨松秀简淡，开创'一河两岸'式典型构图。书法从古隶入手，有晋人风度。诗作清隽雅致，著有《清閟阁集》。艺术主张'逸笔草草，不求形似'，强调写意与抒发性情，对明清文人画发展影响极大，董其昌将其列为'南宗'正统。
倪瓒被明清画家奉为南宗山水最高典范之一，其'高逸'画风成为文人画理想境界。董其昌将其列为南宗正统，对'松江派'、'四王'等影响深远。其简淡画风还影响日本室町时代水墨画。艺术理论强调主观表达与笔墨趣味，奠定了文人画'重神轻形'的美学基础。
开创元代文人画新境界，与黄公望、王蒙、吴镇并称'元四家'。其山水画以极简构图、干笔皴擦、淡墨渲染为特色，形成荒寒空寂的独特意境。创立'一河两岸'式典型构图（近景坡石树木，中景空白水域，远景山峦），成为后世典范。书法擅楷书，古淡天真，有晋宋人遗意。诗歌清新自然，与书画相得益彰。提出'逸笔草草，不求形似'、'写胸中逸气'等理论，深刻影响文人画发展方向。
倪瓒生于元大德五年（1301），无锡富家。早年师从道士，受道家思想影响。建清閟阁，广藏书画典籍，与文人雅士交往。元末社会动荡，于至正年间（约1350s）散尽家产，携家眷泛舟太湖，漂泊于宜兴、苏州、松江等地二十余年。明洪武七年（1374）卒，享年74岁。一生清高孤傲，不事权贵，晚年生活清贫但坚守气节。
明代王世贞评：'元镇极简雅，似嫩而苍。'董其昌称：'独云林古淡天真，米痴后一人而已。'清代恽南田赞：'云林画天真淡简，一木一石，自有千岩万壑之趣。'近代黄宾虹认为：'倪迂师法关仝，改繁密为简淡，成一代逸品。'其人格清高与艺术成就被历代推崇。
无锡有倪瓒纪念馆（原清閟阁遗址）。其作品被全球各大博物馆珍藏，如台北故宫、北京故宫、上海博物馆、美国大都会博物馆等。其画风成中国艺术精神象征，影响至今。邮票《倪瓒作品选》1994年发行。
构图：极简疏朗，多'一河两岸'式，留白营造空灵意境。笔墨：干笔侧锋皴擦（创'折带皴'），淡墨渲染，惜墨如金。题材：多太湖风光，疏林坡石、茅亭远山。意境：荒寒寂寥，超然出世，体现道家隐逸思想。诗书画结合：题诗位置讲究，书风与画风和谐统一。
诗文集《清閟阁集》12卷传世。画作现存《六君子图》（上海博物馆）、《容膝斋图》（台北故宫）、《渔庄秋霁图》（上海博物馆）、《幽涧寒松图》（北京故宫）等。书迹有《淡室诗》等。其画论散见于题画诗跋中，如'仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳'等重要观点。
有洁癖传说，其厕所以香木建空中，下填鹅毛。每日盥洗换水数次，庭前梧桐命人每日擦洗。曾因故被囚，却对送饭狱吏说：'勿污我帽。'作画不轻易予人，权贵索画多被拒。张士信重金求画不得，后偶遇遭鞭打却不吭声，人问之，答：'出声便俗。'
倪昭奎：长兄，道教上层人物，对倪瓒早年成长影响重大
王仁辅：道教真人，倪瓜早年导师，传授道家思想
黄公望：元四家之首，与倪瓒亦师亦友，艺术上相互影响
张雨：道士诗人，与倪瓒交往密切，多有唱和
柯九思：书画鉴藏家，与倪瓒交流鉴赏心得